Guide d’utilisation de Logic Pro pour iPad
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- Qu’est-ce que Logic Pro ?
- Zones de travail
- Travail avec des boutons de fonction
- Travail avec des valeurs numériques
- Annulation et rétablissement d’éditions dans Logic Pro pour iPad
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- Introduction aux pistes
- Création de pistes
- Création de pistes à l’aide de la fonction glisser-déposer
- Choix du type de région par défaut pour une piste d’instrument logiciel
- Sélection de pistes
- Duplication de pistes
- Réorganisation des pistes
- Changement du nom de pistes
- Changement d’icônes de pistes
- Changement des couleurs des pistes
- Utilisation de l’accordeur sur une piste audio
- Affichage de la piste de sortie dans la zone de pistes
- Suppression de pistes
- Modification des paramètres de piste
- Début d'un abonnement Logic Pro
- Comment obtenir de l’aide
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- Vue d’ensemble du navigateur
- Recherche de sons dans le navigateur
- Utilisation d’échantillons dans le navigateur
- Gestion des préréglages de modules dans le navigateur
- Gestion des motifs et des modèles du séquenceur pas à pas dans le navigateur
- Ajout de vos propres dossiers d’échantillons au navigateur
- Téléchargement de paquets de sons supplémentaires
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- Introduction aux surfaces de lecture
- Utilisation des commandes latérales avec les surfaces de lecture
- Utilisation de la surface de lecture Clavier
- Utilisation de la surface de lecture Pads de batterie
- Utilisation de la surface de lecture Touche
- Utilisation de la surface de lecture Bandes d’accord
- Utilisation de la surface de lecture Bandes de guitare
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- Introduction à l’enregistrement
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- Avant d’enregistrer des instruments logiciels
- Enregistrement d’instruments logiciels
- Enregistrement de prises d’instrument logiciel supplémentaires
- Enregistrement sur plusieurs pistes d’instruments logiciels
- Enregistrement de plusieurs appareils MIDI sur plusieurs pistes
- Enregistrement simultané d’instruments logiciels et audio
- Fusion d’enregistrements d’instruments logiciels
- Retouche d’enregistrements d’instruments logiciels
- Remplacement d’enregistrements d’instruments logiciels
- Capture de la dernière performance MIDI
- Acheminement en interne de la sortie MIDI vers des pistes d’instruments logiciels
- Enregistrement avec le mode Monitoring de faible latence
- Usage du métronome
- Utilisation du décompte
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- Introduction à l’arrangement
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- Introduction aux régions
- Sélection de régions
- Couper, copier et coller des régions
- Déplacement de régions
- Suppression des blancs entre les régions
- Retard de lecture de régions
- Élagage de régions
- Mise de régions en boucle
- Répétition de régions
- Désactivation du son de régions
- Scission et fusion de régions
- Étirement de régions
- Séparation d’une région MIDI par tonalité de note
- Bounce des régions à leur place
- Modification du gain de régions audio
- Création de régions dans la zone Pistes
- Conversion d’une région MIDI en région Session Player ou en région de motif
- Conversion d’une région MIDI en région Session Player dans Logic Pro pour iPad
- Renommage de régions
- Changement de la couleur des régions
- Suppression de régions
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- Introduction aux accords
- Ajout et suppression d’accords
- Sélection d’accords
- Coupe, copie et collage de régions
- Déplacement et redimensionnement d’accords
- Mise en boucle d’accords sur la piste d’accords
- Colorisation d’accords sur la piste d’accords
- Modification d’accords
- Travail avec des groupes d’accords
- Utilisation de progressions des accords
- Changement du rythme d’accord
- Choix des accords suivis par une région Session Player
- Analyse de l’armature d’une plage d’accords
- Création de fondus sur des régions audio
- Extraction de stems vocaux et instrumentaux avec Séparateur de stem
- Accès aux fonctions de mixage avec le curseur
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- Introduction à Live Loops
- Lancement et arrêt de cellules Live Loops
- Utilisation de cellules Live Loops
- Modification des réglages de boucle pour des cellules
- Mode d’interaction de la grille des Live Loops et de la zone de pistes
- Modification de cellules
- Modification de scènes
- Utilisation de l’éditeur de cellule
- Bounce des cellules
- Enregistrement d’une performance Live Loops
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- Introduction
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- Vue d’ensemble de l’éditeur de partition défilante
- Sélection de notes
- Ajout de notes
- Suppression de notes
- Désactivation du son de notes
- Élagage de notes
- Déplacement de notes
- Copie de notes
- Raccourcissement de superpositions
- Forcer le legato
- Verrouillage de la position des notes
- Transposition de notes
- Modification de la vélocité des notes
- Modification de la vélocité de relâchement
- Changement du canal MIDI
- Définition des identifiants d’articulation
- Quantification de la synchronisation
- Quantification de la tonalité
- Modification de Live Loops dans l’éditeur de cellule
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- Introduction aux joueurs Session Player
- L’éditeur de Session Player
- Choix d’un style Session Player
- Accords et joueurs Session Player
- Choix de préréglages Session Player
- Recréation d’une performance Session Player
- Suivi du rythme d’accords et d’autres pistes
- Conversion de régions Session Player en régions MIDI ou de motif
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- Introduction au séquenceur pas à pas
- Utilisation du séquenceur pas à pas avec Drum Machine Designer
- Enregistrement de motifs dans le séquenceur pas à pas en live
- Motifs d’enregistrement de pas dans le séquenceur pas à pas
- Chargement et enregistrement de motifs
- Modification de la lecture de motif
- Modification de pas
- Modification de rangées
- Modification des réglages de motif, rangée et pas dans le séquenceur pas à pas dans l’inspecteur
- Personnalisation du séquenceur pas à pas
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- Introduction aux modules
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- Introduction à la zone Modules
- Présentation Piste
- Présentation Envois
- Présentation Sortie
- Ajout, remplacement, réorganisation et suppression de modules dans la zone Modules
- Réorganisation des modules dans la zone Modules
- Copie et collage de modules dans la zone Modules
- Options supplémentaires de la zone Modules
- Utilisation d’Extensions Audio Unit
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- Introduction au mixage
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- Types de tranches de console
- Commandes de tranches de console
- Affichage du niveau de crête et écrêtage
- Réglage du volume de tranche de console
- Réglage du format d’entrée des tranches de console
- Réglage de la sortie d’une tranche de console
- Réglage de la position de panoramique des tranches de console
- Désactivation ou lecture en solo du son des tranches de console
- Réorganisation des tranches de console dans la table de mixage dans Logic Pro pour iPad
- Remplacement d’un patch sur une tranche de console par glisser-déposer
- Utilisation de modules dans la table de mixage
- Recherche de modules dans la table de mixage dans Logic Pro pour iPad
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- Introduction à l’automation
- Affichage d’automation
- Écriture d’automation en temps réel
- Utilisation de l’automation avec des groupes de table de mixage
- Automation de cellule dans les Live Loops
- Annulation, désactivation ou suppression d’automation
- Lecture d’automation
- Création d’une automation avec le séquenceur pas à pas
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- Vue d’ensemble des modules d’effets
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- Vue d’ensemble des amplificateurs et des pédales
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- Vue d’ensemble des effets de filtre
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- Vue d’ensemble de l’EVOC 20 TrackOscillator
- Vue d’ensemble du vocoder
- Interface
- Commandes d’entrée
- Commandes de l’oscillateur de suivi
- Commandes de quantification de la tonalité
- Commandes de la banque de filtres
- Commandes de LFO
- Commandes de détection de signaux vocaux et non vocaux
- Commandes de sortie
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- Vue d’ensemble des modules d’instruments
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- Vue d’ensemble de l’ES2
- Vue d’ensemble de l’interface
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- Vue d’ensemble de la modulation
- Utilisation du Mod Pad
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- Vue d’ensemble de l’enveloppe Vector
- Utilisation des points de l’enveloppe Vector
- Utilisation des points Solo et Sustain de l’enveloppe Vector
- Définition des durées de segment d’enveloppe Vector
- Commandes du pad X/Y de l’enveloppe Vector
- Menu Vector Envelope Actions
- Contrôles de boucle de l’enveloppe Vector
- Formes de transition entre les points de l’enveloppe Vector
- Comportement de la phase de relâchement de l’enveloppe Vector
- Utilisation du redimensionnement temporel de l’enveloppe Vector
- Référence des sources de modulation
- Référence des sources de modulation Via
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- Vue d’ensemble de Sample Alchemy
- Vue d’ensemble de l’interface
- Ajout de données source
- Enregistrement d’un préréglage
- Mode d’édition
- Modes Play
- Vue d’ensemble des sources
- Modes de synthèse
- Commandes granulaires
- Effets additifs
- Commandes d’effet additif
- Effets spectraux
- Commandes d’effet spectral
- Module Filter
- Filtres passe-bas, passe-bande et passe-haut
- Filtre Comb PM
- Filtre Downsampler
- Filtre FM
- Générateurs d’enveloppe
- Mod Matrix
- Routage de modulation
- Mode Motion
- Mode Trim
- Menu More
- Sampler
- Studio Piano
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- Introduction aux synthétiseurs
- Principes fondamentaux des synthétiseurs
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- Vue d’ensemble des autres méthodes de synthèse
- Synthèse par échantillonnage
- Synthèse par modulation de fréquence (FM)
- Synthèse par modélisation des composantes
- Synthèse par table d’ondes, vectorielle et arithmétique linéaire (LA)
- Synthèse additive
- Synthèse spectrale
- Resynthesis
- Synthèse par distorsion de phase
- Synthèse granulaire
- Copyright
Paramètres Details de Studio Strings dans Logic Pro pour iPad
Les paramètres Details offrent un contrôle plus poussé des performances et des fonctions du contrôleur.
Remarque : les paramètres sont différents pour les instruments solos et les instruments de section.
Paramètres Details courants de Studio Strings
Les paramètres suivants s’appliquent aux instruments solos ou de section.
Menu local Vibrato Ctrl : permet de choisir un contrôleur MIDI pour régler le vibrato.
Menu local Dynamic Ctrl : choisissez le contrôleur MIDI utilisé pour régler les dynamiques (doux-fort) d’un instrument pendant qu’une note est jouée. Cette fonction requiert l’activation du bouton Dynamics via CC dans l’interface principale.
Menu local Dyn Ctrl Mode : détermine le comportement du contrôleur MIDI assigné et la réponse de l’instrument aux données de vélocité entrantes.
Controller (Absolute) : les dynamiques sont contrôlées uniquement par la valeur absolue du contrôleur MIDI assigné.
Velocity & Controller (Catch) : les dynamiques sont contrôlées par les données de vélocité entrantes, mais aussi par la valeur du contrôleur MIDI assigné lorsqu’elles correspondent à n’importe quelle valeur existante du contrôleur. Par exemple, un potentiomètre de contrôle MIDI avec une valeur de 15 n’a aucun impact sur le comportement dynamique tant que sa valeur de vélocité n’atteint pas 47 dans une région particulière. Lorsque celle-ci est atteinte, le potentiomètre du contrôleur MIDI assigné influe alors sur les dynamiques de l’instrument.
Velocity & Controller (Relative) : les dynamiques sont contrôlées par les données de vélocité entrantes, mais aussi par la valeur du contrôleur MIDI assigné, relatives à une valeur existante quelconque du contrôleur. Par exemple, un potentiomètre de contrôle MIDI avec une valeur de 15 influe immédiatement sur le comportement dynamique, par rapport à la valeur de vélocité. Le changement d’une valeur de 15 sur un potentiomètre pour une valeur de 18 fait évoluer une valeur de vélocité existante de 47 vers 50.
Bouton Legato Transitions : activez cette option pour permettre des échantillons de transition en legato pour les modes monophonique et polyphonique, ce qui améliore le réalisme des instruments joués dans un style legato.
Bouton Extended Keyrange : sélectionnez cette case pour permettre à l’instrument (ou aux instruments d’une section) de jouer au-delà de sa plage de notes.
Si cette case est décochée, l’instrument (ou les instruments d’une section) joue dans la plage de notes fondamentales. Il s’agit du comportement par défaut à utiliser si vous voulez obtenir des performances sonores authentiques.
Si la case est cochée, l’instrument utilise la totalité du clavier, ce qui vous permet de créer des parties qui s’étendent au-delà de la plage réaliste de l’instrument (ou des instruments d’une section).
Potentiomètre et champ Release Samples : détermine le volume d’échantillons de relâchement. Les échantillons de relâchement, comme leur nom le suggère, sont déclenchés lorsque vous relâchez une touche. Ils assurent, par exemple, une chute au son naturel dans les articulations tenues. Si vous choisissez une valeur Release Samples faible, le son risque de se couper de façon abrupte et peu naturelle.
Potentiomètre et champ Pitch Bend Range : déterminent la plage de modulation de pitch bend. Il s’agit d’une commande bipolaire dont la plage se compose de ±12 demi-tons.
Paramètres de séparation des voix de Studio Strings
Les paramètres suivants s’appliquent uniquement aux instruments de section.
Bouton Allow Unison : active le mode Unison pour les voix scindées.
Si cette case est cochée, les différents instruments d’une section peuvent jouer simultanément la même note lorsque vous appuyez sur une ou plusieurs touches.
Si cette case est décochée, un instrument de la section est joué par touche. Pour que tous les instruments d’une section de sept instruments jouent, vous devez appuyer sur sept touches.
Bouton Inst via MIDI Channel : décochez cette case pour jouer l’intégralité de la section sur n’importe quel canal MIDI entrant. Les réglages Active Unison / Split sont appliqués. Si la case est cochée (option par défaut) :
Canal MIDI 1 : l’intégralité de la section est jouée avec les réglages Unison / Split activés.
Canaux MIDI 2-16 : permettent d’accéder aux différents instruments de la section. Consultez Canaux MIDI de section Studio Strings.
Menu local Split Voicing : activez ou désactivez la séparation automatique des voix. Lorsque le mode est activé, vous pouvez déterminer les octaves qu'emploient les voix et le ou les instruments respectifs dans la section. Les résultats varient en fonction du choix que vous avez fait dans le menu local Split Mode.
Lorsque cette option est activée, les accords joués au clavier sont automatiquement assignés aux différents instruments ou groupes d’instruments, appelés « voix », dans la section. En fonction de la taille et du type de section, une voix peut comprendre un ou plusieurs instruments. Cette option imite la répartition des notes (dispositions d’accord) entre les joueurs selon le groupe d’instruments le mieux adapté à une plage de notes particulière par exemple.
Désactivé : désactive la séparation des voix.
Remarque : si l’option Off est choisie, les sections sont divisées par plages de notes de telle sorte que chaque instrument à cordes de la section couvre une plage de notes spécifique sans chevauchements d’instruments.
8va : double la partie supérieure d’une octave vers le haut. Il s’agit d’une technique couramment employée pour donner plus de corps aux lignes mélodiques.
Drop 2 : transpose d’une octave vers le bas la deuxième note du haut de l’accord. Cette technique est employée pour densifier et enrichir le son d’un arrangement.
Drop 2+4 : transpose d’une octave vers le bas la deuxième et la quatrième note du haut de l’accord. Cette technique est employée en règle générale pour épaissir le son d’un arrangement. Elle est plus adaptée aux sections comprenant cinq « voix » instrumentales ou plus, mais peut s’avérer utile avec des sections plus réduites.
Menu local Split Mode : détermine le mode utilisé pour scinder les instruments individuels ou regroupés dans un ensemble.
Start with Lead Voice : la première note en entrée est assignée à la voix mélodique (Lead Voice), laquelle correspond généralement à un instrument supérieur dans la plage, comme un violon. Toutes les notes suivantes sont assignées, en ordre décroissant, aux voix du milieu et de basse.
Start with Bass Voice : la première note en entrée est assignée à la voix de basse. Toutes les notes suivantes sont assignées, en ordre croissant, aux voix du milieu et de la mélodie.
Start By Key Split : les notes en entrée en dessous de la touche de séparation (définie par le biais du champ Split Key) sont assignées à la voix de basse et les voix du milieu inférieures. Celles au-dessus de la touche sont assignées à la voix mélodique et les voix du milieu supérieures.
Champ Split Key : faites glisser verticalement pour déterminer le numéro de note MIDI employé comme point de séparation pour les différents instruments en ensemble.
Remarque : ce paramètre ne s’applique que si Start By Key Split est sélectionné dans le menu local Split Mode.