Réglage Slapped StratENV de l’ES2 de MainStage
Le but de ce réglage consiste à s’approcher au maximum du son d’une guitare électrique Stratocaster, avec le sélecteur (switch) entre chevalet et micro central en position médiane (en phase). Celui-ci tente de reproduire la sonorité typique de ce grattement de cordes criard. Ce modèle peut être une bonne base de travail pour émuler des sons proches de ceux produits par des instruments frettés, des clavecins ou des clavinets, notamment.
Examinons l’architecture de ce son :
Les oscillateurs 1 et 3 fournissent la combinaison de formes d’onde de base, dans le champ Digiwave. La modification des Digiwaves des deux oscillateurs en combinaison offre de nombreuses variations basiques, dont certaines conviennent également bien aux sons de type piano électrique.
L’oscillateur 2 ajoute des harmoniques, grâce à sa forme d’onde synchronisée. Par conséquent, faites varier uniquement sa tonalité ou sa forme d’onde. Diverses valeurs peuvent être modifiées afin d’obtenir un son plus équilibré et plus virulent.
Un vieux truc permettant de donner du punch à l’attaque a été utilisé, afin de créer un effet impossible à obtenir en utilisant une onde nue, même à l’aide des filtres disponibles les plus efficaces et les plus rapides : il s’agit d’utiliser une enveloppe (l’Env 1 dans ce cas) pour une « poussée » rapide de la fenêtre d’une table d’ondes ou de toutes les tables d’ondes si cela s’avère nécessaire.
Il faut ensuite configurer le temps de chute de l’enveloppe 1 en fonction de cette courte poussée. Pour ce faire, déplacez les sélecteurs de formes d’onde de tous les oscillateurs (bien que ce type d’action n’ait aucun sens sur un oscillateur synchronisé en dents de scie, à savoir l’oscillateur 2, utilisez quand même cette astuce de l’enveloppe). Vous pouvez faire varier la vivacité du contenu avec les éléments suivants :
La contribution de l’enveloppe 1 au bruit d’attaque global, selon la vitesse de chute : une chute lente engendre une crête, tandis qu’une chute longue produit un growl, puisque plusieurs ondes de la table sont alors lues par l’enveloppe 1.
La destination de la modulation : vous pouvez toujours l’assigner à chacun des oscillateurs séparément.
Comme point de départ, vous faites varier le début de la fenêtre d’onde avec un contrôle minimum et maximum de la modulation d’ondes EG1/Osc. : des valeurs négatives pour une onde de début avant l’onde sélectionnée et des valeurs positives pour une onde de début à partir d’une position située derrière l’onde sélectionnée qui ramène la table.
N’hésitez pas à tester cette astuce relative à la table d’ondes. L’effet de growl fonctionne bien pour les sons de cuivres et certains sons d’orgues se révèlent complètement en leur ajoutant un petit clic, obtenu en poussant la table d’ondes.
Le générateur Env 2, qui contrôle le filtre, génère une légère attaque, utilisée pour l’aspect « frappé » (slap). En le réglant sur sa valeur la plus rapide, vous éliminez l’attaque de type wah wah, tout en conservant la vivacité.
Au niveau du jeu, le LFO 2 est utilisé comme source de vibrato en temps réel. La molette de modulation et l’aftertouch lui sont assignées. N’hésitez pas à modifier les réglages de la molette et d’aftertouch.
Le paramètre Velocity est configuré de façon à être très réactif : en effet, de nombreux joueurs de synthétiseur n’appuient pas sur les touches à la manière d’un pianiste habitué aux touches « lourdes ». C’est pourquoi nous vous recommandons de jouer cette sonorité assez doucement, sous peine d’entendre l’aspect frappé glisser légèrement. À défaut, vous pouvez ajuster la sensibilité à la vélocité pour la modulation du filtre afin qu’elle corresponde à votre jeu.
Augmentez si nécessaire la valeur Voices au maximum ; six cordes sont suffisantes pour des sons de guitare, toutefois, pour les notes tenues ou suspendues, quelques voix supplémentaires peuvent être utiles.