Logic Pro User Guide for iPad
- Willkommen
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- Was ist Logic Pro?
- Arbeitsbereiche
- Mit der Menüleiste arbeiten
- Mit Funktionstasten arbeiten
- Mit numerischen Werten arbeiten
- Bearbeitungen in Logic Pro für iPad widerrufen und wiederholen
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- Spuren – Einführung
- Spuren erstellen
- Spuren per Drag & Drop erstellen
- Standardregionstyp für eine Software-Instrument-Spur auswählen
- Spuren auswählen
- Spuren duplizieren
- Spuren neu anordnen
- Spuren umbenennen
- Spursymbole ändern
- Spurfarben ändern
- Stimmgerät in einer Audiospur verwenden
- Ausgabespur im Bereich „Spuren“ anzeigen
- Spuren löschen
- Spurparameter bearbeiten
- Hilfe und Unterstützung
-
- Aufnehmen – Einführung
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- Vorbereitungen vor dem Aufnehmen von Software-Instrumenten
- Software-Instrumente aufnehmen
- Zusätzliche Takes für Software-Instrumente aufnehmen
- Mehrere Software-Instrument-Spuren aufnehmen
- Mehrere MIDI-Geräte in mehreren Spuren aufnehmen
- Software-Instrumente und Audiomaterial gleichzeitig aufnehmen
- Software-Instrument-Aufnahmen zusammenführen
- Software-Instrument-Aufnahmen punktuell löschen
- Software-Instrument-Aufnahmen ersetzen
- MIDI auf Software-Instrument-Spuren intern routen
- Mit dem Modus „Low Latency Monitoring“ aufnehmen
- Metronom verwenden
- Einzählfunktion verwenden
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- Arrangieren – Einführung
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- Regionen – Einführung
- Regionen auswählen
- Regionen ausschneiden, kopieren und einsetzen
- Regionen bewegen
- Lücken zwischen Regionen entfernen
- Wiedergabe einer Region verzögern
- Regionen trimmen
- Regionen loopen
- Regionen wiederholen
- Regionen stummschalten
- Regionen teilen und verbinden
- Regionen dehnen
- MIDI-Region nach Tonhöhe auftrennen
- Regionen an gleicher Stelle bouncen
- Pegel von Audioregionen ändern
- Audioregionen im Bereich „Spuren“ in Logic Pro für iPad normalisieren
- Regionen im Bereich „Spuren“ erstellen
- MIDI-Region in eine Session Player-Region oder Pattern-Region konvertieren
- MIDI-Region durch eine Session Player-Region in Logic Pro für iPad ersetzen
- Region umbenennen
- Farbe von Regionen ändern
- Regionen löschen
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- Akkorde – Einführung
- Akkorde hinzufügen und löschen
- Akkorde auswählen
- Akkorde ausschneiden, kopieren und einsetzen
- Akkorde bewegen und skalieren
- Akkorde in der Akkordspur loopen
- Akkorde in der Akkordspur einfärben
- Akkorde bearbeiten
- Mit Akkordgruppen arbeiten
- Akkordprogressionen verwenden
- Akkordrhythmus ändern
- Auswählen, welchen Akkorden eine Session Player-Region folgt
- Tonart eines Akkordbereichs analysieren
- Akkord-ID zum Analysieren der Akkorde in einer Audio- oder MIDI-Region verwenden
- Fades in Audioregionen erstellen
- Gesangs- und Instrumental-Stems mit der Stem-Aufteilung extrahieren
- Auf Funktionen zum Mischen mit dem Fader zugreifen
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- Live Loops – Einführung
- Live Loops-Zellen starten und stoppen
- Mit Live Loops-Zellen arbeiten
- Loop-Einstellungen für Zellen ändern
- Interaktion zwischen dem Live Loops-Raster und dem Bereich „Spuren“
- Zellen bearbeiten
- Szenen bearbeiten
- Mit dem Zelleneditor arbeiten
- Zellen bouncen
- Live Loops-Performance aufnehmen
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- Einführung in das Bearbeiten von Regionen und Zellen
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- Pianorolleneditor – Übersicht
- Noten auswählen
- Noten hinzufügen
- Noten löschen
- Noten stummschalten
- Noten trimmen
- Noten bewegen
- Noten kopieren
- Überlappungen kürzen
- Legato erzwingen
- Notenposition sperren
- Noten transponieren
- Velocity von Noten ändern
- Release-Velocity ändern
- MIDI-Kanal ändern
- Artikulations-IDs festlegen
- Zeitpositionen quantisieren
- Tonhöhe quantisieren
- Live Loops im Zelleneditor bearbeiten
-
- Session Players – Einführung
- Der Session Player-Editor
- Session Player-Stil auswählen
- Akkorde und Session Player
- Session Player-Presets auswählen
- Session Player-Performance erneut generieren
- Dem Rhythmus von Akkorden und anderen Spuren folgen
- Session Player-Regionen in MIDI- oder Pattern-Regionen umwandeln
-
- Step Sequencer – Einführung
- Step Sequencer mit Drum Machine Designer verwenden
- Akkorde und Tonhöhe in Step Sequencer
- Step Sequencer-Patterns-Live-Aufnahmen erstellen
- Step-Aufnahme von Step Sequencer-Patterns
- Patterns laden und sichern
- Pattern-Wiedergabe modifizieren
- Schritte bearbeiten
- Zeilen bearbeiten
- Pattern-, Zeilen- und Schritteinstellungen für den Step Sequencer im Informationsfenster bearbeiten
- Step Sequencer anpassen
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- Mischen – Einführung
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- Channel-Strip-Typen
- Channel-Strip-Steuerelemente
- Spitzenpegelanzeige und Signalübersteuerung
- Channel-Strip-Lautstärke einstellen
- Eingang-Formats für Channel-Strips festlegen
- Ausgang für einen Channel-Strip festlegen
- Pan-Position für Channel-Strips festlegen
- Channel-Strips stumm- oder soloschalten
- Channel-Strips neu anordnen
- Patch in einem Channel-Strip per Drag & Drop ersetzen
- Mit Plug-ins im Mixer arbeiten
- Plug-ins im Mixer suchen
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- Einführung in „MIDI lernen“
- Zuweisung mit „MIDI lernen“ erstellen
- „MIDI lernen“-Zuweisung löschen
-
- Effekt-Plug-ins – Übersicht
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- Instrument-Plug-ins – Übersicht
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- ES2 – Übersicht
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- Modulation – Übersicht
- Mod Pads verwenden
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- Vector-Hüllkurve – Übersicht
- Vector-Hüllkurvenpunkte verwenden
- Solo- und Sustain-Punkte der Vector-Hüllkurve verwenden
- Zeiten für die Vector-Hüllkurve festlegen
- Steuerungen des Vector-Hüllkurven-XY-Pads
- Menü „Vector Envelope Actions“
- Loop-Steuerungen der Vector-Hüllkurve
- Kurvenformen für die Übergangspunkte der Vector-Hüllkurve
- Verhalten der Release-Phase der Vector-Hüllkurve
- Zeitskalierung für die Vector-Hüllkurve verwenden
- Referenz der Modulationsquellen
- Referenz der „Via“-Modulationsquellen
- Makro-Steuerungen verwenden
-
- Sample Alchemy – Übersicht
- Benutzeroberfläche – Übersicht
- Quellenmaterial hinzufügen
- Preset sichern
- Bearbeitungsmodus
- Wiedergabemodi
- Source-Übersicht
- Synthesemodi (Synthesis modes)
- Granular-Steuerungen
- Additiveffekte
- Additiveffekt-Steuerungen
- Spektraleffekt
- Spektraleffekt-Steuerungen
- Modul „Filter“
- Tiefpass-, Bandpass- und Hochpassfilter
- Filter „Comb PM“
- Filter „Downsampler“
- Filter „FM“
- Hüllkurvengeneratoren
- Mod Matrix
- Modulationsrouting
- Modus „Motion“
- Modus „Trim“
- Menü „More“
- Sampler
- Studio Piano
- Urheberrechte und Marken
Saiten-Parameter von Sculpture in Logic Pro für iPad skalieren
Die Steuerungen „String Parameter Scaling“ bestimmen das Verhalten von Saiten-Parametern im gesamten Notenbereich.
Tippe auf die Tasten „Hide“, „KeyScale“ oder „Release“, um die entsprechenden Parameter ein- bzw. auszublenden.

Tasten „Hide“, „KeyScale“ und „Release“
Taste „Hide“: Blendet die KeyScale- oder Release-Parameter aus.
Taste „KeyScale“: Erlaubt das Anzeigen und Festlegen von Parametern für Noten, die unter C3 fallen, oder für Noten, die darüber positioniert sind. Einfach gesagt: Die Auswirkungen dieser Parameter können für den gesamten Keyboard-Bereich gesteuert werden. Die Steifheit der Saite z. B. könnte bei hohen Noten stark und bei tiefen Noten gering sein. In der Praxis führt dies zu harmonischer (schöner) klingenden Bassnoten und unharmonischen Obertönen in den hohen Noten (Noten über C3).
Taste „Release“: Erlaubt das Anzeigen und Festlegen von Release-Parametern, die die Vibrationen der Saite nach dem Loslassen der Taste beeinflussen.
KeyScale-Parameter
Diese Parameter wirken in Verbindung mit Steuerungen, die sich in den Bereichen String Parameters and Material Pad befinden.
Schieberegler und Feld „Resolution Low“: Lege die Key-Tracking-Auflösung für Noten unter dem mittleren C (C3) fest. Die Parameter „Resolution Keyscale“ ändern die Skalierung von (harmonischen und unharmonischen) Obertönen, wenn du tiefer oder höher auf dem Keyboard spielst. Verwende diese Parameter, um diese Obertöne im gesamten Tastenbereich zu glätten oder zu betonen.
Schieberegler und Feld „Res(olution) H(igh)“: Lege die Key-Tracking-Auflösung für Noten über dem mittleren C fest.
Schieberegler und Feld „TensMod Low“: Lege das Verhalten des Spannungsmodulationstracking für Noten unter dem mittleren C fest. Die Parameter „Tension Mod Keyscale“ ändern die Skalierung der kurzzeitigen Verstimmung (Pitch Bend) der Saite, wenn du tiefer oder höher auf dem Keyboard spielst. Verwende diese Parameter, um diese kurzzeitige Verstimmung im gesamten Tastenbereich zu glätten oder zu betonen.
Schieberegler und Felder „TensMod“: Lege das Spannungsmodulationsverhalten für Noten über dem mittleren C fest.
Schieberegler und Feld „Stiffness Low“: Lege das Verhalten des Saitensteifheitstracking für Noten unter dem mittleren C fest. Die Parameter „Stiffness Keyscale“ ändern die Skalierung unharmonischer Inhalte, die hörbar sind, wenn du tiefer oder höher auf dem Keyboard spielst. Verwende sie, um die unharmonischen Inhalte im gesamten Tastenbereich zu glätten oder zu betonen.
Schieberegler und Felder „Stiffness High“: Lege das Verhalten des Saitensteifheitstracking für Noten über dem mittleren C fest.
Schieberegler und Feld „InnerLoss Low“: Lege das Verhalten des Inner-Loss-Tracking für Noten unter dem mittleren C fest. Die Parameter „Inner Loss Keyscale“ ändern, wie die Saitendämpfung skaliert wird, wenn du tiefer oder höher auf dem Keyboard spielst.
Schieberegler und Felder „InnerLoss High“: Lege das Verhalten des Inner-Loss-Tracking für Noten über dem mittleren C fest.
Schieberegler und Feld „MediaLoss L(ow)“: Lege das Verhalten des Media-Loss-Tracking für Noten unter dem mittleren C fest. Die Parameter „Media Loss Keyscale“ ändern, wie die Atmosphäre, in der die Saite vibriert, skaliert wird, wenn du tiefer oder höher auf dem Keyboard spielst.
Schieberegler und Feld „MediaLoss H(igh)“: Lege das Verhalten des Media-Loss-Tracking für Noten über dem mittleren C fest.
Release-Parameter
In der Ansicht „Release“ definierst du Änderungen an der Dämpfungsintensität, wenn die Taste losgelassen wird. Bei konservativer Verwendung erlauben diese Parameter eine natürlich klingende Simulation von Saiten, die gedämpft werden, wenn ein Befehl zum Loslassen der Taste empfangen wird. Weitere Informationen findest du unter Saiten-Parameter und Material Pad.

Hinweis: Du kannst das Release-Verhalten des Parameters „Stiffness“ nicht ändern.
Schieberegler und Feld „InnerLoss R(elease)“: Lege fest, wie Inner Loss sich verhält (Saitendämpfung), wenn die Taste losgelassen wird.
Schieberegler und Feld „MediaLoss R(elease)“: Lege fest, wie Media Loss sich verhält (die Atmosphäre, in der die Saite vibriert), wenn die Taste losgelassen wird.