Manual de uso de Logic Pro para Mac
- Te damos la bienvenida
-
- Novedades de Logic Pro for Mac 10.8
- Novedades de Logic Pro for Mac 10.7.8
- Novedades de Logic Pro for Mac 10.7.5
- Novedades de Logic Pro 10.7.3
- Novedades de Logic Pro 10.7
- Novedades de Logic Pro 10.6
- Novedades de Logic Pro 10.5
- Novedades de Logic Pro 10.4
- Novedades de Logic Pro 10.3
- Novedades de Logic Pro 10.2
- Novedades de Logic Pro 10.0
-
- ¿Qué es Logic Pro for Mac?
- Nociones básicas sobre los proyectos de Logic Pro
- Utilizar los comandos de menú y los comandos de teclado
- Usar todas las funciones de Logic Pro
- Deshacer y rehacer ediciones
- Gestionar contenido de Logic Pro
- Cómo obtener ayuda
-
- Introducción a los proyectos
- Crear proyectos
- Abrir proyectos
- Guardar proyectos
- Eliminar proyectos
-
- Reproducir un proyecto
- Ajustar la posición del cursor de reproducción
- Controlar la reproducción con los botones de transporte
- Utilizar los menús de función rápida de transporte
- Usar comandos de teclado de transporte
- Personalizar la barra de controles
- Cambiar el modo de visualización de la pantalla LCD en Logic Pro for Mac
- Monitorizar y reiniciar eventos MIDI
- Utilizar el área de ciclo
- Utilizar la función “Capturar eventos”
- Usar un mando a distancia Apple Remote para controlar Logic Pro
- Usar un mando a distancia Logic Remote para controlar proyectos de Logic Pro
- Previsualizar proyectos en el Finder
- Cerrar proyectos
- Ver información del proyecto
-
- Introducción a las pistas
-
- Crear pistas
- Crear pistas utilizando arrastrar y soltar
- Crear pistas con canales existentes
- Asignar pistas a diferentes canales
- Seleccionar el tipo de pasaje por omisión de las pistas de instrumento de software
- Seleccionar pistas
- Duplicar pistas
- Cambiar el nombre de las pistas
- Cambiar los iconos de pista
- Cambiar los colores de las pistas
- Reordenar las pistas
- Hacer zoom en las pistas
- Reemplazar o doblar sonidos de percusión
-
- Introducción a la cabecera de pista
- Silenciar las pistas
- Aplicar un solo a las pistas
- Ajustar los niveles de volumen de las pistas
- Ajustar la posición panorámica de las pistas
- Activar pistas para la grabación
- Activar la monitorización de entrada de pistas de audio
- Utilizar alternativas de pista
- Desactivar las pistas
- Proteger las pistas
- Congelar las pistas
- Ocultar pistas
- Eliminar pistas
- Editar varias pistas
-
- Introducción a los patches
- Seleccionar un patch
- Seleccionar preajustes y otros tipos de archivo en la biblioteca
- Ver patches para un paquete de sonido particular
- Buscar correcciones por nombre
- Fusionar ajustes de patch con la corrección actual
- Restablecer patches
- Guardar patches personalizados
- Asociar patches de interpretación
- Controlar la temporización con la pista Groove
- Utilizar un procesamiento basado en la selección
- Editar parámetros de pista
-
- Introducción
-
- Antes de grabar instrumentos de software
- Tocar instrumentos de software
- Grabar instrumentos de software
- Grabar tomas adicionales de instrumentos de software
- Sobregrabar grabaciones de instrumentos de software
- Borrar espacios en blanco en las grabaciones de instrumentos de software
- Usar la repetición de notas
- Reemplazar grabaciones de instrumentos de software
- Grabar en varias pistas de instrumentos de software
- Grabar varios dispositivos MIDI en diversas pistas
- Grabar audio e instrumentos de software simultáneamente
- Utilizar técnicas de grabación de introducción por pasos
- Grabar mensajes MIDI desde otra app de música
- Utilizar el metrónomo
-
- Introducción a la organización
-
- Introducción al área Pistas
- Colocar ítems utilizando la regla
- Colocar los ítems utilizando guías de alineación
- Ajustar ítems a la parrilla
- Aplicar el zoom automáticamente en el área Pistas
- Cuantizar pasajes
- Controlar el posicionamiento con modos de arrastre
- Hacer un barrido de un proyecto
- Desplazarse y hacer zoom en el área Pistas
- Personalizar la barra de herramientas
-
- Introducción a los pasajes
- Seleccionar pasajes
- Seleccionar partes de pasajes
- Cortar, copiar y pegar pasajes
- Desplazar pasajes
- Añadir o eliminar vacíos
- Retardar la reproducción de pasajes
- Reproducir pasajes en loop
- Repetir pasajes
- Redimensionar pasajes
- Silenciar y aislar pasajes
- Expandir/comprimir pasajes en el tiempo
- Invertir pasajes de audio
- Dividir pasajes
- Desmezclar pasajes MIDI
- Unir pasajes
- Crear pasajes en el área Pistas
- Modificar la ganancia de pasajes de audio en el área Pistas en Logic Pro for Mac
- Normalizar pasajes de audio en el área Pistas
- Crear alias de pasajes MIDI
- Convertir pasajes MIDI repetidos en loops
- Cambiar el color de los pasajes
- Convertir los pasajes de audio en samples para un instrumento Sampler
- Renombrar pasajes
- Eliminar pasajes
- Crear plantillas Groove
-
- Introducción
- Seleccionar pasajes de audio
- Cortar, copiar y pegar pasajes de audio
- Mover pasajes de audio
- Acortar pasajes de audio
- Dividir y unir pasajes de audio
- Ajustar modificaciones a cruces por cero
- Eliminar pasajes de audio
- Utilizar Flex Time y Flex Pitch en el editor de pistas de audio de Logic Pro for Mac
- Usar la automatización en el editor de pistas de audio
-
- Introducción
-
- Añadir notas
- Seleccionar notas
- Ajustar ítems a la parrilla
- Desplazar notas
- Copiar notas
- Cambiar el tono de las notas
- Redimensionar notas
- Editar la velocidad de las notas
- Cuantizar la temporización de las notas
- Cuantizar el tono de notas
- Cambiar articulaciones de nota
- Bloquear la posición de los eventos
- Silenciar notas
- Cambiar el color de nota
- Ver etiquetas de nota
- Eliminar notas
- Expandir/comprimir notas en el tiempo
- Ver varios pasajes MIDI
- Dividir acordes
- Área Automatización/MIDI del editor de teclado
- Abrir otros editores
-
- Introducción a Flex Time y Flex Pitch
-
- Algoritmos y parámetros de Flex Time
- Ajustar el tiempo utilizando marcadores Flex
- Ajustar el tiempo utilizando selecciones de marquesina
- Ajuste del tiempo con la herramienta Flex
- Eliminar, restaurar y mover marcadores Flex
- Ajustar la temporización de pistas con Flex Time activado mediante el menú Cuantizar
-
- Algoritmo y parámetros de Flex Pitch
- Editar el tono y la temporización con Flex Pitch
- Editar rápidamente el tono de audio en el área Pistas
- Corregir la temporización de pasajes de audio con Flex Pitch
- Cuantizar el tono de pasajes de audio
- Crear MIDI a partir de grabaciones de audio
- Cambiar la ganancia de notas en pasajes de audio
- Utilizar la velocidad variable para modificar la velocidad y el tono del audio
-
- Introducción a las funciones de edición avanzadas de Logic Pro for Mac
-
- Introducción al editor de pasos
-
- Cambiar la parrilla y la visualización de pasos
- Crear pasos en el editor de pasos
- Seleccionar pasos en el editor de pasos
- Eliminar pasos en el editor de pasos
- Restaurar pasos eliminados en el editor de pasos
- Cambiar los valores de paso en el editor de pasos
- Desplazar y copiar pasos en el editor de pasos
- Proteger la posición de los pasos
- Utilizar conjuntos de líneas
-
- Introducción al editor de archivos de audio
- Reproducir archivos de audio en el editor de archivos de audio
- Desplazarse por los archivos de audio en el editor de archivos de audio
-
- Comandos de edición del editor de archivos de audio
- Editar archivos de audio con marcadores de transitorios
- Utilizar la herramienta Lápiz del editor de archivos de audio
- Acortar o silenciar archivos de audio
- Eliminar desplazamiento de CC
- Ajustar los niveles de los archivos de audio
- Normalizar archivos de audio
- Fundir archivos de audio
- Invertir audio y fases
- Comandos de loop del editor de archivos de audio
- Deshacer las ediciones del editor de archivos de audio
- Realizar copias de seguridad de archivos de audio
- Utilizar un editor de samples externo
-
- Introducción a la mezcla
- Ajustar los formatos de entrada del canal
- Ajustar las posiciones de panorámica o balance de los canales
- Silenciar y aislar canales
-
- Introducción a los módulos
- Añadir, eliminar, mover y copiar módulos
- Insertar un módulo en una pista con la herramienta arrastrar y soltar
- Activar módulos en canales inactivos
- Utilizar el ecualizador de canal
- Trabajar en la ventana de módulos
- Trabajar con ajustes de módulo
- Trabajar con latencias de módulo
- Trabajar con módulos Audio Units en Logic Pro for Mac
- Compatibilidad con módulos ARA 2
- Usar MPE con instrumentos de software
- Usar el gestor de módulos
- Trabajar con ajustes de canal
-
- Direccionar audio por medio de efectos de inserción
- Direccionar audio por medio de efectos de envío
- Ajustar la panoramización para envíos por separado
- Utilizar instrumentos multisalida
- Utilizar canales de salida
- Definir la salida estéreo de un canal
- Definir la salida mono de un canal
- Crear pistas para canales de flujo de señal
- Panorámica surround
- Utilizar la ventana “Etiquetas E/S”
- Deshacer y rehacer ajustes del mezclador y de los módulos
-
- Introducción a la automatización
- Automatización de pistas frente a automatización de pasajes
- Mostrar curvas de automatización
- Seleccionar los modos de automatización
- Ajustar la automatización a las posiciones de la parrilla
- Editar la automatización en la lista de eventos de automatización
- Escribir automatización con controladores externos
-
- Introducción a Smart Controls
- Mostrar Smart Controls para efectos maestros
- Seleccionar un diseño de Smart Control
- Asignación automática de controlador MIDI
- Asociar controles de pantalla automáticamente
- Asociar controles de pantalla
- Editar parámetros de asociación
- Usar gráficos de asociación de parámetros
- Abrir la ventana de módulo de un control de pantalla
- Cambiar el nombre de un control de pantalla
- Utilizar los ID de articulación para modificar las articulaciones
- Asignar controles de hardware a controles de pantalla
- Comparar ediciones de Smart Controls con ajustes guardados
- Usar el arpegiador
- Automatizar los movimientos de los controles de pantalla
-
- Introducción a Live Loops
- Iniciar y detener celdas
- Trabajar con celdas de Live Loops
- Cambiar ajustes de loop para celdas
- Cómo interactúan la parrilla de Live Loops y el área Pistas
- Editar celdas
- Editar escenas
- Trabajar en el editor de celdas
- Bounce de celdas
- Grabar una interpretación de Live Loops
- Cambiar los ajustes de la parrilla de Live Loops
- Controlar Live Loops con otros dispositivos
-
- Introducción al secuenciador de pasos
- Utilizar el secuenciador de pasos con Drum Machine Designer
- Grabar patrones del secuenciador de pasos en directo
- Grabar por pasos patrones del secuenciador de pasos
- Cargar y guardar patrones
- Modificar la reproducción del patrón
- Editar pasos
- Editar filas
- Inspectores del secuenciador de pasos
- Personalizar el secuenciador de pasos
-
- Introducción a los cambios globales
-
- Introducción al tempo
-
- Introducción al tempo inteligente
- Usar la grabación de tempo libre
- Seleccionar el modo de tempo del proyecto
- Seleccionar el ajuste de Flex & Follow
- Utilizar el tempo inteligente con audio multipista
- Trabajar en el editor de tempo inteligente
- Mejorar el análisis de tempo con indicaciones
- Obtener resultados de análisis correctos con ayuda de los marcadores de tiempo
- Bloquear un intervalo para proteger las ediciones del editor de tempo inteligente
- Ajustar las grabaciones de audio al tempo del proyecto
- Ajustar el tempo a un pasaje de audio
- Usar información de tempo del archivo de audio
- Grabar cambios de tempo.
- Utilizar el Intérprete de tempo
- Utilizar un fader de tiempo
- Controlar el volumen del proyecto
-
- Introducción
-
- Introducción al editor de partituras
- Ver la notación musical
- Importar archivos MusicXML
- Colocar los ítems gráficamente
- Desplazar y copiar ítems
- Redimensionar notas y símbolos
- Ajustar espacio libre
- Repetir eventos
- Insertar ítems en varios pasajes
- Editar varios ítems
- Seleccionar varios pasajes
- Ocultar pasajes
- Añadir notas
-
- Introducción a la Caja de componentes
- Ver símbolos de partitura
- Seleccionar símbolos de partitura
- Añadir notas y silencios
- Añadir notas y símbolos a varios pasajes
- Añadir cambios de armadura y compás
- Cambiar el signo de clave
- Añadir marcas de dinámica, ligados y crescendos
- Cambiar las cabezas de nota
- Añadir símbolos a notas
- Añadir trinos, ornamentos y símbolos de trémolo
- Añadir marcas de pedal de resonancia
- Añadir símbolos de acorde
- Añadir parrillas de acordes y símbolos de tablatura
- Añadir líneas de compás, signos de repetición y signos de coda
- Añadir símbolos de salto de página y línea
-
- Seleccionar notas
- Desplazar y copiar notas
- Cambiar el tono, la duración y la velocidad de una nota
- Cambiar articulaciones de nota
- Cuantizar la temporización de las notas
-
- Introducción a los atributos de nota
- Cambiar las cabezas de nota
- Cambiar el tamaño y la posición de una nota
- Cambiar cómo se muestran las alteraciones
- Cambiar cómo se muestran los barrados
- Cambiar las asignaciones de voz o pentagrama
- Cambiar la dirección de las ligaduras
- Cambiar la síncopa o la interpretación de la nota
- Utilizar notas independientes
- Cambiar el color de nota
- Reiniciar los atributos de nota
- Restringir la introducción a la tonalidad actual
- Controlar cómo se muestran las ligaduras
- Añadir y editar n-sillos
- Anular el valor de cuantización con n-sillos
- Añadir notas de adorno y notas independientes
- Eliminar notas
- Utilizar la automatización en el editor de partituras
-
- Introducción a los estilos de pentagrama
- Asignar estilos de pentagrama a las pistas
- Ventana “Estilos de pentagrama”
- Crear y duplicar estilos de pentagrama
- Editar estilos de pentagrama
- Editar los parámetros de pentagrama, voz y asignación
- Añadir y eliminar pentagramas o voces en la ventana “Estilos de pentagrama” de Logic Pro for Mac
- Copiar pentagramas o voces en la ventana “Estilos de pentagrama” de Logic Pro for Mac
- Copiar estilos de pentagrama entre proyectos
- Eliminar estilos de pentagrama
- Asignar notas a voces y pentagramas
- Mostrar partes polifónicas en pentagramas independientes
- Cambiar la asignación de pentagrama de los símbolos de la partitura
- Barrar notas entre pentagramas
- Utilizar estilos de pentagrama asociados para notación de percusión
- Estilos de pentagrama predefinidos
-
- Introducción a los conjuntos de partituras
- Seleccionar un conjunto de partituras
- Crear y eliminar conjuntos de partituras
- Editar parámetros de conjuntos de partituras
- Cambiar los instrumentos de un conjunto de partituras
- Redimensionar conjuntos de partituras
- Crear diseños para una partitura y sus partes
- Extraer partes de una partitura
- Importar conjuntos de partituras desde otros proyectos
- Compartir una partitura
-
-
- Introducción a los ajustes del proyecto
- Pestaña General de ajustes del proyecto
- Panel Grabación de ajustes del proyecto
- Panel “Tempo inteligente” de ajustes del proyecto
-
- Ajustes globales del proyecto
- Pestaña “Números y nombres” de ajustes del proyecto
- Pestaña Tablatura de ajustes del proyecto
- Pestaña “Acordes y parrillas” de ajustes del proyecto
- Pestaña “Claves y compases” de ajustes del proyecto
- Pestaña Disposición de ajustes del proyecto
- Pestaña “Significado MIDI” de ajustes del proyecto
- Pestaña Colores de ajustes del proyecto
- Panel Vídeo de ajustes del proyecto
- Panel Metrónomo de ajustes del proyecto
- Panel Componentes de ajustes del proyecto
-
- Introducción a los comandos de teclado
- Buscar, importar y guardar comandos de teclado
- Asignar comandos de teclado
- Copiar e imprimir comandos de teclado
-
- Comandos globales
- Comandos de superficies de control globales
- Varias ventanas
- Ventanas que muestran archivos de audio
- Pistas de ventana principal y varios editores
- Varios editores
- Visualizaciones con regla temporal
- Visualizaciones que muestran automatización
- Pistas de ventana principal
- Parrilla de Live Loops
- Mezclador
- Entorno MIDI
- Editor de teclado
- Editor de partituras
- Editor de eventos
- Editor de pasos
- Secuenciador de pasos
- Audio del proyecto
- Editor de archivos de audio
- Editor de tempo inteligente
- Biblioteca
- Sampler
- Drum Machine Designer
- Teclado de introducción por pasos
- Smart Controls
- Menú de herramientas
- Ventana de instalación de superficies de control
-
- Proyectos de Logic Pro
- Varias ventanas
- Ventana de asignaciones de controladores
- Área Pistas
- Pistas globales
- Automatización
- Parrilla Live Loops
- Mezclador
- Entorno MIDI
- Editor de teclado
- Editor de partituras
- Lista de eventos
- Editor de pasos
- Secuenciador de pasos
- Flex Time
- Editor de archivos de audio
- Channel EQ
- Editor de tempo inteligente
- Control de balance surround
- Sampler
- Funciones rápidas de la Touch Bar
-
-
- Trabajar con tu superficie de control
- Conectar superficies de control
- Añadir una superficie de control a Logic Pro for Mac
- Asignación automática para controladores MIDI USB
- Agrupar superficies de control
- Visión general de los ajustes “Superficies de control”
- Visualización del diálogo modal
- Consejos para usar tu superficie de control
- Superficies de control compatibles
- Software y firmware para Logic Pro for Mac
-
- Introducción a las asignaciones de controladores
-
- Vista avanzada de las asignaciones de controladores
- Parámetros de vista avanzada
- Asignar y eliminar controladores en la vista avanzada
- Zonas y modos
- Campos “Nombre de control” y Etiqueta
- Parámetros “Voltear grupo” y Exclusivo
- Parámetros del menú desplegable Clase
- Parámetros de “Mensaje de entrada” en la vista avanzada
- Rutas de mensajes OSC
- Parámetros Valor de vista avanzada
- Asignar botones a comandos de tecla
-
-
- Introducción al entorno
- Parámetros comunes de los objetos
- Personalizar el entorno
-
-
- Introducción a los objetos fader
- Utilizar objetos fader
- Reproducir movimientos de fader
- Trabajar con grupos de objetos
- Estilos de fader
- Funciones de fader: Eventos MIDI
- Funciones de fader: Intervalo, “Valor como”
- Funciones de fader: Filtro
- Fader vectorial
- Introducción a los faders especiales
- Conmutadores de cables
- Faders de metaeventos
- Faders SysEx
- Trabajar con mensajes SysEx
- Funciones especiales
- Objetos ornamento
- Conmutadores de grabación MMC
- Objetos teclado
- Objetos monitor
- Objeto divisor de canales
- Objetos entrada física
- Objetos entrada física
- Objetos metrónomo MIDI
-
-
- Introducción a amplificadores y pedales
-
- Introducción a Bass Amp Designer
- Modelos de amplificadores de bajo
- Modelos de caja de bajo
- Crear un combo personalizado
- Flujo de la señal
- Flujo de la señal del preamplificador
- Usar la caja de inyección directa
- Controles del amplificador
- Introducción a los efectos de Bass Amp Designer
- EQ
- Compressor
- Ecualizador gráfico
- Ecualizador paramétrico
- Parámetros de micrófono
- Visión general de los stompboxes
-
- Introducción a los efectos de retardo
-
- Introducción a Delay Designer
- Usar la pantalla principal
- Usar la pantalla de líneas de retardo
- Crear líneas de retardo
- Editar líneas de retardo
- Editar en la pantalla de líneas de retardo
- Barra de parámetros de líneas de retardo
- Usar el modo de sincronización
- Parámetros de Master
- Trabajar en surround
- Controles de Echo
- Controles de Sample Delay
- Controles de Stereo Delay
- Controles de Tape Delay
-
- Introducción a los efectos de filtro
-
- Introducción a EVOC 20 TrackOscillator
- Introducción a vocoder
- Interfaz de EVOC 20 TrackOscillator
- Controles de Analysis In
- Controles de detección U/V
- Controles de Synthesis In
- Controles del oscilador de seguimiento
- Controles de tono del oscilador de seguimiento
- Controles de Formant Filter
- Controles de modulación
- Controles de salida
-
- Usar módulos MIDI
-
- Introducción a Arpegiador
- Parámetros de control del Arpegiador
- Introducción a los parámetros de orden de notas
- Variaciones del orden de las notas
- Inversiones del orden de las notas
- Introducción a los parámetros de patrón del Arpegiador
- Utilizar el modo Live
- Utilizar el modo Grid
- Parámetros de opciones del Arpegiador
- Parámetros de teclado de Arpegiador
- Usar los parámetros de teclado
- Asignar controladores
- Controles de Modifier
- Controles de “Note Repeater”
- Controles de Randomizer
-
- Usar Scripter
- Usar el editor de scripts
- Introducción a la API Scripter
- Introducción a las funciones de procesamiento de MIDI
- Función HandleMIDI
- Función ProcessMIDI
- Función GetParameter
- Función SetParameter
- Función ParameterChanged
- Función Reset
- Introducción a los objetos JavaScript
- Usar el objeto Event de JavaScript
- Usar el objeto TimingInfo de JavaScript
- Utilizar el objeto Trace
- Utilizar la propiedad beatPos del evento MIDI
- Usar el objeto MIDI de JavaScript
- Crear controles Scripter
- Controles Transposer
- Grabar MIDI en Pista
-
-
- Visión general de Alchemy
- Visión general de la interfaz de Alchemy
- Barra de nombre de Alchemy
- Ubicaciones de los archivos de Alchemy
-
- Visión general de las fuentes de origen de Alchemy
- Controles maestros de origen
- Explorador de importación
- Controles de subpágina de origen
- Controles del filtro de origen
- Consejos de uso de los filtros de origen
- Introducción a los elementos de origen
- Controles del elemento aditivo
- Efectos del elemento aditivo
- Controles del elemento espectral
- Efectos del elemento espectral
- Controles de corrección del tono
- Controles de Formant Filter
- Controles del elemento granular
- Controles del elemento sampler
- Controles del elemento VA
- Técnicas de modulación de origen
- Controles de transformación
-
- Visión general de la ventana de edición de orígenes de Alchemy
- Controles globales del inspector
- Controles de grupo del inspector
- Controles de zona del inspector
- Editor del mapa de teclas
- Editor de ondas de zona
- Visión general de la ventana de edición Additive
- Pantalla “Partial bar”
- Controles de “Partial envelope”
- Ventana de edición Spectral
- Sección de voz maestra de Alchemy
-
- Visión general de la modulación de Alchemy
- Controles del rack de modulación
- Controles de LFO
- Controles de envolventes AHDSR
- Controles de envolventes con segmentos múltiples
- Secuenciador
- Parámetros de seguidor de envolvente
- Parámetros de ModMap
- Moduladores de control de MIDI
- Moduladores de propiedades de nota
- Moduladores de control de interpretación
- Parámetros ampliados de Alchemy
-
- Introducción a ES2
- Introducción a la interfaz de ES2
-
- Introducción a los parámetros de oscilador
- Ondas básicas del oscilador
- Utilizar la modulación de ancho de pulso
- Usar la modulación de frecuencia
- Utilizar la modulación en anillo
- Utilizar las ondas Digiwave
- Utilizar el generador de ruido
- Desafinar osciladores analógicos
- Estiramiento de afinación
- Equilibrar los niveles de los osciladores
- Ajustar los puntos iniciales de los osciladores
- Sincronizar los osciladores
-
- Introducción a la modulación de ES2
- Utilizar los LFO
- Utilizar la envolvente vectorial
-
- Utilizar puntos de la envolvente vectorial
- Utilizar los puntos de solo y sostenimiento de la envolvente vectorial
- Configurar los loops de la envolvente vectorial
- Comportamiento de liberación en la envolvente vectorial
- Formas de transición de puntos en la envolvente vectorial
- Ajustar los tiempos de la envolvente vectorial
- Utilizar el escalado de tiempo en la envolvente vectorial
- Utilizar el menú de función rápida de la envolvente vectorial
- Utilizar la superficie plana
- Referencia de fuentes de modulación
- Referencia de fuentes de modulación de vía
- Controles del procesador de efectos integrados de ES2
- Usar el modo Surround en ES2
- Parámetros ampliados
-
-
- Introducción a Quick Sampler
- Añadir audio a Quick Sampler
- Visualización de onda de Quick Sampler
- Utilizar Flex en Quick Sampler
- Controles de Pitch de Quick Sampler
- Controles de Filter de Quick Sampler
- Tipos de filtro de Quick Sampler
- Controles de Amp de Quick Sampler
- Parámetros ampliados de Quick Sampler
-
- Introducción a Sample Alchemy
- Introducción a la interfaz
- Añadir material fuente
- Modo de edición
- Modos de reproducción
- Introducción a las fuentes
- Modos de síntesis
- Controles del efecto granular
- Efectos aditivos
- Controles de los efectos aditivos
- Efecto Spectral
- Controles de los efectos espectrales
- Módulo Filter
- Filtro de paso bajo y alto
- Filtro “Comb PM”
- Filtro Downsampler
- Filtro FM
- Generadores de envolventes
- Mod Matrix
- Direccionamiento de la modulación
- Modo de movimiento
- Modo de acortamiento
- Menú Más
-
- Introducción a Sampler
- Cargar y guardar instrumentos en Sampler
-
- Introducción a los paneles Mapping y Zone de Sampler
- Usar el editor de asociaciones de teclas
- Usar la vista de grupo
- Realizar selecciones avanzadas de grupos
- Aplicar un fundido entre grupos de sample
- Usar la vista de zona
- Usar los comandos del menú del panel Mapping
- Usar el panel Zone
- Sincronizar audio con Flex
- Editar en el editor de archivos de audio
- Gestión de articulaciones de Sampler
- Gestión de la memoria de Sampler
- Parámetros ampliados de Sampler
-
- Introducción a Sculpture
- Interfaz de Sculpture
- Parámetros de tipo Global
- Parámetros de envolvente de amplitud
- Utilizar Waveshaper
- Parámetros de filtro
- Parámetros de salida
- Utilizar el intervalo y diversidad surround
- Definir controladores MIDI
- Parámetros ampliados
-
-
- Introducción a Ultrabeat
- Interfaz de Ultrabeat
- Introducción a la sección Synthesizer
-
- Introducción a los osciladores
- Modo de oscilador de fase del oscilador 1
- Utilizar el modo FM del oscilador 1
- Modo de cadena lateral del oscilador 1
- Modo de oscilador de fase del oscilador 2
- Características de la onda
- Utilizar el modo de sample del oscilador 2
- Utilizar el modo de modelo del oscilador 2
- Controles del modulador en anillo
- Controles del generador de ruido
- Controles de selección de filtro
- Controles del circuito de distorsión
-
- Introducción al secuenciador de pasos de Ultrabeat
- Nociones básicas sobre el secuenciador de pasos
- Interfaz del secuenciador de pasos
- Controles globales del secuenciador
- Controles de patrón
- Utilizar la función de Swing
- Exportar patrones de Ultrabeat como pasajes MIDI
- Control MIDI del secuenciador de pasos
-
- Introducción a las nociones básicas sobre los sintetizadores
- Aspectos básicos de los sintetizadores
-
- Introducción a otros métodos de síntesis
- Síntesis basada en samples
- Síntesis de la modulación de frecuencia (FM)
- Síntesis del modelado de componentes
- Síntesis de tabla de ondas, vectores y LA (aritmética lineal)
- Síntesis aditiva
- Síntesis espectral
- Resíntesis
- Síntesis de distorsión de fase
- Síntesis granular
- Glosario
- Copyright
Controles de Formant Filter de Alchemy en Logic Pro for Mac
Los componentes de origen solo se muestran en la vista Advanced. Haz clic en el botón Advanced para abrir esta vista y, a continuación, haz clic en el botón A/B/C/D para seleccionar el origen que quieres editar.
Los parámetros incluidos en esta sección se muestran cuando el botón Formant está activo en la subpágina del origen aditivo o espectral.
Si se importa audio a los motores aditivo o espectral con la opción Formant activada, la señal se analiza y las resonancias de la señal original se extraen y se convierten a una forma de filtro de formantes. Consulta Explorador de importación de Alchemy en Logic Pro for Mac.
El filtro de formantes escala la amplitud de los parciales del aditivo y las líneas espectrales a lo largo del tiempo para recrear las resonancias características del instrumento, en lugar de procesar la señal de audio como un filtro convencional.
Parámetros analizados del filtro de formantes
Los controles analizados funcionan únicamente si se activa el botón Formant del explorador de importación al importar los archivos de audio. Este análisis más detallado pretende determinar las frecuencias resonantes del archivo de audio de origen.
Botón de activación/desactivación: Activa o desactiva la sección del formante analizado.
Potenciómetro Shift: Desplaza el filtro de formantes hacia arriba o hacia abajo en semitonos. Los valores superiores pueden hacer que los sonidos parezcan más nítidos o finos. Los valores inferiores pueden crear un carácter más oscuro y grueso.
Potenciómetro KTrack: Determina la forma en la que el filtro de formantes controla las notas en el teclado. Al 100 %, el tono de las resonancias del filtro se desplaza hacia arriba y hacia abajo con la nota. Ajústalo a los valores inferiores para reducir el control de las teclas, que puede hacer que algunos sonidos se puedan reproducir en un intervalo más amplio del teclado.
Potenciómetro Size: Expande el filtro de formantes para modificar el tamaño de la cámara resonante que se percibe. Por ejemplo, utiliza este parámetro para modificar el tamaño del cuerpo de una guitarra o para hacer que un sample vocal de un niño suene como si fuera de un gigante. El potenciómetro Size funciona en combinación con el parámetro Center.
Potenciómetro Center: Ajusta la frecuencia central para la expansión del formante (controlada con el potenciómetro Size). Las resonancias situadas por debajo de la frecuencia central se desplazan hacia arriba a medida que se aumenta el valor del potenciómetro Size. Del mismo modo, las resonancias situadas por encima de la frecuencia central se desplazan hacia abajo.
Nota: El potenciómetro Center no surte ningún efecto cuando el potenciómetro Size está ajustado al 100 %.
Potenciómetro Smooth: Ajusta la velocidad de cambio del filtro de formantes. Los valores altos suavizan los cambios de formante y los ralentizan. Los valores bajos exageran los cambios y los aceleran. Los valores bajos también pueden producir una distorsión por vibración sonora poco habitual que puede resultar adecuada para algunos sonidos de percusión.
Parámetros sintetizados del filtro de formantes
Los controles sintetizados funcionan con cualquier material aditivo o espectral y no precisan el análisis de los formantes durante su importación. Utiliza estos parámetros para imponer nuevas características resonantes en la señal original. Los ajustes por omisión proporcionan un intervalo de sonidos vocálicos: utiliza el potenciómetro Select para desplazarte por los sonidos vocálicos por omisión “a”, “e”, “i”, “o” y “u” cargados en las cuatro ranuras de la derecha.
Botón de activación/desactivación: Activa o desactiva la sección de los formantes sintetizados.
Potenciómetro Shift: Desplaza todos los filtros de formantes sintetizados hacia arriba o hacia abajo en semitonos. Los valores superiores pueden hacer que los sonidos parezcan más nítidos o finos. Los valores inferiores pueden crear un carácter más oscuro y grueso.
Potenciómetro Size: Expande el filtro de formantes para modificar el tamaño de la cámara resonante que se percibe. El potenciómetro Size funciona en combinación con el potenciómetro Center.
Potenciómetro Center: Ajusta la frecuencia central de la expansión del formante definida con el potenciómetro Size. Las resonancias situadas por debajo de la frecuencia central se desplazan hacia arriba a medida que se aumenta el valor Size. Del mismo modo, las resonancias situadas por encima de la frecuencia central se desplazan hacia abajo.
Potenciómetro Select: Desplázate suavemente por las cuatro unidades del filtro. El valor mostrado indica la posición. Los números enteros hacen referencia a una unidad particular del filtro y los valores fraccionarios muestran una posición entre los filtros.
Menús desplegables y campos “Filter type”: Selecciona el tipo de filtro que se utiliza en cada uno de los cuatro filtros formantes. Puedes desplazarte por los diferentes tipos de filtro disponibles con los botones de anterior y siguiente (las flechas).
Desactivado: Transfiere los datos originales, como si la sección sintetizada estuviese desactivada. Asigna este tipo para utilizar una de las cuatro unidades del filtro a modo de derivación. Ajusta el potenciómetro Select para desactivar rápidamente el procesamiento del formante sintetizado.
Comb filters: Los filtros en peine reciben este nombre porque crean un patrón distintivo con una estructura que recuerda a la de un peine, con incrementos y cortes en el espectro de la frecuencia, organizados en una serie de armónicos.
Comb Neg: El potenciómetro Shift determina la posición del primer armónico. El potenciómetro Size se puede utilizar para expandir el patrón de incrementos y cortes hacia arriba o hacia abajo por el espectro de la frecuencia, o bien en ambos sentidos, en función del ajuste del potenciómetro Center. El nombre negativo del filtro (Neg) se utiliza porque recrea el efecto de una señal retardada de fase invertida que solo potencia armónicos impares, lo cual produce un sonido hueco.
Comb Pos: Este filtro emula el efecto de realizar una mezcla en una copia retardada de fase positiva de la señal original, lo cual produce un incremento de los armónicos pares e impares. El sonido de este filtro es más nítido que el del filtro “Comb Neg”.
Metal Combs: Las variantes de filtro en peine Brass, Iron, Steel y Tin ofrecen una coloración sonora particular que enfatiza distintos armónicos del espectro de frecuencias. Para ayudarte a visualizar estas diferencias, las “púas” (armónicos) del peine tienen distintos grosores y están separadas por distancias diferencias en cada filtro. Experimenta con cada peine para determinar la mejor opción para tu sonido.
Classic and Parallel filters: Las variantes clásicas son diseños de dos polos. Los filtros paralelos son diseños multipolo.
Band Pass: Un filtro de paso de banda con una pendiente suave. Las señales situadas por encima o por debajo de la frecuencia central establecida se atenúan.
High Pass: Emula un filtro de paso alto con dos polos, que reduce ligeramente los niveles de las frecuencias bajas. El potenciómetro Shift ajusta la frecuencia de corte. El potenciómetro Size modifica la pendiente del filtro.
Low Pass: Emula un filtro de paso bajo con dos polos, que reduce ligeramente los niveles de las frecuencias altas. El potenciómetro Shift ajusta la frecuencia de corte. El potenciómetro Size modifica la pendiente del filtro.
Notch: Se trata de un filtro que atenúa una banda de frecuencias estrecha cerca de la frecuencia ajustada. Con ayuda del potenciómetro Shift, la banda de frecuencia se puede mover hacia arriba o hacia abajo por el espectro de la frecuencia. El potenciómetro Size ajusta la anchura de la banda (supresor).
Peak: Se trata de un filtro que potencia una banda de frecuencias estrecha alrededor de la frecuencia ajustada. Con ayuda del potenciómetro Shift, la banda de frecuencia se puede mover hacia arriba o hacia abajo por el espectro de la frecuencia. El potenciómetro Size ajusta la anchura de la banda.
Vowel Bright, Classic, and Smooth filters: Los sonidos de vocal brillante contienen más agudos y son los más agresivos. Los sonidos de vocal clásica son más cálidos y se parecen al filtrado de sonidos de vocal de sintetizador. Las variantes suaves tienen formas de vocal con un sonido más natural y una pendiente de filtro menos pronunciada.
Consejo: La mayoría de filtros de “vocal” no están diseñados estrictamente para crear la vocal exacta. Cada filtro de vocal Bright, Classic y Smooth es más bien una variación única de ese sonido general, con diferencias tanto de brillo como de carácter general. Además, todos los filtros de vocal se pueden modular de forma independiente, solos o en combinación, empleando el potenciómetro Select para controlar la aplicación de los filtros (incluso de conjuntos que no se correspondan). Utiliza estas funciones para ampliar sustancialmente tus opciones de filtrado.
Vowel A: Imita un conjunto de acordes vocales para imponer el sonido vocálico “a” en el audio. Cada variación de esta forma compleja de filtro tiene picos prominentes en distintas frecuencias. Se trata, en términos genéricos, de un filtro de sonido abierto.
Vowel E: Imita un conjunto de acordes vocales para imponer el sonido vocálico “e” en el audio. Cada variación de esta forma compleja de filtro tiene picos prominentes en distintas frecuencias. Se trata, en términos genéricos, de un filtro de sonido abierto.
Vowel I: Imita un conjunto de acordes vocales para imponer el sonido vocálico “i” en el audio. Cada variación de esta forma de filtro tiene picos prominentes en frecuencias medias y agudas y otro pico en frecuencias medias y graves. Por ello, su sonido es más fino y menos abierto que el de los filtros vocálicos “a” y “e”.
Vowel O: Imita un conjunto de acordes vocales para imponer el sonido vocálico “o” en el audio. La forma de este filtro tiene picos más suaves en las frecuencias medias y medias-agudas, con una resonancia dominante en frecuencias medias y graves. El resultado es un sonido más redondo con menor nitidez y presencia que los tipos de vocales descritos anteriormente.
Vowel U: Imita un conjunto de acordes vocales para imponer el sonido vocálico “u” en el audio. La forma de este filtro tiene picos más suaves en las frecuencias medias y medias-agudas, con una resonancia prominente en frecuencias medias y graves. Además, el filtro de la vocal “u” también enfatiza el contenido agudo alrededor de los 7 y los 8 kHz, lo cual se traduce en un sonido más fino que el del filtro de la vocal “o”.
Modificar formantes en el sonido de una guitarra con resintetización aditiva
En Alchemy en Logic Pro, haz clic en el botón File en la barra Name y, a continuación, selecciona “Initialize Preset” en el menú desplegable para restablecer los ajustes por omisión de todos los parámetros de Alchemy.
Selecciona el origen A y, a continuación, haz clic en el campo “Source Select” y selecciona “Import Audio” en el menú desplegable.
En la ventana del explorador de importación, haz clic en los botones Additive y “Formant Import Mode”.
Navega hasta la subcarpeta Guitars situada en la carpeta EXS Factory Samples y, a continuación, selecciona un sample de guitarra individual.
Una vez completada la carga, haz clic en el botón Formant situado a la derecha de la ventana del origen A. Ten en cuenta que la sección Analyzed superior está activada.
Ajusta el potenciómetro Shift para mover las resonancias hacia arriba y hacia abajo por la frecuencia y para modificar el timbre. Variar el desplazamiento en pequeñas cantidades es una buena opción para realizar cambios sutiles: prueba con unos pocos semitonos en cada dirección.
Toca notas muy graves seguidas de notas muy agudas. Disminuye gradualmente el valor del potenciómetro KTrack para reducir el control de las teclas del filtro de formantes y fíjate en la diferencia que se produce cuando vuelvas a tocar las notas graves y agudas.
Ajusta el valor del potenciómetro Size para cambiar el tamaño aparente del cuerpo de la guitarra. Además, ajusta el valor del potenciómetro Center y ten en cuenta el efecto que produce en el tono resultante de la guitarra con el cuerpo más largo o más corto.
Modificar formantes en un loop de batería espectral resintetizado
En Alchemy en Logic Pro, haz clic en el botón File en la barra Name y, a continuación, selecciona “Initialize Preset” en el menú desplegable para restablecer los ajustes por omisión de todos los parámetros de Alchemy.
Selecciona el origen A y, a continuación, haz clic en el campo “Source Select” y selecciona “Import Audio” en el menú desplegable.
En la ventana del explorador de importación, haz clic en los botones Spectral y “Formant Import Mode”.
Navega hasta la subcarpeta Loops situada en la carpeta EXS Factory Samples y, a continuación, selecciona un loop de batería.
Una vez completada la carga, haz clic en el botón Formant situado a la derecha de la ventana del origen A. Ten en cuenta que la sección Analyzed superior está activada.
Ajusta el valor del potenciómetro Size para que las baterías parezcan más grandes o más pequeñas.
Ajusta el valor del potenciómetro Smooth para modificar el intervalo de cambio del filtro de formantes. Los valores superiores transfieren el timbre de una batería a la siguiente. Los valores inferiores exageran los cambios y crean una distorsión poco habitual cerca de la parte inferior del intervalo del potenciómetro.
Crear el sonido de un aditivo parlante con formantes de vocales sintetizadas
En Alchemy en Logic Pro, haz clic en el botón File en la barra Name y, a continuación, selecciona “Initialize Preset” en el menú desplegable para restablecer los ajustes por omisión de todos los parámetros de Alchemy.
Selecciona el origen A y, a continuación, desactiva el oscilador de la sección VA a la derecha.
Haz clic en el botón Additive para activar la sección del aditivo. Si tocas unas notas, escucharás un sonido aditivo que recuerda al de los dientes de una sierra.
De forma opcional, aumenta el valor de “Num Partials”. Esto sirve de ayuda para evitar que el sonido pierda su intensidad si se reproduce en registros más bajos.
Haz clic en el botón Formant para activar la sección Synthesized inferior. Toca unas pocas notas para escuchar el sonido vocálico “a” que se ha impuesto en la onda de sierra.
Aumenta el valor del potenciómetro Select y toca unas pocas notas. Observa cómo el sonido vocálico cambia a una “e”, después a una “i” y, por último, a una “u” al 100 %.
Reduce el valor del potenciómetro Select y, a continuación, modúlalo con una envolvente AHDSR (AHDSR2) nuevo y deja la profundidad a +100 %.
Ajusta Sustain a cero para la envolvente AHDSR2. Observa la articulación “yeah” que se crea, como consecuencia, al reproducir cada nota.
Aumenta el tiempo de ataque de la envolvente AHDSR2. Observa la articulación de tipo “aya” que se crea, como consecuencia, al reproducir cada nota.
Ajusta el potenciómetro Shift, el potenciómetro Size y el potenciómetro Center para escuchar los diferentes timbres disponibles.
Cambia el orden de las vocales en los cuatro menús desplegables y carga también diferentes tipos de filtro, como Comb.