Logic Pro User Guide for iPad
- Willkommen
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- Was ist Logic Pro?
- Arbeitsbereiche
- Mit der Menüleiste arbeiten
- Mit Funktionstasten arbeiten
- Mit numerischen Werten arbeiten
- Bearbeitungen in Logic Pro für iPad widerrufen und wiederholen
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- Spuren – Einführung
- Spuren erstellen
- Spuren per Drag & Drop erstellen
- Standardregionstyp für eine Software-Instrument-Spur auswählen
- Spuren auswählen
- Spuren duplizieren
- Spuren neu anordnen
- Spuren umbenennen
- Spursymbole ändern
- Spurfarben ändern
- Stimmgerät in einer Audiospur verwenden
- Ausgabespur im Bereich „Spuren“ anzeigen
- Spuren löschen
- Spurparameter bearbeiten
- Hilfe und Unterstützung
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- Aufnehmen – Einführung
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- Vorbereitungen vor dem Aufnehmen von Software-Instrumenten
- Software-Instrumente aufnehmen
- Zusätzliche Takes für Software-Instrumente aufnehmen
- Mehrere Software-Instrument-Spuren aufnehmen
- Mehrere MIDI-Geräte in mehreren Spuren aufnehmen
- Software-Instrumente und Audiomaterial gleichzeitig aufnehmen
- Software-Instrument-Aufnahmen zusammenführen
- Software-Instrument-Aufnahmen punktuell löschen
- Software-Instrument-Aufnahmen ersetzen
- MIDI auf Software-Instrument-Spuren intern routen
- Mit dem Modus „Low Latency Monitoring“ aufnehmen
- Metronom verwenden
- Einzählfunktion verwenden
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- Arrangieren – Einführung
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- Regionen – Einführung
- Regionen auswählen
- Regionen ausschneiden, kopieren und einsetzen
- Regionen bewegen
- Lücken zwischen Regionen entfernen
- Wiedergabe einer Region verzögern
- Regionen trimmen
- Regionen loopen
- Regionen wiederholen
- Regionen stummschalten
- Regionen teilen und verbinden
- Regionen dehnen
- MIDI-Region nach Tonhöhe auftrennen
- Regionen an gleicher Stelle bouncen
- Pegel von Audioregionen ändern
- Audioregionen im Bereich „Spuren“ in Logic Pro für iPad normalisieren
- Regionen im Bereich „Spuren“ erstellen
- MIDI-Region in eine Session Player-Region oder Pattern-Region konvertieren
- MIDI-Region durch eine Session Player-Region in Logic Pro für iPad ersetzen
- Region umbenennen
- Farbe von Regionen ändern
- Regionen löschen
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- Akkorde – Einführung
- Akkorde hinzufügen und löschen
- Akkorde auswählen
- Akkorde ausschneiden, kopieren und einsetzen
- Akkorde bewegen und skalieren
- Akkorde in der Akkordspur loopen
- Akkorde in der Akkordspur einfärben
- Akkorde bearbeiten
- Mit Akkordgruppen arbeiten
- Akkordprogressionen verwenden
- Akkordrhythmus ändern
- Auswählen, welchen Akkorden eine Session Player-Region folgt
- Tonart eines Akkordbereichs analysieren
- Akkord-ID zum Analysieren der Akkorde in einer Audio- oder MIDI-Region verwenden
- Fades in Audioregionen erstellen
- Gesangs- und Instrumental-Stems mit der Stem-Aufteilung extrahieren
- Auf Funktionen zum Mischen mit dem Fader zugreifen
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- Live Loops – Einführung
- Live Loops-Zellen starten und stoppen
- Mit Live Loops-Zellen arbeiten
- Loop-Einstellungen für Zellen ändern
- Interaktion zwischen dem Live Loops-Raster und dem Bereich „Spuren“
- Zellen bearbeiten
- Szenen bearbeiten
- Mit dem Zelleneditor arbeiten
- Zellen bouncen
- Live Loops-Performance aufnehmen
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- Einführung in das Bearbeiten von Regionen und Zellen
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- Pianorolleneditor – Übersicht
- Noten auswählen
- Noten hinzufügen
- Noten löschen
- Noten stummschalten
- Noten trimmen
- Noten bewegen
- Noten kopieren
- Überlappungen kürzen
- Legato erzwingen
- Notenposition sperren
- Noten transponieren
- Velocity von Noten ändern
- Release-Velocity ändern
- MIDI-Kanal ändern
- Artikulations-IDs festlegen
- Zeitpositionen quantisieren
- Tonhöhe quantisieren
- Live Loops im Zelleneditor bearbeiten
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- Session Players – Einführung
- Der Session Player-Editor
- Session Player-Stil auswählen
- Akkorde und Session Player
- Session Player-Presets auswählen
- Session Player-Performance erneut generieren
- Dem Rhythmus von Akkorden und anderen Spuren folgen
- Session Player-Regionen in MIDI- oder Pattern-Regionen umwandeln
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- Step Sequencer – Einführung
- Step Sequencer mit Drum Machine Designer verwenden
- Akkorde und Tonhöhe in Step Sequencer
- Step Sequencer-Patterns-Live-Aufnahmen erstellen
- Step-Aufnahme von Step Sequencer-Patterns
- Patterns laden und sichern
- Pattern-Wiedergabe modifizieren
- Schritte bearbeiten
- Zeilen bearbeiten
- Pattern-, Zeilen- und Schritteinstellungen für den Step Sequencer im Informationsfenster bearbeiten
- Step Sequencer anpassen
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- Mischen – Einführung
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- Channel-Strip-Typen
- Channel-Strip-Steuerelemente
- Spitzenpegelanzeige und Signalübersteuerung
- Channel-Strip-Lautstärke einstellen
- Eingang-Formats für Channel-Strips festlegen
- Ausgang für einen Channel-Strip festlegen
- Pan-Position für Channel-Strips festlegen
- Channel-Strips stumm- oder soloschalten
- Channel-Strips neu anordnen
- Patch in einem Channel-Strip per Drag & Drop ersetzen
- Mit Plug-ins im Mixer arbeiten
- Plug-ins im Mixer suchen
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- Einführung in „MIDI lernen“
- Zuweisung mit „MIDI lernen“ erstellen
- „MIDI lernen“-Zuweisung löschen
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- Effekt-Plug-ins – Übersicht
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- Instrument-Plug-ins – Übersicht
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- ES2 – Übersicht
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- Modulation – Übersicht
- Mod Pads verwenden
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- Vector-Hüllkurve – Übersicht
- Vector-Hüllkurvenpunkte verwenden
- Solo- und Sustain-Punkte der Vector-Hüllkurve verwenden
- Zeiten für die Vector-Hüllkurve festlegen
- Steuerungen des Vector-Hüllkurven-XY-Pads
- Menü „Vector Envelope Actions“
- Loop-Steuerungen der Vector-Hüllkurve
- Kurvenformen für die Übergangspunkte der Vector-Hüllkurve
- Verhalten der Release-Phase der Vector-Hüllkurve
- Zeitskalierung für die Vector-Hüllkurve verwenden
- Referenz der Modulationsquellen
- Referenz der „Via“-Modulationsquellen
- Makro-Steuerungen verwenden
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- Sample Alchemy – Übersicht
- Benutzeroberfläche – Übersicht
- Quellenmaterial hinzufügen
- Preset sichern
- Bearbeitungsmodus
- Wiedergabemodi
- Source-Übersicht
- Synthesemodi (Synthesis modes)
- Granular-Steuerungen
- Additiveffekte
- Additiveffekt-Steuerungen
- Spektraleffekt
- Spektraleffekt-Steuerungen
- Modul „Filter“
- Tiefpass-, Bandpass- und Hochpassfilter
- Filter „Comb PM“
- Filter „Downsampler“
- Filter „FM“
- Hüllkurvengeneratoren
- Mod Matrix
- Modulationsrouting
- Modus „Motion“
- Modus „Trim“
- Menü „More“
- Sampler
- Studio Piano
- Urheberrechte und Marken
Neue Funktionen in Logic Pro für iPad 2
Session Player: Keyboard Player und Bass Player
Bass Player und Keyboard Player bilden zusammen mit Drummer ein Team von Session Playern, mit denen du professionelle und nuancenreiche Performances erstellen kannst. Sie sind miteinander synchronisiert und reagieren auf deine Vorgaben. Die Performances aller Session Player können mit einer Reihe von Steuerelementen bearbeitet werden. Darüber hinaus können alle Session Player die gleichen Akkordfolgen spielen, um ein realistisches musikalisches Zusammenspiel zu ermöglichen. Weitere Informationen findest du unter Session Player – Einführung.
„Bass Player“ umfasst eine Reihe verschiedener Bassist:innen, die mehrere Stilrichtungen von Motown bis Indie-Disco spielen und deren Performances sich intuitiv steuern lassen.
„Keyboard Player“ umfasst eine Reihe verschiedener Keyboarder:innen, die mehrere Stilrichtungen von Motown bis Indie-Disco spielen und deren Performances sich intuitiv steuern lassen.
Plug-ins „Studio Bass“ und „Studio Piano“
Das Plug-in „Studio Bass“ umfasst sechs neu aufgenommene Bassmodelle, die von den Bassgitarren-Sounds unzähliger Aufnahmen inspiriert sind. Es bietet intuitive Steuerelement für Palm-Mutes (das Abdämpfen der Saiten mit der Handfläche), Artikulationen und mehr. Weitere Informationen findest du unter Studio Bass. Das Plug-in „Studio Piano“ enthält drei neu aufgenommen Klaviermodelle mit drei anpassbaren Mikrofonpositionen und Steuerelementen für Pedalgeräusche, Tastengeräusche und Resonanzschwingungen. Weitere Informationen findest du unter Studio Piano. Die Plug-ins „Studio Bass“ und „Studio Piano“ wurden für die Verwendung mit Session Players optimiert, sie können also unabhängig voneinander gespielt und aufgenommen werden, genau wie alle anderen Instrument-Plug-ins.
Globale Akkordspur und Regionsakkorde
Du kannst Akkorde zu einem Logic Pro-Projekt hinzufügen und die Session Player diesen Akkorden folgen lassen, damit sie harmonisch synchron spielen. Wenn du die Akkorde bearbeitest, passen sich die Performances der Session Player an deine Änderungen an. Session Player-Regionen können über ihre eigenen Akkorde verfügen, wodurch sie auch dann spielen können, wenn keine Akkorde in der Akkordspur vorhanden sind. Außerdem können sie so andere Akkorderweiterungen, Skalen und Fills als andere Regionen spielen, die der Akkordspur folgen. Weitere Informationen findest du unter Akkorde – Einführung.
Viele Apple Loops enthalten Akkorde und viele Apple Loops, die für die gemeinsame Nutzung konzipiert sind, verfügen über untereinander kompatible Akkorde. Apple Loops enthalten Akkorde, die durch einen Glyphen neben der Tonart im Browser gekennzeichnet sind.
Transpositionssteuerung mit dem Parameter „Tonhöhenquelle“
Du kannst die Transposition von Regionen und Loops in einem Projekt mit dem Parameter „Pitch Source“ im Informationsfenster „Region“ steuern. Verschiedene Regionstypen haben verschiedene Optionen für die Tonhöhenquelle, einschließlich der folgenden Tonartänderungen und dem Folgen der Akkorde auf der globalen Akkordspur. Weitere Informationen findest du unter Transpositionssteuerung mit dem Parameter „Pitch-Quelle“.
Extrahieren von Stems aus einer Audioregion mit der Stem-Aufteilung
Mit der Stem-Aufteilung kannst du eine Stereo-Audioregion, wie etwa eine Bandaufnahme, in Stems für Gesang, Bass, Schlagzeug und andere Instrumentalteile aufteilen und die einzelnen Stems in verschiedenen Spuren in deinem Projekt verwenden. Entdecke Momente aus Demos oder nicht fertiggestellten Projekten wieder und nutze sie als Basis für neue Ideen. Weitere Informationen findest du unter Gesangs- und Instrumental-Stems mit der Stem-Aufteilung extrahieren.
ChromaGlow
Das Sättigungs-Plug-in „ChromaGlow“ simuliert analoge Audio-Hardware und übersteuerte Schaltkreise. Es ermöglicht dir, deinem Mix einen warmen Vintage-Charakter zu verleihen. Du kannst aus fünf Sättigungsmodellen wählen, um sowohl moderne Sättigungssounds als auch eine Vintage-Sättigung zu erzeugen. Weitere Informationen findest du unter ChromaGlow.
Internes Umleiten von MIDI mit „MIDI-In intern“
Du kannst die MIDI-Ausgabe eines MIDI-Effekt-Plug-ins oder Software-Instrument-Plug-ins auf einer Software-Instrument-Spur in deinem Projekt mit dem Spurparameter „MIDI-In intern“ routen und aufnehmen. Dies ähnelt der Verwendung von Aux-Sends, bei denen Signale nicht nur von einer Spur an den Hauptausgang gesendet, sondern auch intern auf eine beliebige Empfängerspur geroutet werden. Du kannst auch auf das MIDI-Signal von verschiedenen Punkten auf dem MIDI-Signalpfad einer Software-Instrument-Spur tippen. (Das entspricht etwa dem Tippen auf das Signal von verschiedenen Punkten im Signalfluss in einem Aux-Send.) Weitere Informationen findest du unter MIDI intern auf Software-Instrument-Spuren routen.
Neue Lerneinheiten für Session Player, Akkorde, Stem Splitter, ChromaGlow und andere Funktionen
Logic Pro für iPad bietet interaktive Lerneinheiten, die Session Player umfasst, die mit Akkorden, Stem Splitter, ChromaGlow und Sample Alchemy arbeiten. Dein Fortschritt in jeder Lerneinheit wird jetzt gesichert, wenn du eine Einheit beendest, bevor sie beendet wurden. Du kannst auch wählen, ob ein Lernprojekt in der Projektübersicht gesichert werden soll oder nicht. Weitere Informationen findest du unter Hilfeinformationen in Logic Pro laden.
Neue Sound Packs
Das Paket „Kount Producer“ enthält Klangexperimente mit metrisch exakt gestalteten Drumkits und Loops aus der umfangreichen Kount-Sammlung aus Percussion-Instrumenten, seltenen Instrumenten und einzigartigen Sounds. Das Paket „Cory Wong Producer“ zeigt die Leidenschaft für Klassik-Funk mit dichten Rhythmusgitarren, tiefen Bass-Grooves, knackigen Drums und faszinierenden Bläserarrangements für eine Sammlung aus Loops und spielbaren Drumkits. Das umfangreiche Paket „Hardwell Producer“ enthält legendären Kickdrums, individuelle Alchemy-Patches und Drum-Loops aus den veröffentlichten Melodien von Hardwell. Diese und weitere Sound Packs können über die Sound-Bibliothek geladen werden. Weitere Informationen findest du unter Zusätzliche Sound-Pakete laden.
Andere Funktionen
Echtzeit-Bouncing für externe Instrumente: Beim Bouncen eines Projekts an gleicher Stelle unterstützt Logic Pro (inkl. dem Output von externen Instrumenten) das I/O-Plug-in und externe Inserts im Bounce. Wenn die Option für den automatischen Modus unter „Exportieren“ > „Datenverarbeitung“ ausgewählt ist, legt Logic Pro fest, ob das Bouncing in Echtzeit oder offline erfolgen soll, je nach den Kanälen, die Plug-ins für ein Echtzeit-Bouncing erfordern. Weitere Informationen findest du unter Projekt in eine Audiodatei exportieren.
Eingang-Monitoring für Software-Instrument-Spuren: Du kannst Eingang-Monitoring auf Software-Instrument-Spuren sowie auf Audiospuren verwenden. Das Eingang-Monitoring ist nützlich, wenn du mehrere Spuren auf Software-Instrument-Spuren gleichzeitig wiedergeben willst, oder wenn diese zusammen mit den Einstellungen „MIDI-Eingang“ und „MIDI In Channel“ verwendet werden, um ein Software-Instrument mit einem externen MIDI-Keyboard, Sequencer oder einer anderen externen Quelle zu spielen, unabhängig davon, welche Spur im Fokus steht. Weitere Informationen findest du unter Eingang-Monitoring auf Spuren verwenden.
WAV enthält jetzt standardmäßig Formate für die Audioaufnahme: Das Standardformat für die Audioaufnahme ist jetzt WAV (BWF). Hierdurch sind längere Aufnahmen ohne Unterbrechung sowie eine bessere Kompatibilität mit Produkten von Drittanbietern möglich.
Projekt in der Projektübersicht duplizieren: Neben dem Bewegen und Kopieren eines Projekts kannst du ein Projekt jetzt direkt in der Projektübersicht duplizieren. Weitere Informationen findest du unter Projekte verwalten.
Das Dokument mit den neuen Informationen für diese Version findest du hier.