
Vue d’ensemble de la corde de Sculpture dans MainStage
La corde est l’élément responsable de la tonalité de base de votre son. Vous pouvez en définir le matériau de fabrication et le comportement suivant la technique utilisée (corde pincée, frappée, jeu à l’archet, etc.).
La corde elle-même ne produit pas de son, sauf si elle est stimulée (excitée ou perturbée) par au moins un objet. Vous pouvez utiliser jusqu’à trois objets de type différent pour exciter, perturber ou assourdir la corde (faire vibrer la corde ou altérer son mouvement). Consultez Vue d’ensemble des objets de Sculpture
La corde et les objets d’excitation/de perturbation de Sculpture sont similaires aux oscillateurs des synthétiseurs traditionnels. Toutefois, la corde est un concept beaucoup plus sophistiqué que les simples oscillateurs.
Pour simplifier, vous créez une forme d’onde, ou timbre de base, en décrivant de manière mathématique les propriétés de la corde et de son environnement. Celles-ci incluent, entre autres, le matériau dans lequel la corde est fabriquée, son épaisseur, sa longueur et sa tension, ses caractéristiques dans la durée, l’atmosphère dans laquelle elle est utilisée (eau, air, etc.) et la façon dont elle est jouée (frappée, frottée, avec un archet, etc.).
Sculpture va bien au-delà de la simple création d’un nombre infini de timbres de base, cependant. L’une des différences essentielles entre la corde utilisée dans Sculpture et la forme d’onde d’un synthétiseur traditionnel est que le timbre de base généré par la corde demeure dans un état de flux constant. Par exemple, si la corde Sculpture continue de vibrer pour une note spécifique, le redéclenchement de cette même note donnera lieu à une interaction avec la vibration en cours. Cela se rapproche de l’effet obtenu en pinçant de façon répétée une corde de guitare, la corde continuant de vibrer lorsque la note suivante est jouée. Cette opération altère à chaque fois le spectre harmonique, ce qui explique pourquoi les guitares acoustiques produisent un son organique lorsqu’une note est jouée de façon répétée, contrairement aux guitares échantillonnées.
Cette caractéristique diffère nettement des autres méthodes de synthèse, avec lesquelles la forme d’onde du timbre de base, même lorsqu’il est modulé, n’interagit pas de façon harmonique avec les notes encore audibles redéclenchées. Dans les synthétiseurs traditionnels, la forme d’onde est généralement redémarrée, à partir du milieu du cycle ou depuis le début, ce qui entraîne une hausse du volume ou un léger déplacement cyclique de l’onde.
Les paramètres de corde s’appliquent voix par voix. Plusieurs de ces paramètres peuvent faire l’objet d’un morphing, autrement dit de transitions plus ou moins progressives ou abruptes entre des points de morphing (cinq au maximum). Ils sont indiqués dans les descriptions de paramètre. Consultez Vue d’ensemble du morphing dans Sculpture

Paramètres String
Boutons d’affichage Hide, Keyscale et Release : affichent ou masquent différents groupes de paramètres.
Material Pad : détermine la tonalité de base de la corde en définissant ses propriétés de rigidité et de souplesse (atténuation).
Curseurs de paramètre String : situés sur l’anneau extérieur du pad Material, ces curseurs permettent de définir de façon détaillée les propriétés et le comportement de la corde.
Curseurs Resolution : déterminent le nombre maximal d’harmoniques contenues dans le son en C3 (do3, ou do central). La résolution spatiale est également modifiée.
Curseurs Media Loss : Émule le niveau d’atténuation de la corde provoquée par son environnement (air, eau, etc.) en C3 (do3) (C (do) central).
Curseurs Tension Mod(ulation) : définissent le désaccord de son temporaire en C3 (do3, ou do central).
Tous les curseurs sont définis par rapport au do central. Lorsque vous jouez au-dessus ou en dessous de cette note, l’accord et d’autres éléments de la corde peuvent être, et sont, modifiés.