Motion - Benutzerhandbuch
- Willkommen
- Neue Funktionen
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- Einführung in das Erstellen von Projekten
- Neues Projekt erstellen
- Vorhandenes Projekt öffnen
- Projekte mit dem Finder suchen
- Projektübersicht umgehen
- Projektvoreinstellungen erstellen und ändern
- Projekte sichern, zurücksetzen und automatisch sichern
-
- Einführung in das Hinzufügen und Verwalten von Inhalten
-
- Mediathek anzeigen
- Inhaltskategorien der Mediathek
- Inhalte aus der Mediathek zu einem Projekt hinzufügen
- Musik- und Foto-Dateien hinzufügen
- In der Mediathek sortieren und suchen
- Ordner und Dateien in der Mediathek verwalten
- Medien der Mediathek sind nicht mehr verfügbar
- Mit Themen der Mediathek arbeiten
- Eigene Objekte in der Mediathek sichern
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- Einführung in einfaches Compositing
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- Einführung in die Liste „Ebenen“
- Ebenen und Gruppen auswählen
- Die Liste „Ebenen“ ein- und ausblenden
- Ebenen im Canvas anzeigen
- Ebenen und Gruppen hinzufügen und entfernen
- Ebenen und Gruppen neu anordnen
- Ebenen anzeigen, ausblenden, isolieren oder schützen
- Steuerelemente in der Liste „Ebenen“
- Kontextmenü der Liste „Ebenen“
- Liste „Ebenen“ anpassen
-
- Einführung in das Transformieren von Ebenen
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- Einführung in das Transformieren von Ebenen im Canvas
- Ebeneneigenschaften im Canvas transformieren
- Werkzeuge „Transformieren“
- Ebenenposition ändern, Ebene skalieren oder drehen
- Ankerpunkt einer Ebene bewegen
- Schattenwurf zu einer Ebene hinzufügen
- Ebene verzerren oder scheren
- Ebene zuschneiden
- Form- und Maskenpunkte ändern
- Textglyphen und anderen Objektattribute transformieren
- Ebenen im Canvas ausrichten
- Ebenen in der Schwebepalette transformieren
- 2D-Ebenen im 3D-Raum transformieren
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- Einführung in die Timeline
- Bereich „Zeitverhalten“ anzeigen oder dessen Größe ändern
-
- In der Timeline bearbeiten
- Objekte in der Timeline bewegen
- Objekte in der Timeline trimmen
- Videoebenen in der Timeline verschieben
- Objekte in der Timeline trennen
- Objekte in der Timeline löschen
- Objekte in der Timeline kopieren und einsetzen
- Spuren in der Timeline gruppieren
- Gruppenspur in der Timeline bearbeiten
- In der Timeline navigieren
- Keyframes in der Timeline anzeigen und ändern
- In der Mini-Timeline bearbeiten
-
- Einführung in Verhalten
- Verhalten und Keyframes im Vergleich
-
- Nach Verhalten suchen
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- Einführung in das Anwenden von Verhalten
- Verhalten hinzufügen, entfernen und deaktivieren
- Anzeigeorte von angewendeten Verhalten
- Verhalten der Kategorie „Parameter“ hinzufügen oder entfernen
- Zuweisung für ein Verhalten der Kategorie „Parameter“ ändern
- Anzeigeorte von Verhalten der Kategorie „Parameter“
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- Einführung in Verhaltenstypen
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- Einführung in grundlegende Motion-Verhalten
- Verhalten „Ausrichten an“
- Verhalten „Einblenden/Ausblenden“
- Verhalten „Größer/Kleiner werden“
- Verhalten „Bewegungspfad“
- Mit dem Verhalten „Bewegungspfad“ arbeiten
- Verhalten „Bewegen“
- Verhalten „Zeigen auf“
- Verhalten „Einrasten an Bewegung“
- Verhalten „Wirbeln“
- Verhalten „Werfen“
-
- Einführung in Verhalten der Kategorie „Parameter“
- Verhalten „Audio“
- Verhalten „Anpassen“
- Verhalten „Arretieren“
- Verhalten „Eigenes“
- Verhalten „Eigenes“ hinzufügen
- Verhalten „Exponentiell“
- Verhalten „Verknüpfung“
- Verhalten „Logarithmisch“
- Verhalten „MIDI“
- Verhalten „MIDI“ hinzufügen
- Verhalten „Negieren“
- Verhalten „Oszillieren“
- Abklingende Oszillation erstellen
- Verhalten „Überschreiten“
- Verhalten „Quantisierung“
- Verhalten „Rampe“
- Verhalten „Zufallsmodus“
- Verhalten „Rate“
- Verhalten „Rückwärts“
- Verhalten „Stoppen“
- Verhalten „Spur“
- Verhalten „Schlängeln“
-
- Einführung in Verhalten der Kategorie „Retiming“
- Verhalten „Flash-Bild“
- Verhalten „Bild halten“
- Verhalten „Loop“
- Verhalten „Vor und Zurück“
- Verhalten „Erneut wiedergeben“
- Verhalten „Rückwärts“
- Verhalten „Loop umkehren“
- Verhalten „Scrubbing“
- Verhalten „Tempo festlegen“
- Verhalten „Stroboskop“
- Verhalten „Unterbrochen“
-
- Einführung in Verhalten der Kategorie „Simulationen“
- Verhalten „Bewegungsrichtung“
- Verhalten „Anziehungskraft“
- Verhalten „Anziehungspunkt“
- Verhalten „Bewegen“
- Verhalten „Drift zur Anziehung“
- Verhalten „Drift zu einem Punkt“
- Verhalten „Randkollision“
- Verhalten „Schwerkraft“
- Verhalten „Umkreisen“
- Verhalten „Zufällige Bewegung“
- Verhalten „Abstoßen“
- Verhalten „Abstoßen von“
- Verhalten „Drehend bewegen“
- Verhalten „Federn“
- Verhalten „Strudel“
- Verhalten „Wind“
- Zusätzliche Verhalten
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- Einführung in Keyframing
- Keyframes hinzufügen
- In der Schwebepalette animieren
-
- Keyframe-Editor anzeigen
- Steuerelemente des Keyframe-Editors
-
- Keyframes im Keyframe-Editor hinzufügen oder löschen
- Keyframes im Keyframe-Editor bearbeiten
- Keyframes umkehren, schützen und deaktivieren
- Keyframes und Kurven kopieren und einsetzen
- Animationskurve zeichnen
- Kurvensegmente transformieren
- Parameterverhalten auf Kurven anwenden
- Kurven-Schnappschüsse vergleichen
- Animationskurve sichern
- Mini-Kurven-Editor verwenden
- Sofortiges Animieren
- Keyframe-Kurve vereinfachen
-
- Einführung in Replikatoren
- Replikatoren und Partikelsysteme im Vergleich
-
- Replikatoren animieren
- Verhalten auf Replikatoren anwenden
- Aspekte in Bezug auf Replikatorverhalten
- Verhalten „Sequenz-Replikator“ anwenden
- Steuerelemente für „Sequenz-Replikator“
- Zeitverhalten der Sequenz mit Keyframes steuern
- Verhalten der Kategorie „Parameter“ mit „Sequenz-Replikator“ verwenden
- Animationskurven für Replikatoren anzeigen
- Mit 3D-Replikatoren arbeiten
- Zeitverhalten von Replikatoren
- Filter und Masken mit Replikatoren verwenden
- Eigene Replikatoren sichern
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- Einführung in einfachen Text
- Text im Canvas auswählen und ändern
- Vorschau von Schriften anzeigen und Schriften anwenden
- Vordefinierte Textstile verwenden
- Standardtext in 3D-Text konvertieren
- Rechtschreibprüfung
- Text suchen und ersetzen
- Filter mit Text verwenden
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- Einführung in 3D-Text
- Arbeitsablauf für 3D-Text
- Vordefinierten 3D-Textstil anwenden
- 3D-Text bewegen und drehen
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- Einführung in Oberflächenmaterialien von 3D-Text
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- Einführung in die Steuerelemente für 3D-Textmaterial
- Steuerelemente für „Substanz“ für 3D-Text
- Steuerelemente für „Farbe“ für 3D-Text
- Steuerelemente für „Oberfläche“ für 3D-Text
- Steuerelemente für „Alterungseffekt“ für 3D-Text
- Steuerelemente für „Emission“ für 3D-Text
- Steuerelemente für „Platzierung“ für 3D-Text
- Beispiel: Metallverlauf anpassen
- Glüh- oder Schatteneffekte zu 3D-Text hinzufügen
- 3D-Textüberschneidungen
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- Einführung in Formen, Masken und Pinselstriche
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- Einführung in das Bearbeiten von Steuerpunkten
- Steuerpunkte anzeigen
- Steuerpunkte auswählen oder schützen
- Steuerpunkte hinzufügen oder löschen
- Steuerpunkte zum Anpassen von Formen bewegen
- Bezier-Steuerpunkte bearbeiten
- B-Spline-Steuerpunkte bearbeiten
- Dynamische Hilfslinien und Einrastfunktion verwenden
- Füllung, Kontur und Auslaufintensität bearbeiten
-
- Einführung in Verhalten der Kategorie „Form“
- Verhalten der Kategorie „Form“ hinzufügen
- Verhalten „Stiftdruck anwenden“
- Verhalten „Stifttempo anwenden“ anpassen
- Verhalten „Stiftneigung anwenden“
- Verhalten „Form oszillieren“
- Verhalten „Form im Zufallsmodus“
- Verhalten „Sequenzfarbe“
- Verhalten „Spurpunkte“
- Verhalten „Schlangenform“
- Verhalten „Mitschreiben“
- Keyframes auf Steuerpunkte einer Form anwenden
- Formen in Masken umwandeln (und umgekehrt)
- Filter und Masken mit Formen verwenden
- Formstile kopieren
- Eigene Formen und Formstile sichern
-
- Einführung in das Verwenden von Generatoren
- Generator hinzufügen
-
- Einführung in Bildgeneratoren
- Generator „Ätzmittel“
- Generator „Zellular“
- Generator „Schachbrettmuster“
- Generator „Wolken“
- Generator „Einfarbig“
- Generator „Konzentrische Farbmuster“
- Generator „Konzentrische Formen“
- Generator „Verlauf“
- Generator „Gitter“
- Generator „Japanisches Muster“
- Generator „Blendeneffekt“
- Generator „Manga-Linien“
- Generator „Membran“
- Generator „Rauschen“
- Generator „Einfarbiger Strahl“
- Generator „Op Art 1“
- Generator „Op Art 2“
- Generator „Op Art 3“
- Generator „Überlappende Kreise“
- Generator „Radiale Balken“
- Generator „Weicher Verlauf“
- Generator „Spiralen“
- Generator „Spiralzeichnung“
- Onscreen-Steuerelemente für Spiralzeichnungen verwenden
- Generator „Stern“
- Generator „Streifen“
- Generator „Sunburst“
- Generator „Truchet-Kacheln“
- Generator „Zweifarbiger Strahl“
- Eigenen Generator sichern
-
- Einführung in Filter
- Filter durchsuchen und Vorschau von Filtern anzeigen
- Filter anwenden oder entfernen
-
- Einführung in Filtertypen
-
- Einführung in Weichzeichnungsfilter
- Filter „Kanal weichzeichnen“
- Filter „Kreis weichzeichnen“
- Filter „Komplex weichzeichnen“
- Filter „Unscharf“
- Filter „Gerichtetes Weichzeichnen“
- Filter „Gauß'sches weichzeichnen“
- Filter „Verlauf weichzeichnen“
- Filter „Prisma“
- Filter „Radial weichzeichnen“
- Filter „Enthärten“
- Filter „Variabel weichzeichnen“
- Filter „Zoom weichzeichnen“
-
- Einführung in Farbfilter
- Filter „Helligkeit“
- Filter „Kanalmixer“
- Filter „Farbanpassungen“
- Filter „Farbbalance“
- Beispiel: Zwei Ebenen farblich abstimmen
- Filter „Farbkurven“
- Filter „Farbkurven“ verwenden
- Filter „Farbreduzierung“
- Filter „Farbräder“
- Filter „Farbräder“ verwenden
- Filter „Farbe“
- Filter „Kontrast“
- Filter „Eigene LUT“
- Filter „Eigene LUT“ verwenden
- Filter „Gamma“
- Filter „Farbe über Verlauf“
- Filter „HDR-Werkzeuge“
- Filter „Farbton/Sättigung“
- Filter „Farbton-/Sättigungskurven“
- Filter „Farbton-/Sättigungskurven“ verwenden
- Filter „Pegel“
- Filter „Negativ“
- Filter „OpenEXR-Tonzuordnung“
- Filter „Sepia“
- Filter „Schwellenwert“
- Filter „Färbung“
-
- Einführung in Verzerrungsfilter
- Filter „Schwarzes Loch“
- Filter „Wölbung“
- Filter „Schwellenmaske“
- Filter „Um Kreis verzerren“
- Filter „Tropfen“
- Filter „Erdbeben“
- Filter „Fisheye“
- Filter „Kippen“
- Filter „Spiegelkabinett“
- Filter „Blockglas“
- Filter „Glas-Verzerrung“
- Filter „Facettenauge“
- Filter „Spiegel“
- Der Filter „Umblättern“
- Filter „Eindrücken“
- Filter „Polar“
- Filter „Lichtbrechung“
- Filter „Ringförmige Linse“
- Filter „Wellen“
- Filter „Verwischen“
- Filter „Skalierte Teilflächen“
- Filter „Skalierte Teilflächen“ verwenden
- Filter „Kugel“
- Filter „Sternenexplosion“
- Filter „Streifen“
- Filter „Ziel“
- Filter „Tiny Planet“
- Filter „Wirbeln“
- Filter „Unterwasser“
- Filter „Welle“
-
- Einführung in Filter zum Stilisieren
- Filter „Störungen hinzufügen“
- Filter „Beschädigter Film“
- Filter „TV-Störungen“
- Filter „Konzentrische Kreise“
- Filter „Kreis“
- Filter „Farbprägung“
- Filter „Comic“
- Filter „Kristallisieren“
- Filter „Kanten“
- Filter „Extrudieren“
- Filter „Füllung“
- Filter „Halbton“
- Filter „Schraffierter Bereich“
- Filter „Hochpass“
- Filter „Verformen“
- Filter „Strichzeichnung“
- Filter „Linierter Bereich“
- Filter „MinMax“
- Filter „Rauschen überblenden“
- Filter „Pixelierung“
- Filter „Plakatierung“
- Filter „Relief“
- Filter „Slit-Scan“
- Filter „Slit-Tunnel“
- Filter „Struktur überblenden“
- Filter „Vignette“
- Filter „Wellenförmig“
- Filter und Farbverarbeitung
- Filtersteuerungen für Final Cut Pro veröffentlichen
- Filter für Alpha-Kanäle verwenden
- Leistung von Filtern
- Angepasste Filter sichern
-
- Einführung in 3D-Objekte
- 3D-Objekt hinzufügen
- 3D-Objekte bewegen und drehen
- Ankerpunkt eines 3D-Objekts neu positionieren
- 3D-Objektdatei ersetzen
- Schnittmengen und Ebenenreihenfolge von 3D-Objekten
- Kameras und Lichter für 3D-Objekte verwenden
- Eigene 3D-Objekte sichern
- Richtlinien zum Arbeiten mit 3D-Objekten
- Eigene 3D-Objekte erstellen
-
- Einführung in 360-Grad-Video
- 360°-Projekte
- 360°-Projekte erstellen
- 360°-Video zu einem Projekt hinzufügen
- Tiny Planet-Effekt erstellen
- 360°-Medien neu ausrichten
- 360°-Vorlagen für Final Cut Pro erstellen
- Videofähige 360°-Filter und -Generatoren
- 360°-Projekte exportieren und teilen
- Richtlinien zum Optimieren von 360°-Projekten
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- Einführung in das Tracking
- Funktionsweise des Motion-Tracking
- Bewegung in einem Clip analysieren und aufzeichnen
- Formen, Masken und Pinselstriche tracken
- Position eines Filters oder Objekts tracken
- Onscreen-Tracker anpassen
- Vorhandene Tracking-Daten laden
- Bilderbereich für die Analyse verwenden
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- Einführung in Richtlinien für das Tracking
- Allgemeine Tracking-Strategien
- Erweiterte Tracking-Strategien
- Änderung der Perspektive, Skalierung und Rotation tracken
- Nicht sichtbare oder außerhalb liegende Punkte tracken
- Tracking für Material mit geändertem Zeitverhalten
- Masken mit Tracking-Verhalten verwenden
- Spuren in der Mediathek sichern
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- Einführung in Audio
- Audiodateien anzeigen
- Audiodateien hinzufügen
- Audiodateien wiedergeben
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- Einführung in das Exportieren von Projekten
- QuickTime-Film exportieren
- Nur Audiodaten exportieren
- Einzelbild exportieren
- Bildsequenz exportieren
- Auf Apple-Geräte exportieren
- E-Mail exportieren
- Mithilfe von Compressor exportieren
- Ziele zum Teilen erstellen
- Render-Einstellungen
- Status von geteilten Objekten anzeigen
- Mitteilungen beim Teilen
-
- Einführung in Einstellungen und Kurzbefehle
-
- Einstellungen öffnen, ändern oder zurücksetzen
- Allgemeine Einstellungen
- Einstellungen im Bereich „Erscheinungsbild“
- Projekteinstellungen
- Timer-Einstellungen
- Cache-Einstellungen
- Canvas-Einstellungen
- 3D-Einstellungen
- Einstellungen für Voreinstellungen
- Einstellungen des Editors für Projektvoreinstellungen
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- Einführung in Tastaturkurzbefehle
- Funktionstasten verwenden
- Allgemeine Tastaturkurzbefehle
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- Tastaturkurzbefehle für die Menüleiste
- Tastaturkurzbefehle für das Menü „Motion“
- Tastaturkurzbefehle für das Menü „Ablage“
- Tastaturkurzbefehle für das Menü „Bearbeiten“
- Tastaturkurzbefehle für das Menü „Markieren“
- Tastaturkurzbefehle für das Menü „Objekt“
- Tastaturkurzbefehle für das Menü „Darstellung“
- Tastaturkurzbefehle für das Menü „Teilen“
- Tastaturkurzbefehle für das Menü „Fenster“
- Tastaturkurzbefehle für das Menü „Hilfe“
- Tastaturkurzbefehle für die Liste „Audio“
-
- Tastaturkurzbefehle für Werkzeuge
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Transformieren“
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Auswählen/Transformieren“
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Beschneiden“
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Punkte bearbeiten“
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Form bearbeiten“
- Tastaturkurzbefehle für die Werkzeuge „Panorama“ und „Zoom“
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Form“
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Bezier-Maske“
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „B-Spline-Maske“
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Pinselstrich“
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Text“
- Tastaturkurzbefehle für die Werkzeuge „Form“ und „Maske“
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Bezier-Maske“
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „B-Spline-Maske“
- Tastaturkurzbefehle für das Werkzeug „Magnetische Maske“
- Tastaturkurzbefehle für Transportsteuerungen
- Tastaturkurzbefehle für Darstellungsoptionen
- Tastaturkurzbefehle für die Schwebepalette
- Tastaturkurzbefehle für das Informationsfenster
- Tastaturkurzbefehle für den Keyframe-Editor
- Tastaturkurzbefehle für Ebenen
- Tastaturkurzbefehle für die Mediathek
- Tastaturkurzbefehle für die Liste „Medien“
- Tastaturkurzbefehle für die Timeline
- Tastaturkurzbefehle für das Keyframing
- Tastaturkurzbefehle für die Werkzeuge „Form“ und „Maske“
- Tastaturkurzbefehle für 3D
- Sonstige Tastaturkurzbefehle
- Touch Bar-Kurzbefehle
- Objekte auf einen anderen Computer bewegen
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- Einführung in Steuerelemente für Farben und Verläufe
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- Einführung in das Verwenden des Verlaufseditors
- Verlaufsvoreinstellung verwenden
- Farbe und Deckkraft eines Verlaufs ändern
- Richtung und Tempo eines Verlaufs ändern
- Verlaufsregler ändern
- Verläufe sichern
- On-Screen-Steuerelemente für Verläufe verwenden
- Grundlegende Steuerelemente für Verläufe
- Steuerelemente im Verlaufseditor
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- Einführung in die Rasterung
- Beispiele für Rasterung
- Auswirkungen der Rasterung auf Text
- Auswirkungen der Rasterung auf 3D-Text und 3D-Objekte
- Auswirkungen der Rasterung auf Formen
- Auswirkungen der Rasterung auf Partikel und Replikatoren
- Auswirkungen der Rasterung auf Schatten
- Auswirkungen der Rasterung auf Filter
- Mit Grafikkarten arbeiten
- Glossar
- Urheberrechte und Marken
Über den Farbraum
Kein Aufnahme- oder Wiedergabegerät ist in der Lage, das volle Farbspektrum zu erfassen und anzuzeigen, das für das menschliche Auge sichtbar ist. Folglich können Aufnahme- oder Wiedergabegeräte nur diese Farben nur zum Teil aufnehmen, bearbeiten, darstellen oder ausgeben. Dieser Bereich reproduzierbarer Farben wird als Farbraum oder Farbgamut eines Geräts bezeichnet. Außerdem erfassen, verarbeiten und zeigen Geräte unterschiedliche Verhältnisse zwischen den hellsten und dunkelsten Teilen eines Bildes, von reinem Schwarz bis zum hellsten Weiß. Dieser Luminanzbereich wird als Dynamischer Bereich bezeichnet. Zusammen definieren diese Attribute den Farbraum eines Bildes oder Gerätes.
Standard-Gamut vs. breitem Farbgamut
Herkömmliche Computerdisplays und HDTV-Geräte unterstützen einen eingeschränkten Farbraum, der auf dem alten Industriestandard Rec. 709 basiert. Rec. 709-Geräte (und für diese erstellte Videoinhalte) verfügen über einen Standard-Farbgamut, der eingeschränkten Farbpalette, die in HDTV-Fernsehsendungen, auf DVD oder Blu-ray Disc angezeigt werden.
Die neuere Display-Generation – einschließlich 4K-Fernsehgeräten und Computerdisplays, Apple TV 4K und neueren Mac- und iOS-Geräten – kann eine wesentlich breitere Farbpalette rendern. Diese Geräte mit breitem Farbgamut stellen lebendigere und realistischere Farbtöne dar (zusätzlich zu all den Farbtönen, die auf Geräten mit Standard-Gamut angezeigt werden können). Infolgedessen hat die Videoindustrie einen breiteren Farbgamut als Standard übernommen, der Rec. 2020 heißt.
SDR im Vergleich zu HDR
Ältere Displays und Fernseher können nur eine begrenzte Helligkeit wiedergeben, die als ihr Dynamischer Bereich bezeichnet wird.
Der Standard-Dynamikbereich (Standard Dynamic Range, SDR) ist der herkömmliche Bildgebungsansatz, der einen engen Bereich von Luminanzwerten (Helligkeitsstufen) und Farbwerten erfasst, verarbeitet und anzeigt. SDR kann einen maximalen Luminanzwert von rund 100 Nits (Candela pro Quadratmeter) und einen Dynamikbereich von 6 bis 10 Stopps darstellen.
Der Hohe Dynamikbereich (High Dynamic Range, HDR) erfasst, verarbeitet und zeigt einen viel größeren Bereich von Luminanz- und Farbwerten an. HDR kann Luminanzwerte von bis zu 10.000 Nits und einen Dynamikbereich von 14 Stopps oder mehr darstellen.
HDR-Displays (High-Dynamic-Range) verarbeiten Videobilder normalerweise mit 10 oder 12 Bit pro Farbkomponente statt mit nur 8 Bit. Durch die zusätzlichen Daten können HDR-Bildschirme die Helligkeitswerte jeder Farbe präziser vom kleinsten zum höchsten Wert rendern. Hierdurch werden realistischere Farbübergänge erzeugt und mehr Details bei Schatten und Lichtern sichtbar.

Es gibt verschiedene HDR-Formate, darunter HDR10, Dolby Vision, Hybrid Log-Gamma (HLG) und Perceptual Quantizer (PQ). Obwohl PQ in der Lage ist, Luminanzwerte von bis zu 10.000 Nits darzustellen, kann kein Display solche Werte darstellen. Daher müssen HDR-Inhalte mit einer geringeren Spitzenhelligkeit gemastert werden, die in der Regel bei 1.000 Nits liegt. Alle gängigen Formate erfordern, dass HDR mit einem breiten Farbraum bereitgestellt wird.
Bei der HDR-Bildgebung müssen die Luminanz- und Farbdaten während der gesamten Produktionspipeline erhalten bleiben: Bilder oder Clips müssen mit einem Gerät aufgenommen werden, das in der Lage ist, Farb- und Luminanzbereiche auf HDR-Niveau aufzuzeichnen, die HDR-Daten zu speichern und zu verteilen und dann auf einem Monitor anzuzeigen, der in der Lage ist, diese HDR-Daten mithilfe einer mathematischen Formel, der sogenannten Transferfunktion, in entsprechende Lichtwerte auf dem Bildschirm umzuwandeln. Wenn ein Monitor nicht in der Lage ist, HDR darzustellen, wird die Tonzuordnung angewendet, um den großen Bereich der Luminanzwerte in HDR-Bildern auf den kleineren Bereich der Helligkeitswerte zu beschränken, der von einem SDR Display unterstützt wird.