- Nouveautés de Logic Pro 2.1
- Nouveautés de Logic Pro 2
- Nouveautés de Logic Pro 1.1
- Qu’est-ce que Logic Pro ?
- Zones de travail
- Travail avec des boutons de fonction
- Travail avec des valeurs numériques
- Annulation et rétablissement d’éditions dans Logic Pro pour iPad
- Début d'un abonnement Logic Pro
- Comment obtenir de l’aide
- Vue d’ensemble du navigateur
- Recherche de sons dans le navigateur
- - Vue d’ensemble des patchs
  - Enregistrement de patchs personnalisés
- - Utilisation de boucles Apple Loops
  - Ajout de boucles Apple Loops à votre projet
- Utilisation d’échantillons dans le navigateur
- Gestion des préréglages de modules dans le navigateur
- Gestion des motifs et des modèles du séquenceur pas à pas dans le navigateur
- Ajout de vos propres dossiers d’échantillons au navigateur
- Téléchargement de paquets de sons supplémentaires
- Importation de médias
- Médias et formats de fichiers pris en charge
- Ouverture de morceaux GarageBand
- Introduction aux surfaces de lecture
- Utilisation des commandes latérales avec les surfaces de lecture
- Utilisation de la surface de lecture Clavier
- Utilisation de la surface de lecture Pads de batterie
- Utilisation de la surface de lecture Touche
- Utilisation de la surface de lecture Bandes d’accord
- Utilisation de la surface de lecture Bandes de guitare
- Introduction à l’enregistrement
- Enregistrement avec le mode Monitoring de faible latence
- Usage du métronome
- Utilisation du décompte
- Introduction à l’arrangement
- Création de fondus sur des régions audio
- Extraction de stems vocaux et instrumentaux avec Séparateur de stem
- Accès aux fonctions de mixage avec le curseur
- Introduction à Live Loops
- Lancement et arrêt de cellules Live Loops
- Utilisation de cellules Live Loops
- - Enregistrement dans des cellules Live Loops
  - Enregistrement et modification de prises au sein de cellules
- Modification des réglages de boucle pour des cellules
- Mode d’interaction de la grille des Live Loops et de la zone de pistes
- Modification de cellules
- Modification de scènes
- Utilisation de l’éditeur de cellule
- Bounce des cellules
- Enregistrement d’une performance Live Loops
- Introduction
- Modification de Live Loops dans l’éditeur de cellule
- Introduction aux joueurs Session Player
- L’éditeur de Session Player
- Choix d’un style Session Player
- Accords et joueurs Session Player
- Choix de préréglages Session Player
- Recréation d’une performance Session Player
- Suivi du rythme d’accords et d’autres pistes
- Conversion de régions Session Player en régions MIDI ou de motif
- Introduction au séquenceur pas à pas
- Utilisation du séquenceur pas à pas avec Drum Machine Designer
- Enregistrement de motifs dans le séquenceur pas à pas en live
- Motifs d’enregistrement de pas dans le séquenceur pas à pas
- Chargement et enregistrement de motifs
- Modification de la lecture de motif
- Modification de pas
- Modification de rangées
- Modification des réglages de motif, rangée et pas dans le séquenceur pas à pas dans l’inspecteur
- Personnalisation du séquenceur pas à pas
- Introduction aux modules
- - Introduction à la présentation Détails
  - Utilisation des préréglages de module
- Utilisation d’Extensions Audio Unit
- Introduction au mixage
- Utilisation de modules dans la table de mixage
- Recherche de modules dans la table de mixage dans Logic Pro pour iPad
- Introduction à l’automation
- Affichage d’automation
- Écriture d’automation en temps réel
- Utilisation de l’automation avec des groupes de table de mixage
- Automation de cellule dans les Live Loops
- Annulation, désactivation ou suppression d’automation
- Lecture d’automation
- Création d’une automation avec le séquenceur pas à pas
- Introduction aux marqueurs, aux altérations et au tempo
- - Introduction aux pistes globales
  - Affichage et masquage des pistes globales
- - Introduction aux marqueurs
  - Utilisation de marqueurs
- - Introduction aux chiffrages de mesure
  - Utilisation de changements de chiffrage de mesure
- - Introduction aux armatures
  - Utilisation de changements d’armature
- Contrôle de la transposition avec le paramètre Source de tonalité
- Introduction à l’exportation et au partage
- Partage d’un projet
- Travail sur des projets dans Logic Pro pour Mac
- App Réglages
- - Vue d’ensemble des gestes
- - Présentation des raccourcis clavier
- Vue d’ensemble des modules d’effets
- Vue d’ensemble des modules d’instruments
- - Vue d’ensemble d’Alchemy
  - Commandes de performance
  - Paramètres étendus
- - Vue d’ensemble de Drum Kit Designer
  - Commandes de pièce d’ensemble
  - Paramètres Details
  - Mappages de batteries
- - Vue d’ensemble de Drum Machine Designer
  - Surfaces de lecture
  - Modification des réglages de surface
  - Modification des réglages de pad
- - Vue d’ensemble de Drum Synth
  - Commandes globales
  - Kicks
  - Snares and Claps
  - Percussion
  - Hats and Cymbals
- - Vue d’ensemble d’EFM1
  - Paramètres de la section Modulation
  - Paramètres de sortie
  - Paramètres globaux
  - Assignations de contrôleur MIDI
- - Vue d’ensemble de l’ES E
  - Paramètres d’oscillateur
  - Paramètres de filtrage
  - Paramètres d’enveloppe
  - Paramètres d’ampli et d’effet
  - Paramètres de Pitch Bend
- - Vue d’ensemble de l’ES M
  - Paramètres d’oscillateur
  - Commandes de filtre et d’enveloppe de filtre
  - Commandes d’ampli et d’effet
  - Paramètres de Pitch Bend
- - Vue d’ensemble de l’ES P
  - Paramètres d’oscillateur
  - Paramètres de filtrage
  - Paramètres LFO
  - Commandes d’enveloppe et de niveau
  - Processeurs d’effets intégrés
  - Paramètres de Pitch Bend
- - Vue d’ensemble de l’ES1
  - - Vue d’ensemble des paramètres d’oscillateur
    - Formes d’onde des oscillateurs
  - Paramètres de filtrage
  - Paramètres d’ampli et de sortie
  - Paramètres globaux
  - Assignations de contrôleur MIDI
- - Vue d’ensemble de l’ES2
  - Vue d’ensemble de l’interface
  - - Utilisation des paramètres de variation aléatoire
    - Restriction de la variation aléatoire
- - Vue d’ensemble de l’EVOC 20 Polysynth
  - Notions de base du vocoder
  - Commandes Sidechain Analyser
  - - Commandes de la banque de filtres Vocoder
    - Commandes de modulation de filtre à formants
  - - Paramètres Un/Voiced Detection
    - Paramètres de sortie
  - Paramètres globaux
  - Histoire du vocoder
  - Schéma fonctionnel
- - Vue d’ensemble de Quick Sampler
  - Ajout d’audio
  - - Sous-fenêtre Mod Matrix
    - Commandes de LFO
  - Commandes de tonalité
  - Commandes de filtre
  - Types de filtres
  - Commandes Amp
- - Vue d’ensemble de Retro Synth
  - Commandes de filtre
  - Types de filtres
  - Commandes d’ampli et d’effet
  - Réglages globaux et de contrôleur
  - Paramètres du mode MIDI mono
- - Vue d’ensemble de Sample Alchemy
  - Vue d’ensemble de l’interface
  - Ajout de données source
  - Enregistrement d’un préréglage
  - Mode d’édition
  - Modes Play
  - Vue d’ensemble des sources
  - Modes de synthèse
  - Commandes granulaires
  - Effets additifs
  - Commandes d’effet additif
  - Effets spectraux
  - Commandes d’effet spectral
  - Module Filter
  - Filtres passe-bas, passe-bande et passe-haut
  - Filtre Comb PM
  - Filtre Downsampler
  - Filtre FM
  - Générateurs d’enveloppe
  - Mod Matrix
  - Routage de modulation
  - Mode Motion
  - Mode Trim
  - Menu More
- Sampler
- - Vue d’ensemble de Sculpture
  - Vue d’ensemble de l’interface
  - - Paramètres Pickup
    - Paramètres d’enveloppe d’amplitude
  - Contrôleurs MIDI
- - Vue d’ensemble de Studio Bass
  - Présentation Main de Studio Bass
  - Présentation Details de Studio Bass
  - Mappage des interrupteurs à touche de Studio Bass
  - Canaux MIDI de cordes et de positions de Studio Bass
- - Vue d’ensemble de Studio Horns
  - Paramètres Details
  - Mappage des interrupteurs à touche
  - Assignations de canaux MIDI d’une section
- Studio Piano
- - Vue d’ensemble de Studio Strings
  - Paramètres Details
  - Mappage des interrupteurs à touche
  - Assignations de canaux MIDI d’une section
- - Vue d’ensemble des instruments utilitaires
  - External Instrument
  - Klopfgeist
  - Module Test Oscillator
- - Vue d’ensemble de l’orgue Vintage B3
- - Vue d’ensemble du Vintage Clav
  - Modèles de clavinets
  - Caractéristiques des modèles
  - Paramètres de capteurs
  - Paramètres de couleur
  - Paramètres Misc
  - Mode MIDI Mono
  - - Histoire du clavinet D6
    - Détails mécaniques du D6
- - Vue d’ensemble du Vintage Electric Piano
  - Commandes Main
  - - Modèles Rhodes
    - Modèles Hohner et Wurlitzer
  - Assignations de contrôleur MIDI
- - Vue d’ensemble du Vintage Mellotron
  - Commandes Main
- - Introduction aux synthétiseurs
  - Principes fondamentaux des synthétiseurs
Copyright

Algorithmes et paramètres Flex Time dans Logic Pro pour iPad

Les algorithmes Flex Time sont des réglages s’appliquant aux pistes qui déterminent la manière dont les caractéristiques temporelles ou la tonalité de vos données audio peuvent être modifiées (par compression ou extension temporelle, manipulation de segments invisibles, ou accélération ou ralentissement des données). Vous pouvez choisir un algorithme en fonction du type des données audio sur lesquelles vous travaillez. Chaque algorithme possède ses propres paramètres, disponibles dans l’inspecteur de piste sous le paramètre « Mode Flex ».

Figure. L’inspecteur de piste montrant les réglages Flex.

Choix et réglage d'un algorithme Flex Time

Touchez l’icône de piste de la piste audio que vous voulez modifier.
Touchez le bouton Inspecteur dans la barre des commandes de présentation ou appuyez sur I sur votre clavier externe pour ouvrir l’inspecteur de piste.
Dans l’inspecteur, touchez le menu Niveau en haut et choisissez Piste.
Touchez le commutateur Flex pour activer Flex sur la piste.
Le paramètre « Mode Flex » et les autres réglages ne sont affichés que lorsque le commutateur Flex est activé.
Touchez le menu local « Mode Flex » et choisissez une option.
Réglez n’importe lequel des autres paramètres Flex si nécessaire.

Remarque : toute région audio sur cette piste dont le paramètre Flex et suivre est réglé sur Désactivé dans l’inspecteur de région s’active automatiquement quand vous activez flex.

Utilisation de l'algorithme Monophonique

Dans l’inspecteur de piste, touchez le commutateur Flex pour activer Flex, puis touchez le menu local « Mode Flex » et choisissez « Flex Time - Monophonique ».
L’algorithme Monophonique est conçu pour être utilisé sur les instruments mélodiques jouant une seule note à la fois, il est donc adapté aux solos vocaux ou d’instruments monophoniques (mélodies et lignes de basse, par exemple). si vous utilisez cet algorithme Flex, l’enregistrement doit être relativement sec, sans réverbération audible. Dans le cas contraire, il est préférable de faire appel au mode Polyphonique. L’algorithme Monophonique offre un seul paramètre :
- Percussif : préserve la zone autour des éléments transitoires pour protéger la partie de percussion du son. Lorsqu’il est sélectionné, ce paramètre permet une meilleure synchronisation pour tous les types de ressources tonales monophoniques percussives, telles que les instruments à cordes pincées (guitare, basse) ou les percussions tonales. S’il n’est pas sélectionné, cela évite les impulsions parasites au niveau des marqueurs d’éléments transitoires pour les ressources tonales non percussives, telles que les instruments à cordes à archet ou les instruments à vent.

Utilisation de l’algorithme Découpe de Flex

Dans l’inspecteur de piste, touchez le commutateur Flex pour activer Flex, puis touchez le menu local « Mode Flex » et choisissez « Flex Time - Découpe ».
Cet algorithme découpe les données audio au niveau des marqueurs d’éléments transitoires, puis décale l’audio tout en lisant chaque tranche à sa vitesse d’origine. Aucune compression ou extension temporelle n’est appliquée à l’audio modifié. Tous les blancs qui apparaissent à la suite du décalage de l’audio peuvent être remplis à l’aide de la fonctionnalité de chute. L’algorithme Découpage convient à la batterie et aux percussions et offre les paramètres suivants :
- Remplir les vides : active ou désactive la fonctionnalité de chute, ce qui permet de combler les blancs qui surviennent entre les sons à la suite du décalage audio.
- Chute : définit le temps de chute entre les sons, car aucun étirement temporel n’a lieu pour combler les blancs.
- Longueur de la découpe : raccourcit chaque découpe d’un pourcentage donné. Ce raccourcissement peut être utile pour supprimer une pré-attaque de la découpe suivante ou pour créer un effet Gate.

Utilisation de l’algorithme Rythmique de Flex

Dans l’inspecteur de piste, touchez le commutateur Flex pour activer Flex, puis touchez le menu local « Mode Flex » et choisissez « Flex Time - Rythmique ».
L’algorithme Rythmique étire temporellement les données, en créant une boucle entre les découpes pour combler les blancs. Cet algorithme convient tout particulièrement aux enregistrements de guitares rythmiques, de claviers ou aux boucles Apple Loops. L’algorithme Rythmique offre les paramètres suivants :
- Longueur de la boucle : permet de définir la durée d’une section mise en boucle à la fin d’une découpe utilisée pour l’expansion temporelle.
- Chute : définit une valeur de chute pour la zone mise en boucle.
- Décalage de la boucle : permet de décaler la zone mise en boucle jusqu’à 100 ms vers la gauche, afin d’éviter que les sons de pré-attaque de l’élément transitoire suivant ne se fassent entendre dans la zone mise en boucle avec fondu enchaîné.

Utilisation de l’algorithme Polyphonique de Flex

Dans l’inspecteur de piste, touchez le commutateur Flex pour activer Flex, puis touchez le menu local « Mode Flex » et choisissez « Flex Time - Polyphonique ».
Cet algorithme étire les données selon un procédé appelé vocoding de phase, qui utilise les informations de phase pour étirer temporellement un signal audio sans modifier sa tonalité. Cet algorithme est celui qui consomme le plus de ressources de processeur, mais il offre une excellente qualité sonore avec des données polyphoniques adaptées. Il est recommandé pour les données polyphoniques complexes et convient à tous les types d’instruments à cordes, tels que la guitare, le piano et les chœurs, ainsi qu’aux mixages complexes. L’algorithme Polyphonique offre un seul paramètre :
- Complexe : active davantage d’éléments transitoires internes dans les données audio.

Utilisation de l’algorithme Vitesse (FX) de Flex

Dans l’inspecteur de piste, touchez le commutateur Flex pour activer Flex, puis touchez le menu local « Flex Mode » et choisissez « Flex Time - Vitesse (FX) ».
L’algorithme Vitesse applique un étirement temporel en lisant les données source plus ou moins rapidement, avec changement de la tonalité. En raison du changement de tonalité, cet algorithme Flex est surtout utile pour les données percussives, mais vous pouvez l’utiliser pour tout type de données en vue de créer des effets intéressants.

Utilisation de l’algorithme Tempophone (FX) de Flex

Dans l’inspecteur de piste, touchez le commutateur Flex pour activer Flex, puis touchez le menu local « Mode Flex » et choisissez « Flex Time - Tempophone (FX) ».
Cet algorithme imite l’effet d’un ancien appareil d’étirement temporel à bande appelé tempophone et génère un son mécanique contenant de nombreux artefacts similaires à ceux produits par les techniques de synthèse granulaire. L’algorithme Tempophone est conçu pour créer des effets spéciaux intéressants et offre les paramètres suivants :
- Taille de grain : définit la taille des grains qui sont lus ou répétés à leur vitesse d’origine avec un fondu enchaîné pour créer une compression ou extension temporelle.
- Fondu enchaîné : permet d’ajuster la durée du fondu enchaîné de 0,00, qui génère des artefacts durs, à 1,00 (correspondant à la taille des grains) pour un rendu plus doux.

Avez-vous trouvé cet article utile ?

Guide d’utilisation de Logic Pro pour iPad