Motion - Benutzerhandbuch
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Willkommen
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Erstellen von Projekten – Einführung
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Erstellen eines neuen Projekts
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Öffnen eines vorhandenen Projekts
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Suchen nach Projekten mit dem Finder
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Umgehen der Projektübersicht
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Erstellen und Ändern von Projektvoreinstellungen
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Sichern, Automatisches Sichern und Zurücksetzen von Projekten
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Hinzufügen und Verwalten von Inhalten – Einführung
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Anzeigen der Mediathek
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Inhaltskategorien der Mediathek
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Hinzufügen von Inhalten aus der Mediathek zu einem Projekt
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Hinzufügen von Musik- und Foto-Dateien
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Sortieren und Suchen in der Mediathek
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Verwalten von Ordnern und Dateien in der Mediathek
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Medien der Mediathek sind nicht mehr verfügbar
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Arbeiten mit Themen der Mediathek
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Sichern eigener Objekte in der Mediathek
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Einfaches Compositing – Einführung
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Liste „Ebenen“ – Einführung
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Auswählen von Ebenen und Gruppen
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Ein- und Ausblenden der Liste „Ebenen“
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Anzeigen von Ebenen im Canvas
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Hinzufügen und Entfernen von Ebenen und Gruppen
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Erneutes Anordnen von Ebenen und Gruppen
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Anzeigen, Ausblenden, Isolieren oder Schützen von Ebenen
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Steuerelemente in der Liste „Ebenen“
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Kontextmenü der Liste „Ebenen“
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Anpassen der Liste „Ebenen“
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Transformieren von Ebenen – Einführung
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Transformieren von Ebenen im Canvas – Einführung
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Transformieren der Ebeneneigenschaften im Canvas
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Werkzeuge „Transformieren“
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Ändern der Position, Skalierung oder Rotation einer Ebene
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Bewegen des Ankerpunkts einer Ebene
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Hinzufügen eines Schattenwurfs zu einer Ebene
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Verzerren oder Scheren einer Ebene
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Beschneiden einer Ebene
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Ändern der Form- und Maskenpunkte
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Transformieren von Textglyphen und anderen Objektattributen
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Ausrichten von Ebenen im Canvas
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Transformieren von Ebenen in der Schwebepalette
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Transformieren von 2D-Ebenen im 3D-Raum
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Timeline – Einführung
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Anzeigen oder Ändern der Größe des Bereichs „Zeitverhalten“
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Bearbeiten in der Timeline
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Bewegen von Objekten in der Timeline
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Trimmen von Objekten in der Timeline
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Verschieben von Videoebenen in der Timeline
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Teilen von Objekten in der Timeline
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Löschen von Objekten in der Timeline
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Kopieren und Einsetzen von Objekten in der Timeline
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Gruppieren von Spuren in der Timeline
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Bearbeiten der Gruppenspur in der Timeline
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Navigieren in der Timeline
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Anzeigen und Ändern von Keyframes in der Timeline
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Bearbeiten in der Mini-Timeline
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Verhalten – Einführung
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Verhalten und Keyframes im Vergleich
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Suchen nach Verhalten
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Anwenden von Verhalten – Einführung
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Hinzufügen, Entfernen und Deaktivieren von Verhalten
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Anzeigeorte von angewendeten Verhalten
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Hinzufügen oder Entfernen von Verhalten der Kategorie „Parameter“
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Ändern der Zuweisung für ein Verhalten der Kategorie „Parameter“
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Anzeigeorte von Verhalten der Kategorie „Parameter“
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Verhaltenstypen – Einführung
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Grundlegende Verhalten in Motion – Einführung
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Verhalten „Ausrichten an“
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Verhalten „Einblenden/Ausblenden“
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Verhalten „Größer/Kleiner werden“
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Verhalten „Bewegungspfad“
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Arbeiten mit dem Verhalten „Bewegungspfad“
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Verhalten „Bewegen“
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Verhalten „Zeigen auf“
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Verhalten „Einrasten an Bewegung“
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Verhalten „Wirbeln“
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Verhalten „Werfen“
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Verhalten der Kategorie „Parameter“ – Einführung
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Verhalten „Audio“
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Verhalten „Anpassen“
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Verhalten „Arretieren“
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Verhalten „Eigenes“
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Hinzufügen eines Verhaltens „Eigenes“
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Verhalten „Exponentiell“
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Verhalten „Verknüpfung“
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Verhalten „Logarithmisch“
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Verhalten „MIDI“
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Hinzufügen eines Verhaltens „MIDI“
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Verhalten „Negieren“
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Verhalten „Oszillieren“
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Erstellen einer abklingenden Oszillation
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Verhalten „Überschreiten“
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Verhalten „Quantisierung“
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Verhalten „Rampe“
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Verhalten „Zufallsmodus“
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Verhalten „Rate“
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Verhalten „Rückwärts“
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Verhalten „Stoppen“
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Verhalten „Spur“
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Verhalten „Schlängeln“
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Verhalten der Kategorie „Retiming“ – Einführung
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Verhalten „Flash-Bild“
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Verhalten „Bild halten“
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Verhalten „Loop“
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Verhalten „Vor und Zurück“
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Verhalten „Erneut wiedergeben“
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Verhalten „Rückwärts“
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Verhalten „Loop umkehren“
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Verhalten „Scrubbing“
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Verhalten „Tempo festlegen“
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Verhalten „Stroboskop“
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Verhalten „Unterbrochen“
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Verhalten der Kategorie „Simulationen“ – Einführung
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Verhalten „Bewegungsrichtung“
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Verhalten „Anziehungskraft“
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Verhalten „Anziehungspunkt“
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Verhalten „Bewegen“
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Verhalten „Drift zur Anziehung“
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Verhalten „Drift zu einem Punkt“
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Verhalten „Randkollision“
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Verhalten „Schwerkraft“
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Verhalten „Umkreisen“
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Verhalten „Zufällige Bewegung“
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Verhalten „Abstoßen“
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Verhalten „Abstoßen von“
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Verhalten „Drehend bewegen“
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Verhalten „Federn“
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Verhalten „Strudel“
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Verhalten „Wind“
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Zusätzliche Verhalten
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Keyframing — Einführung
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Hinzufügen von Keyframes
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Animieren in der Schwebepalette
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Anzeigen des Keyframe-Editors
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Steuerelemente des Keyframe-Editors
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Hinzufügen oder Löschen von Keyframes im Keyframe-Editor
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Bearbeiten von Keyframes im Keyframe-Editor
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Umkehren, Schützen und Deaktivieren von Keyframes
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Kopieren und Einsetzen von Keyframes und Kurven
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Zeichnen von Animationskurven
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Transformieren von Kurvensegmenten
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Anwenden von Parameterverhalten auf Kurven
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Vergleichen von Kurven-Schnappschüssen
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Sichern einer Animationskurve
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Verwenden des Mini-Kurven-Editors
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Sofortiges Animieren
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Vereinfachen einer Kurve mit vielen Keyframes
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Final Cut Pro-Vorlagen – Einführung
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Verwenden von Platzhalterbildern in Vorlagen
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Festlegen der Auflösung von Vorlagen
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Hinzufügen mehrerer Seitenverhältnisse zu Vorlagen
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Überschreiben des Final Cut Pro-Farbraums
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Speicherort für Vorlagen
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Verwenden von Masken in Vorlagen
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Richtlinien zum Optimieren von Vorlagen
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Replikatoren – Einführung
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Replikatoren und Partikelsysteme im Vergleich
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Animieren von Replikatoren
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Anwenden von Verhalten auf Replikatoren
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Aspekte in Bezug auf Replikatorverhalten
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Anwenden des Verhaltens „Sequenz-Replikator“
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Steuerelemente für „Sequenz-Replikator“
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Steuern des Zeitverhaltens der Sequenz mit Keyframes
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Verwenden von Verhalten der Kategorie „Parameter“ mit „Sequenz-Replikator“
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Anzeigen von Animationskurven für Replikatoren
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Arbeiten mit 3D-Replikatoren
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Zeitverhalten von Replikatoren
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Verwenden von Filtern und Masken mit Replikatoren
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Hinzufügen eigener Replikatoren
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Text – Einführung
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Auswählen und Ändern von Text im Canvas
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Anzeigen der Vorschau und Anwenden von Schriften
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Verwenden vordefinierter Textstile
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Umwandeln von Standardtext in 3D-Text
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Rechtschreibprüfung
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Suchen und Ersetzen von Text
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Verwenden von Filtern mit Text
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3D-Text – Einführung
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Arbeitsablauf für 3D-Text
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Anwenden eines vordefinierten 3D-Textstils
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Bewegen und Drehen von 3D-Text
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Oberflächenmaterialien von 3D-Text – Einführung
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Anwenden von vordefiniertem Material auf 3D-Text
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Anwenden von eigenem Material auf 3D-Text
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Ändern von 3D-Tetxmaterialien
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Hinzufügen oder Entfernen von 3D-Textmaterialebenen
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Anwenden von emittierendem Licht auf 3D-Text
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Hinzufügen von Materialien auf 3D-Textfacetten
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Sichern eines geändertem 3D-Textmmaterials
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Steuerelemente für 3D-Textmaterial – Einfügung
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Steuerelemente für „Substanz“ für 3D-Text
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Steuerelemente für „Farbe“ für 3D-Text
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Steuerelemente für „Oberfläche“ für 3D-Text
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Steuerelemente für „Alterungseffekt“ für 3D-Text
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Steuerelemente für „Emission“ für 3D-Text
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Steuerelemente für „Platzierung“ für 3D-Text
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Beispiel: Erstellen eines Metallverlaufs
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Hinzufügen von Glüh- oder Schatteneffekten zu 3D-Text
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3D-Textüberschneidungen
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Formen, Masken und Pinselstriche – Einführung
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Bearbeiten von Steuerpunkten – Einführung
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Anzeigen von Steuerpunkten
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Auswählen oder Schützen von Steuerpunkten
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Hinzufügen oder Löschen von Steuerpunkten
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Bewegen von Steuerpunkten zum Anpassen von Formen
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Bearbeiten von Bezier-Steuerpunkten
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Bearbeiten von B-Spline-Steuerpunkten
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Verwenden dynamischer Hilfslinien und der Einrastfunktion
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Bearbeiten von Füllung, Kontur und Auslaufintensität
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Verhalten der Kategorie „Form“ – Einführung
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Hinzufügen von Verhalten der Kategorie „Form“
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Verhalten „Stiftdruck anwenden“
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Anpassen des Verhaltens „Stifttempo anwenden“
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Verhalten „Stiftneigung anwenden“
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Verhalten „Form oszillieren“
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Verhalten „Form im Zufallsmodus“
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Verhalten „Sequenzfarbe“
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Verhalten „Spurpunkte“
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Verhalten „Schlangenform“
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Verhalten „Mitschreiben“
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Anwenden von Keyframes auf Steuerpunkte einer Form
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Umwandeln von Formen in Masken (und umgekehrt)
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Verwenden von Filtern und Masken mit Formen
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Kopieren von Formstilen
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Sichern von eigenen Formen und Formstilen
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Verwenden von Generatoren – Einführung
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Hinzufügen eines Generators
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Bildgeneratoren – Einführung
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Generator „Ätzmittel“
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Generator „Zellular“
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Generator „Schachbrettmuster“
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Generator „Wolken“
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Generator „Einfarbig“
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Generator „Konzentrische Farbmuster“
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Generator „Konzentrische Formen“
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Generator „Verlauf“
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Generator „Gitter“
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Generator „Japanisches Muster“
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Generator „Blendeneffekt“
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Generator „Manga-Linien“
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Generator „Membran“
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Generator „Rauschen“
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Generator „Einfarbiger Strahl“
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Generator „Op Art 1“
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Generator „Op Art 2“
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Generator „Op Art 3“
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Generator „Überlappende Kreise“
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Generator „Radiale Balken“
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Generator „Weicher Verlauf“
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Generator „Spiralen“
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Generator „Spiralzeichnung“
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Verwenden der Onscreen-Steuerelemente für Spiralzeichnungen
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Generator „Stern“
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Generator „Streifen“
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Generator „Sunburst“
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Generator „Truchet-Kacheln“
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Generator „Zweifarbiger Strahl“
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Sichern eines geänderten Generators
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Filter — Einführung
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Suchen nach Filtern und Filtervorschau
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Anwenden oder Entfernen von Filtern
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Filtertypen — Einführung
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Weichzeichnungsfilter — Einführung
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Filter „Kanal weichzeichnen“
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Filter „Kreis weichzeichnen“
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Filter „Komplex weichzeichnen“
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Filter „Unscharf“
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Filter „Gerichtetes Weichzeichnen“
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Filter „Gauß'sches weichzeichnen“
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Filter „Verlauf weichzeichnen“
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Filter „Prisma“
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Filter „Radial weichzeichnen“
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Filter „Enthärten“
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Filter „Variabel weichzeichnen“
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Filter „Zoom weichzeichnen“
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Farbfilter — Einführung
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Filter „Helligkeit“
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Filter „Kanalmixer“
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Filter „Farbbalance“
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Beispiel: Zwei Ebenen farblich abstimmen
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Filter „Farbkurven“
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Verwenden des Filters „Farbkurven“
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Filter „Farbreduzierung“
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Filter „Farbräder“
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Verwenden des Filters „Farbräder“
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Filter „Farbe“
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Filter „Kontrast“
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Filter „Eigene LUT“
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Verwenden des Filters „Eigene LUT“
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Filter „Gamma“
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Filter „Farbe über Verlauf“
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Filter „HDR-Werkzeuge“
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Filter „Farbton/Sättigung“
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Filter „Farbton-/Sättigungskurven“
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Verwenden des Filters „Farbton-/Sättigungskurven“
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Filter „Pegel“
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Filter „Negativ“
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Filter „OpenEXR-Tonzuordnung“
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Filter „Sepia“
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Filter „Schwellenwert“
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Filter „Färbung“
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Verzerrungsfilter — Einführung
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Filter „Schwarzes Loch“
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Filter „Wölbung“
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Filter „Schwellenmaske“
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Filter „Um Kreis verzerren“
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Filter „Tropfen“
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Filter „Erdbeben“
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Filter „Fisheye“
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Filter „Kippen“
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Filter „Spiegelkabinett“
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Filter „Blockglas“
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Filter „Glas-Verzerrung“
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Filter „Facettenauge“
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Filter „Spiegel“
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Der Filter „Umblättern“
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Filter „Eindrücken“
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Filter „Polar“
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Filter „Lichtbrechung“
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Filter „Ringförmige Linse“
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Filter „Wellen“
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Filter „Verwischen“
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Filter „Kugel“
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Filter „Sternenexplosion“
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Filter „Streifen“
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Filter „Ziel“
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Filter „Tiny Planet“
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Filter „Wirbeln“
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Filter „Unterwasser“
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Filter „Welle“
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Filter zum Stilisieren — Einführung
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Filter „Störungen hinzufügen“
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Filter „Beschädigter Film“
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Filter „TV-Störungen“
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Filter „Konzentrische Kreise“
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Filter „Kreis“
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Filter „Farbprägung“
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Filter „Comic“
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Filter „Kristallisieren“
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Filter „Kanten“
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Filter „Extrudieren“
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Filter „Füllung“
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Filter „Halbton“
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Filter „Schraffierter Bereich“
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Filter „Hochpass“
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Filter „Verformen“
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Filter „Strichzeichnung“
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Filter „Linierter Bereich“
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Filter „MinMax“
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Filter „Rauschen überblenden“
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Filter „Pixelierung“
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Filter „Plakatierung“
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Filter „Relief“
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Filter „Slit-Scan“
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Filter „Slit-Tunnel“
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Filter „Struktur überblenden“
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Filter „Vignette“
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Filter „Wellenförmig“
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Veröffentlichen von Filterparametern für Final Cut Pro
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Verwenden von Filtern für Alpha-Kanäle
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Leistung von Filtern
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Sichern von angepassten Filtern
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3D-Objekte – Einführung
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Hinzufügen eines 3D-Objekts
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Bewegen und Drehen von 3D-Objekten
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Neupositionieren des Ankerpunkts eines 3D-Objekts
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Ersetzen einer 3D-Objektdatei
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Schnittmengen und Ebenenreihenfolge von 3D-Objekten
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Verwenden von Kameras und Lichtern für 3D-Objekte
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Sichern eigener 3D-Objekte
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Richtlinien zum Arbeiten mit 3D-Objekten
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Arbeiten mit importierten 3D-Objekten
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360-Grad-Video – Einführung
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360°-Projekte
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Erstellen von 360-Grad-Projekten
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Hinzufügen von 360°-Video zu einem Projekt
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Erstellen eines Tiny Planet-Effekts
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Neuausrichten von 360°-Medien
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Erstellen von 360°-Vorlagen für Final Cut Pro
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Videofähige 360°-Filter und -Generatoren
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Exportieren und Teilen von 360°-Projekten
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Richtlinien zum Optimieren von 360°-Projekten
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Tracking – Einführung
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Funktionsweise des Motion Tracking
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Typen der Motion Tracking-Verhalten
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Analysieren der Bewegung eines Clips
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Stabilisieren eines verwackelten Clips
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Widerrufen der Stabilisierung eines Clips
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Verwenden eines Bilderbereichs für die Analyse
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Laden vorhandener Tracking-Daten
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Verfolgen von Formen, Masken und Pinselstrichen
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Verfolgen des Positionsparameters eines Filters
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Anpassen der Onscreen-Tracker
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Richtlinien für das Tracking – Einführung
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Allgemeine Tracking-Strategien
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Erweiterte Tracking-Strategien
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Tracking mit Änderung der Perspektive, Skalierung und Rotation
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Tracking nicht sichtbarer oder außerhalb liegender Punkte
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Tracking für Material mit geändertem Zeitverhalten
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Verbessern der Stabilisierung
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Entfernen der Rahmen von stabilisierten Clips
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Verwenden von Masken mit Tracking-Verhalten
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Sichern von Spuren in der Mediathek
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Audio – Einführung
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Anzeigen von Audiodateien
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Hinzufügen von Audiodateien
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Wiedergeben von Audiodateien
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Exportieren von Projekten – Einführung
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Exportieren eines QuickTime-Films
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Exportieren der Audiodaten
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Exportieren eines Standbilds
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Exportieren einer Bildsequenz
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Exportieren auf Apple-Geräte
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Exportieren für E-Mail
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Exportieren mithilfe von Compressor
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Erstellen von Bereitstellungszielen
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Render-Einstellungen
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Anzeigen des Status von bereitgestellten Objekten
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Mitteilungen beim Teilen
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Einführung in Einstellungen und Kurzbefehle
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Einstellungen ändern
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Allgemeine Einstellungen
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Einstellungen im Bereich „Erscheinungsbild“
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Einstellungen im Bereich „Projekt“
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Einstellungen im Bereich „Dauer“
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Einstellungen im Bereich „Cache“
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Einstellungen im Bereich „Canvas“
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Einstellungen im Bereich „3D“
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Einstellungen im Bereich „Voreinstellungen“
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Editor für Projektvoreinstellungen
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Tastaturkurzbefehle – Einführung
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Verwenden von Funktionstasten
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Allgemeine Tastaturkurzbefehle
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Tastaturkurzbefehle für die Menüleiste
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Tastaturkurzbefehle für das Menü „Motion“
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Tastaturkurzbefehle für das Menü „Ablage“
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Tastaturkurzbefehle für das Menü „Bearbeiten“
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Tastaturkurzbefehle für das Menü „Markieren“
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Tastaturkurzbefehle für das Menü „Objekt“
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Tastaturkurzbefehle für das Menü „Darstellung“
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Tastaturkurzbefehle für das Menü „Teilen“
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Tastaturkurzbefehle für das Menü „Fenster“
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Tastaturkurzbefehle für das Menü „Hilfe“
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Tastaturkurzbefehle für die Liste „Audio“
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Tastaturkurzbefehle für Werkzeuge
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Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Transformieren“
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Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Auswählen/Transformieren“
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Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Beschneiden“
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Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Punkte bearbeiten“
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Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Form bearbeiten“
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Tastaturkurzbefehle für die Werkzeuge „Panorama“ und „Zoom“
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Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Form“
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Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Bezier-Maske“
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Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „B-Spline-Maske“
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Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Pinselstrich“
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Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Text“
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Tastaturkurzbefehle für die Werkzeuge „Form“ und „Maske“
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Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Bezier-Maske“
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Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „B-Spline-Maske“
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Tastaturkurzbefehle für Transportsteuerungen
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Tastaturkurzbefehle für Darstellungsoptionen
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Tastaturkurzbefehle für die Schwebepalette
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Tastaturkurzbefehle für das Informationsfenster
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Tastaturkurzbefehle für den Keyframe-Editor
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Tastaturkurzbefehle für Ebenen
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Tastaturkurzbefehle für die Mediathek
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Tastaturkurzbefehle für die Liste „Medien“
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Tastaturkurzbefehle für die Timeline
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Tastaturkurzbefehle für das Keyframing
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Tastaturkurzbefehle für die Werkzeuge „Form“ und „Maske“
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Tastaturkurzbefehle für 3D
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Sonstige Tastaturkurzbefehle
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Touch Bar-Kurzbefehle
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Bewegen von Objekten auf einen anderen Computer
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Steuerelemente für Farben und Verläufe – Einführung
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Verwenden des Verlaufseditors – Einführung
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Verwenden einer Verlaufsvoreinstellung
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Ändern von Farbe und Deckkraft eines Verlaufs
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Ändern von Richtung und Tempo eines Verlaufs
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Ändern von Verlaufsreglern
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Sichern von Verläufen
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Verwenden der On-Screen-Steuerelemente für Verläufe
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Grundlegende Steuerelemente für den Verlauf
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Steuerelemente im Verlaufseditor
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Rasterung – Einführung
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Beispiele für Rasterung
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Auswirkungen der Rasterung auf Text
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Auswirkungen der Rasterung auf 3D-Text und 3D-Objekte
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Auswirkungen der Rasterung auf Formen
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Auswirkungen der Rasterung auf Partikel und Replikatoren
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Auswirkungen der Rasterung auf Schatten
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Auswirkungen der Rasterung auf Filter
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Arbeiten mit Grafikkarten
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Glossar
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Copyright

Steuerelemente für „Oberfläche“ für 3D-Text in Motion
Verwende die Steuerelemente für „Oberfläche“ im Bereich „Erscheinungsbild“ des Informationsfensters „Text“, um den Effekt einer reflektierenden Oberfläche (wie Poliert, Emaille usw.) auf das 3D-Textobjekt anzuwenden. Je nach der im Einblendmenü „Oberfläche“ gewählten Option (oben im Abschnitt „Oberfläche“ des Bereichs „Erscheinungsbild“) werden unterschiedliche Parametersteuerelemente verfügbar.
Oberfläche: Ein Einblendmenü, um einen Oberflächentyp festzulegen: „Poliert“, „Emaille“, „Gebürstet“, „Strukturiert“ oder „Eigenes Glanzlicht“.
Wenn „Oberfläche“ auf „Poliert“ eingestellt ist
Reflexionsvermögen: Ein Schieberegler, um die Helligkeit von Reflexionen anzupassen, die auf der Oberfläche des Objekts dargestellt werden. Ähnlich wie die Lichtintensität kann „Reflexionsvermögen“ auf über 100 % eingestellt werden, um einen HDR-Effekt (High Dynamic Range) zu erzielen.
Glanz: Ein Schieberegler, um anzupassen, wie weich oder hart Reflexionen wirken. Die Einstellung 0 erzeugt eine weiche Reflexion, die Einstellung 100 eine harte, spiegelähnliche Reflexion.
Wenn „Oberfläche“ auf „Emaille“ eingestellt ist
Reflexionsvermögen: Ein Schieberegler, um die Helligkeit von Reflexionen anzupassen, die auf der Oberfläche des Objekts dargestellt werden. Ähnlich wie die Lichtintensität kann „Reflexionsvermögen“ auf über 100 % eingestellt werden, um einen HDR-Effekt (High Dynamic Range) zu erzielen.
Glanz: Ein Schieberegler, um anzupassen, wie weich oder hart Reflexionen wirken. Die Einstellung 0 erzeugt eine weiche Reflexion, die Einstellung 100 eine harte, spiegelähnliche Reflexion.
Auswahlfarbe: Ein Farbsteuerelement, um eine Farbe für die Lichter einzustellen, die in Reflexionen auf der Oberfläche des Textobjekts dargestellt werden.
Hinweis: Die Einstellung „Emaille“ hebt Unebenheiten auf Ebenen darunter auf (so, als würde physisch Emaille auf eine raue Oberfläche aufgebracht). Beispiel: Wenn du diese Ebene auf einer Holzebene platzierst, wird die Körnungstiefe des Holzes ignoriert – ganz gleich, wie hoch du den Wert dieses Parameters einstellst.
Wenn „Oberfläche“ auf „Gebürstet“ eingestellt ist
Typ: Ein Einblendmenü zur Auswahl eines Bürstenmusters – Linear, Kreisförmig oder Kreisförmig überlappend.
Reflexionsvermögen: Ein Schieberegler, um die Helligkeit von Reflexionen anzupassen, die auf der Oberfläche des Objekts dargestellt werden. Ähnlich wie die Lichtintensität kann „Reflexionsvermögen“ auf über 100 % eingestellt werden, um einen HDR-Effekt (High Dynamic Range) zu erzielen.
Glanz: Ein Schieberegler, um anzupassen, wie weich oder hart Reflexionen wirken. Die Einstellung 0 erzeugt eine weiche Reflexion, die Einstellung 100 eine harte, spiegelähnliche Reflexion.
Farbtiefe: Ein Schieberegler, um die sichtbare Tiefe des Bürstenmusters anzupassen.
Invertierte Tiefe: Ein Markierungsfeld zum Invertieren des Bürstenmusters, das bewirkt, dass dunkle Bereiche erhaben und helle Bereiche versenkt auf der Oberfläche dargestellt werden.
Platzierung: Eine Gruppe von Steuerelementen (verfügbar, wenn du auf das Dreiecksymbol klickst), um festzulegen, wie das Bürstenmuster auf das Textobjekt angewendet wird. Weitere Details findest du unter Steuerelemente für „Platzierung“ für 3D-Text in Motion.
Wenn „Oberfläche“ auf „Strukturiert“ eingestellt ist
Typ: Ein Einblendmenü zur Auswahl einer Struktur: „Gekämmt“, „Cracked“, „Eierschale“ usw.
Reflexionsvermögen: Ein Schieberegler, um die Helligkeit von Reflexionen anzupassen, die auf der Oberfläche des Objekts dargestellt werden. Ähnlich wie die Lichtintensität kann „Reflexionsvermögen“ auf über 100 % eingestellt werden, um einen HDR-Effekt (High Dynamic Range) zu erzielen.
Glanz: Ein Schieberegler, um anzupassen, wie weich oder hart Reflexionen wirken. Die Einstellung 0 erzeugt eine weiche Reflexion, die Einstellung 100 eine harte, spiegelähnliche Reflexion.
Farbtiefe: Ein Schieberegler, um die sichtbare Tiefe des Strukturmusters anzupassen.
Invertierte Tiefe: Ein Markierungsfeld zum Invertieren des Strukturmusters, das bewirkt, dass dunkle Bereiche erhaben und helle Bereiche versenkt auf der Oberfläche dargestellt werden.
Platzierung: Eine Gruppe von Steuerelementen (verfügbar, wenn du auf das Dreiecksymbol klickst), um festzulegen, wie die Struktur auf das Textobjekt angewendet wird. Weitere Details findest du unter Steuerelemente für „Platzierung“ für 3D-Text in Motion.
Wenn „Oberfläche“ auf „Eigenes Glanzlicht“ eingestellt ist
Intensität: Ein Schieberegler, um die Lichtmenge anzupassen, die auf der Oberfläche des Textobjekts reflektiert wird.
Du kannst die Intensität von Beleuchtung und Umgebungslicht getrennt steuern, indem du auf das Dreiecksymbol klickst und die folgenden zwei Schieberegler verwendest:
Lichter: Ein Schieberegler, um die Lichtmenge anzupassen, die auf der Oberfläche des Objekts reflektiert wird. Als Basis dient dabei die im Einblendmenü „Beleuchtungsart“ gewählte Art der Beleuchtung (in der Steuerelementgruppe „Beleuchtung“).
Umgebung: Ein Schieberegler, um die Lichtmenge anzupassen, die auf der Oberfläche des Objekts reflektiert wird. Als Basis dient dabei die im Einblendmenü „Umgebung: Typ“ gewählte Art der Umgebung (in der Steuerelementgruppe „Beleuchtung“).
Weitere Informationen zu diesen Beleuchtungsoptionen findest du unter Einführung zum Beleuchten von 3D-Text in Motion.
Intensität: Bild: Ein Markierungsfeld, über das eine Gruppe von Steuerelementen aktiviert wird, um ein eigenes Bild als „Intensitätsreferenz“ hinzuzufügen. Eine Intensitätsreferenz lässt hellere Bereiche des Bilds mehr und dunklere Bereiche weniger Licht reflektieren. Verwende eine Intensitätsreferenz, um einen Muster- oder Wischeffekt auf der Oberfläche des Objekts zu erzeugen, durch den das Reflexionsvermögen des Objekts dynamisch geändert oder eingeschränkt wird. Klicke rechts neben der Titelzeile auf „Anzeigen“, um die folgenden Steuerelemente einzublenden:
Bild: Ein Bildfeld, um ein als Intensitätsreferenz zu verwendendes Bild zuzuweisen. Bewege ein Bild aus der Liste „Ebenen“ oder der Liste „Medien“ in dieses Feld.
Weißwert: Ein Schieberegler, der den Helligkeitspunkt festlegt, über dem Bereiche der Intensitätsreferenz Reflexionen durchlassen, sodass sie sichtbar sind. Durch Verringern des Weißwerts wird die Intensitätsreferenz transparenter, was das Reflexionsvermögen reduziert.
Schwarzpegel: Ein Schieberegler, der den Helligkeitspunkt festlegt, unter dem Bereiche der Intensitätsreferenz Reflexionen nicht mehr durchlassen. Ein höherer Schwarzpegel bedeutet, dass ein größerer Teil des Bildes deckend dargestellt wird.
Randmodus: Ein Einblendmenü, mit dem sich festlegen lässt, was geschehen soll, wenn das Bild kleiner ist als das Textobjekt. Wähle eine der folgenden Optionen:
Ohne: Das Bild wird einmal angewendet. Bereiche des Textobjekts, die den Bildumfang überschreiten, werden nicht gefüllt.
Wiederholen: Das Bild wird wiederholt angewendet – so oft, wie nötig, um ein Muster zu erzeugen, damit der Bereich gefüllt werden kann, der den Umfang des Originalbilds überschreitet.
Spiegel (Spiegeln): Das Bild wird auf das Textobjekt angewendet. Anschließend wird es erneut in invertierter, umgekehrter Richtung angewendet, damit der Bereich gefüllt werden kann, der den Umfang des Originalbilds überschreitet.
Platzierung: Eine Gruppe von Steuerelementen (verfügbar, wenn du auf das Dreiecksymbol klickst), um festzulegen, wie die Intensitätsreferenz auf das Textobjekt angewendet wird. Weitere Details findest du unter Steuerelemente für „Platzierung“ für 3D-Text in Motion.
Glanz: Ein Schieberegler, um anzupassen, wie spiegelähnlich das Objekt wirkt. Steuere diesen Effekt genauer, indem du auf das Dreiecksymbol klickst und zwei zusätzliche Schieberegler anpasst:
Lichter: Ein Schieberegler, um anzupassen, wie stark Lichter von der Oberfläche des Textobjekts reflektiert werden. Ein höherer Wert grenzt Reflexionen schärfer ab, während ein niedrigerer Wert unschärfere Reflexionen erzeugt.
Umgebung: Ein Schieberegler, um anzupassen, wie stark das Umgebungsbild von der Oberfläche des Textobjekts reflektiert wird. Eine höhere Einstellung macht die Umgebung deutlich sichtbar, während eine niedrigere Einstellung eine unschärfere Reflexion bewirkt.
Weitere Informationen zu Beleuchtungsoptionen findest du unter Anpassen der Beleuchtung von 3D-Text in Motion.
Glanzbild: Ein Markierungsfeld, über das eine Reihe von Steuerelementen aktiviert wird, um ein eigenes Bild als „Glanzreferenz“ hinzuzufügen. Eine Glanzreferenz steuert, wie sehr sich das Objekt spiegelähnlich (harte Reflexion) verhält. Klicke rechts neben der Titelzeile auf „Anzeigen“, um die folgenden Steuerelemente einzublenden:
Bild: Ein Bildfeld, um ein als Glanzreferenz zu verwendendes Bild zuzuweisen. Bewege ein Bild aus der Liste „Ebenen“ oder der Liste „Medien“ in dieses Feld. Bereiche des Bilds, die weiß sind, lassen die Reflexion hart und spiegelähnlich wirken. Bereiche, die schwarz sind, lassen die Reflexion weich und verschwommen wirken.
Weißwert: Ein Schieberegler, der den Helligkeitspunkt festlegt, über dem Bereiche der Glanzreferenz eine harte, spiegelähnliche Reflexion der Oberfläche ermöglichen. Ein niedrigerer Weißwert bedeutet, dass ein größerer Teil der Reflexion hart und spiegelähnlich wirkt.
Schwarzpegel: Ein Schieberegler, der den Helligkeitspunkt festlegt, unter dem Bereiche der Glanzreferenz Reflexionen des Objekts weich oder verschwommen wirken lassen. Ein höherer Schwarzpegel bedeutet, dass ein größerer Teil der Reflexion verschwommen wirkt.
Randmodus: Ein Einblendmenü, mit dem sich festlegen lässt, was geschehen soll, wenn das Bild kleiner ist als das Textobjekt. Wähle eine der folgenden Optionen:
Ohne: Das Bild wird einmal angewendet. Bereiche des Textobjekts, die den Bildumfang überschreiten, werden nicht gefüllt.
Wiederholen: Das Bild wird wiederholt angewendet – so oft, wie nötig, um ein Muster zu erzeugen, damit der Bereich gefüllt werden kann, der den Umfang des Originalbilds überschreitet.
Spiegel (Spiegeln): Das Bild wird auf das Textobjekt angewendet. Anschließend wird es erneut in invertierter, umgekehrter Richtung angewendet, damit der Bereich gefüllt werden kann, der den Umfang des Originalbilds überschreitet.
Platzierung: Eine Gruppe von Steuerelementen (verfügbar, wenn du auf das Dreiecksymbol klickst), um festzulegen, wie die Glanzreferenz auf das Textobjekt angewendet wird. Weitere Details findest du unter Steuerelemente für „Platzierung“ für 3D-Text in Motion.
Glanzlichtfarbe: Ein Einblendmenü, um zu wählen, ob die Glanzlichtfarbe auf der aktuellen Oberfläche, einer festen Farbe oder einem Bild basieren soll. Verwende dieses Steuerelement, um einen Farbton oder ein Muster hinzuzufügen, der bzw. das die Reflexion einfärbt, so als ob das Material aus dieser Farbe oder diesem Muster bestehen würde. Beispiel: Das Hinzufügen der Glanzlichtfarbe Orange bewirkt, dass die Reflexionen einen orangen Farbton erhalten, so als ob das 3D-Textobjekt aus Kupfer bestehen würde.
Oberflächenfüllung: Ein Schieberegler (verfügbar, wenn „Glanzlichtfarbe“ auf „Von Oberfläche“ eingestellt ist), um anzupassen, wie stark die Grundfarbe in die Lichter einbezogen wird.
Farbe: Ein Farbsteuerelement (verfügbar, wenn „Glanzlichtfarbe“ auf „Einfarbig“ eingestellt ist), um die Glanzlichtfarbe festzulegen.
Anisotrop: Ein Markierungsfeld, über das eine Gruppe von Steuerelementen aktiviert werden kann, um den eigenen Glanzlichteffekt auf ein bestimmtes Muster oder eine bestimmte Richtung zu beschränken (im Gegensatz zur Standardmethode, bei der der Ganzlichteffekt in viele Richtungen gleichzeitig verteilt wird). Du kannst so die durch Beleuchtungsarten und Szenenbeleuchtung erzeugten Lichter verzerren. Klicke rechts neben der Titelzeile auf „Anzeigen“, um die folgenden Steuerelemente einzublenden:
Geometrie: Ein Einblendmenü, um zu wählen, ob der anisotrope Effekt linear, zylindrisch oder auf einem eigenen Bild basierend sein soll.
Platzierung: Ein Einblendmenü, über das du festlegen kannst, wie der anisotropische Glanzlichteffekt auf das Textobjekt angewendet wird. Weitere Details findest du unter Steuerelemente für „Platzierung“ für 3D-Text in Motion.
Platzieren auf: Ein Einblendmenü, um zu wählen, ob der anisotrope Effekt pro Glyphe oder pro Objekt angewendet wird. Weitere Details findest du unter Steuerelemente für „Platzierung“ für 3D-Text in Motion.
Ausrichtung: Drei Drehregler (X, Y und Z), verfügbar, wenn „Geometrie“ auf „Linear“ eingestellt ist, um die Richtung des linearen anisotropen Glanzlichteffekts festzulegen.
Position: Werteregler (verfügbar, wenn „Geometrie“ auf „Zylindrisch“ eingestellt ist), um die Position festzulegen, an der der zylindrische anisotrope Glanzlichteffekt zentriert wird.
Anisotroper Bildwinkel: Ein Bildfeld (verfügbar, wenn „Geometrie“ auf „Bild“ eingestellt ist). Bewege ein Bild aus der Liste „Ebenen“ oder „Medien“ in dieses Bildfeld, das als Referenz verwendet werden soll, die das Erscheinungsbild des anisotropen Glanzlichteffekt bestimmt.
Randmodus: Ein Einblendmenü (verfügbar, wenn „Geometrie“ auf „Bild“ eingestellt ist), um zu wählen, wie die Intensitätsreferenz auf das 3D-Textobjekt angewendet wird, wenn das Bild kleiner oder größer ist als das 3D-Textobjekt. Wähle eine der folgenden Optionen aus:
Ohne: Das Bild wird einmal angewendet. Bereiche des Textobjekts, die den Bildumfang überschreiten, werden nicht gefüllt.
Wiederholen: Das Bild wird wiederholt angewendet – so oft, wie nötig, um ein Muster zu erzeugen, damit der Bereich gefüllt werden kann, der den Umfang des Originalbilds überschreitet.
Spiegel (Spiegeln): Das Bild wird auf das Textobjekt angewendet. Anschließend wird es erneut in invertierter, umgekehrter Richtung angewendet, damit der Bereich gefüllt werden kann, der den Umfang des Originalbilds überschreitet.
Schärfe der Lichter: Ein Schieberegler, um die Form der Lichtreflexion anzupassen und sie schmal oder breit zu machen.