Guide d’utilisation de Logic Pro pour iPad
-
- Qu’est-ce que Logic Pro ?
- Zones de travail
- Travail avec des boutons de fonction
- Travail avec des valeurs numériques
-
- Introduction aux pistes
- Création de pistes
- Création de pistes à l’aide de la fonction glisser-déposer
- Choix du type de région par défaut pour une piste d’instrument logiciel
- Sélection de pistes
- Duplication de pistes
- Réorganisation des pistes
- Changement du nom de pistes
- Changement d’icônes de pistes
- Changement des couleurs des pistes
- Utilisation de l’accordeur sur une piste audio
- Affichage de la piste de sortie dans la zone de pistes
- Suppression de pistes
- Modification des paramètres de piste
- Début d'un abonnement Logic Pro
- Comment obtenir de l’aide
-
- Introduction aux surfaces de lecture
- Utilisation des commandes latérales avec les surfaces de lecture
- Utilisation de la surface de lecture Clavier
- Utilisation de la surface de lecture Pads de batterie
- Utilisation de la surface de lecture Touche
- Utilisation de la surface de lecture Bandes d’accord
- Utilisation de la surface de lecture Bandes de guitare
-
- Introduction à l’enregistrement
-
- Avant d’enregistrer des instruments logiciels
- Enregistrement d’instruments logiciels
- Enregistrement de prises d’instrument logiciel supplémentaires
- Enregistrement sur plusieurs pistes d’instruments logiciels
- Enregistrement de plusieurs appareils MIDI sur plusieurs pistes
- Enregistrement simultané d’instruments logiciels et audio
- Fusion d’enregistrements d’instruments logiciels
- Retouche d’enregistrements d’instruments logiciels
- Remplacement d’enregistrements d’instruments logiciels
- Capture de la dernière performance MIDI
- Acheminement en interne de la sortie MIDI vers des pistes d’instruments logiciels
- Enregistrement avec le mode Monitoring de faible latence
- Usage du métronome
- Utilisation du décompte
-
- Introduction à l’arrangement
-
- Introduction aux régions
- Sélection de régions
- Couper, copier et coller des régions
- Déplacement de régions
- Suppression des blancs entre les régions
- Retard de lecture de régions
- Élagage de régions
- Mise de régions en boucle
- Répétition de régions
- Désactivation du son de régions
- Scission et fusion de régions
- Étirement de régions
- Séparation d’une région MIDI par tonalité de note
- Bounce des régions à leur place
- Modification du gain de régions audio
- Création de régions dans la zone Pistes
- Conversion d’une région MIDI en région Session Player ou en région de motif
- Renommage de régions
- Changement de la couleur des régions
- Suppression de régions
-
- Introduction aux accords
- Ajout et suppression d’accords
- Sélection d’accords
- Coupe, copie et collage de régions
- Déplacement et redimensionnement d’accords
- Mise en boucle d’accords sur la piste d’accords
- Modification d’accords
- Travail avec des groupes d’accords
- Utilisation de progressions des accords
- Changement du rythme d’accord
- Choix des accords suivis par une région Session Player
- Analyse de l’armature d’une plage d’accords
- Création de fondus sur des régions audio
- Extraction de stems vocaux et instrumentaux avec Séparateur de stem
- Accès aux fonctions de mixage avec le curseur
-
- Introduction à Live Loops
- Lancement et arrêt de cellules Live Loops
- Utilisation de cellules Live Loops
- Modification des réglages de boucle pour des cellules
- Mode d’interaction de la grille des Live Loops et de la zone de pistes
- Modification de cellules
- Modification de scènes
- Utilisation de l’éditeur de cellule
- Bounce des cellules
- Enregistrement d’une performance Live Loops
-
- Introduction
-
-
- Vue d’ensemble de l’éditeur de partition défilante
- Sélection de notes
- Ajout de notes
- Suppression de notes
- Désactivation du son de notes
- Élagage de notes
- Déplacement de notes
- Copie de notes
- Raccourcissement de superpositions
- Forcer le legato
- Verrouillage de la position des notes
- Transposition de notes
- Modification de la vélocité des notes
- Modification de la vélocité de relâchement
- Changement du canal MIDI
- Définition des identifiants d’articulation
- Quantification de la synchronisation
- Quantification de la tonalité
- Modification de Live Loops dans l’éditeur de cellule
-
- Introduction au séquenceur pas à pas
- Utilisation du séquenceur pas à pas avec Drum Machine Designer
- Enregistrement de motifs dans le séquenceur pas à pas en live
- Motifs d’enregistrement de pas dans le séquenceur pas à pas
- Chargement et enregistrement de motifs
- Modification de la lecture de motif
- Modification de pas
- Modification de rangées
- Modification des réglages de motif, rangée et pas dans le séquenceur pas à pas dans l’inspecteur
- Personnalisation du séquenceur pas à pas
-
- Introduction au mixage
-
- Types de tranches de console
- Commandes de tranches de console
- Affichage du niveau de crête et écrêtage
- Réglage du volume de tranche de console
- Réglage du format d’entrée des tranches de console
- Réglage de la sortie d’une tranche de console
- Réglage de la position de panoramique des tranches de console
- Désactivation ou lecture en solo du son des tranches de console
- Remplacement d’un patch sur une tranche de console par glisser-déposer
- Utilisation de modules dans la table de mixage
-
- Introduction à l’automation
- Affichage d’automation
- Écriture d’automation en temps réel
- Utilisation de l’automation avec des groupes de table de mixage
- Automation de cellule dans les Live Loops
- Annulation, désactivation ou suppression d’automation
- Lecture d’automation
- Création d’une automation avec le séquenceur pas à pas
-
- Vue d’ensemble des modules d’effets
-
- Vue d’ensemble des amplificateurs et des pédales
-
- Vue d’ensemble des effets de filtre
-
- Vue d’ensemble de l’EVOC 20 TrackOscillator
- Vue d’ensemble du vocoder
- Interface
- Commandes d’entrée
- Commandes de l’oscillateur de suivi
- Commandes de quantification de la tonalité
- Commandes de la banque de filtres
- Commandes de LFO
- Commandes de détection de signaux vocaux et non vocaux
- Commandes de sortie
-
- Vue d’ensemble des modules d’instruments
-
- Vue d’ensemble de l’ES2
- Vue d’ensemble de l’interface
-
- Vue d’ensemble de la modulation
- Utilisation du Mod Pad
-
- Vue d’ensemble de l’enveloppe Vector
- Utilisation des points de l’enveloppe Vector
- Utilisation des points Solo et Sustain de l’enveloppe Vector
- Définition des durées de segment d’enveloppe Vector
- Commandes du pad X/Y de l’enveloppe Vector
- Menu Vector Envelope Actions
- Contrôles de boucle de l’enveloppe Vector
- Formes de transition entre les points de l’enveloppe Vector
- Comportement de la phase de relâchement de l’enveloppe Vector
- Utilisation du redimensionnement temporel de l’enveloppe Vector
- Référence des sources de modulation
- Référence des sources de modulation Via
-
- Vue d’ensemble de Sample Alchemy
- Vue d’ensemble de l’interface
- Ajout de données source
- Enregistrement d’un préréglage
- Mode d’édition
- Modes Play
- Vue d’ensemble des sources
- Modes de synthèse
- Commandes granulaires
- Effets additifs
- Commandes d’effet additif
- Effets spectraux
- Commandes d’effet spectral
- Module Filter
- Filtres passe-bas, passe-bande et passe-haut
- Filtre Comb PM
- Filtre Downsampler
- Filtre FM
- Générateurs d’enveloppe
- Mod Matrix
- Routage de modulation
- Mode Motion
- Mode Trim
- Menu More
- Sampler
- Studio Piano
-
- Introduction aux synthétiseurs
- Principes fondamentaux des synthétiseurs
-
- Vue d’ensemble des autres méthodes de synthèse
- Synthèse par échantillonnage
- Synthèse par modulation de fréquence (FM)
- Synthèse par modélisation des composantes
- Synthèse par table d’ondes, vectorielle et arithmétique linéaire (LA)
- Synthèse additive
- Synthèse spectrale
- Resynthesis
- Synthèse par distorsion de phase
- Synthèse granulaire
- Copyright
Nouveautés de Logic Pro pour iPad 2
Joueurs Session Player : Keyboard Player et Bass Player
Bass Player et Keyboard Player s’ajoutent à Drummer pour offrir un ensemble de joueurs Session Player permettant de créer des performances nuancées et professionnelles, de façon synchronisée et avec un contrôle absolu. La performance de chaque joueur Session Player est modifiable à l’aide d'une variété de commandes de performance, et tous les joueurs peuvent suivre des progressions des accords pour offrir une interaction musicale réaliste. Consultez Introduction aux joueurs Session Player.
Bass Player inclut un ensemble de joueurs de basse dans une large gamme de styles allant de Motown à Disco indie, tout en offrant un contrôle intuitif des facteurs de performance.
Keyboard Player inclut un ensemble de joueurs de clavier dans une large gamme de styles de jeu avec des pianos acoustiques nouvellement échantillonnés, tout en offrant un contrôle intuitif des facteurs de performance.
Modules Studio Bass et Studio Piano
Le module Studio Bass contient six nouveaux modèles de basse enregistrés, qui s’inspirent des basses dans d’innombrables enregistrements, avec des commandes intuitives pour les palm mutes et les articulations, entre autres. Consultez Studio Bass. Le module Studio Piano contient trois nouveaux modèles de piano enregistrés avec un ajustement du volume de plusieurs microphones, ainsi que des commandes pour le bruit de pédales, le bruit des touches et la résonance sympathique. Consultez Studio Piano. Les modules Studio Bass et Studio Piano sont optimisés pour être utilisés avec les joueurs Session Player, mais vous pouvez aussi jouer et enregistrer avec de façon indépendante, comme n’importe quel autre module d’instrument.
Accords de la piste d’accords globale et accords de région
Vous pouvez ajouter des accords à un projet Logic Pro et faire que les joueurs Session Player dans ce projet suivent les accords, en jouant de façon synchronisée et en harmonie. Quand vous modifiez les accords, les performances des joueurs Session Player changent pour refléter vos modifications. Les régions Session Player peuvent posséder leurs propres accords, ce qui permet à la région de jouer quand il n’existe aucun accord sur la piste d’accords, ou de jouer des extensions d’accords, gammes et fills différentes d’autres régions suivant la piste d’accords. Consultez Introduction aux accords.
De nombreuses boucles Apple Loops contiennent aussi des accords, et beaucoup conçues pour être utilisées ensemble partagent des accords compatibles. Les boucles Apple Loops contenant des accords sont indiquées par un glyphe à côté de l’armature dans le navigateur.
Contrôle de la transposition avec le paramètre Source de tonalité
Vous pouvez contrôler la transposition de régions et de boucles Apple Loops dans un projet à l’aide du paramètre « Source de tonalité » dans l’inspecteur de région. Les types de régions ont différentes options « Source de tonalité », dont le suivi de changements d’armature et le suivi des accords sur la piste d’accords globale. Consultez Contrôle de la transposition avec le paramètre Source de tonalité.
Extraction de stems d’une région audio avec Séparateur de stem
Grâce à Séparateur de stem, vous pouvez séparer une région audio stéréo (comme un enregistrement de bande) en stems pour le chant, la basse, la batterie et d’autres parties instrumentales, ainsi qu’utiliser les stems individuels sur différentes pistes dans votre projet. Servez-vous de Séparateur de stem pour récupérer des moments de démonstrations et de projets inachevés, et utilisez-les comme base pour de nouvelles idées. Consultez Extraction de stems vocaux et instrumentaux avec Séparateur de stem.
ChromaGlow
Utilisez le module de saturation ChromaGlow pour ajouter de la chaleur et un caractère vintage à vos mixages en simulant un matériel audio analogique et des circuits surmodulés. Vous avez le choix entre cinq modèles de saturation pour créer une saturation moderne et vintage. Consultez ChromaGlow.
Acheminement en interne de la sortie MIDI avec le paramètre Entrée MIDI interne
Vous pouvez acheminer et enregistrer la sortie MIDI d’un module d’effet MIDI ou d’instrument logiciel sur une piste d’instrument logiciel dans votre projet à l’aide du paramètre « Entrée MIDI interne ». Ceci est similaire à l’utilisation d’envois pour acheminer l’audio en interne d’une piste vers une piste de réception, en plus de l’envoyer à la sortie principale. Vous pouvez aussi toucher le signal MIDI depuis différents points le long du chemin de signal MIDI d’une piste d’instrument logiciel (ce qui revient à toucher le signal depuis différents points dans le flux de signal dans un envoi auxiliaire). Consultez Acheminement en interne de la sortie MIDI vers des pistes d’instruments logiciels.
Nouvelles leçons pour les joueurs Session Player, les accords, Séparateur de stem, ChromaGlow et d’autres fonctions
Logic Pro pour iPad offre des leçons interactives concernant les joueurs Session Player, le travail avec des accords, Séparateur de stem, ChromaGlow et Sample Alchemy. Votre progression dans chaque leçon est désormais enregistrée quand vous quittez la leçon avant sa fin. Vous pouvez aussi choisir si vous voulez enregistrer le projet de la leçon dans le navigateur Projets. Consultez la section « Utilisation des leçons » de Comment obtenir de l’aide dans Logic Pro.
Nouveaux paquets producteur
Le paquet producteur The Kount inclut des explorations soniques avec des batteries et des boucles soigneusement élaborées à partir de la vaste collection de percussions, d’instruments rares et de sons uniques de The Kount. Le paquet producteur Cory Wong révèle sa passion pour le funk classique avec des rythmes de guitare serrés, de profonds grooves de basse, des batteries percutantes et d’intenses lignes de cors pour une collection de boucles et de batteries lisibles. Le paquet producteur Hardwell inclut tout le nécessaire, de grosses caisses de prédilection à des boucles de batterie et des patchs Alchemy personnalisés à partir de morceaux publiés par Hardwell. Vous pouvez télécharger ces paquets de sons et d’autres depuis la bibliothèque de sons. Consultez Téléchargement de paquets de sons supplémentaires.
Autres fonctions
Bounce en temps réel pour les instruments externes : quand vous faites le bounce en place d’un projet, Logic Pro prend désormais en charge la sortie d’instruments externes, le module d’E/S et des insertions externes dans le bounce. Si vous avez choisi l’option « Mode Automatique » dans la zone de dialogue Exporter > « Détails du traitement », Logic Pro détermine si le bounce doit être fait en temps ou hors ligne, selon si les canaux contiennent des modules qui requièrent un bounce en temps réel. Consultez Exportation d’un projet vers un fichier audio.
Monitoring de l’entrée pour les pistes d’instruments logiciels : Vous pouvez utiliser le monitoring de l’entrée sur des pistes d’instruments logiciels et des pistes audio. Sur les pistes d’instruments logiciels, le monitoring de l’entrée est utile pour jouer plusieurs pistes à la fois, ou quand vous combinez cette fonction aux réglages « Entrée MIDI » et « Canal d’entrée MIDI » afin de lire un instrument logiciel avec une source externe indépendante de la piste active. Consultez Utilisation du monitoring de l’entrée sur les pistes.
WAV est maintenant par défaut le format d’enregistrement audio : Le format par défaut pour l’enregistrement audio est désormais WAV (BWF), ce qui permet des enregistrements plus longs sans interruption et offre une compatibilité accrue avec des produits audio tiers.
Duplication d’un projet dans le navigateur Projets : en plus de déplacer et copier un projet, vous pouvez maintenant dupliquer directement un projet dans le navigateur Projets. Consultez Gestion des projets.
Vous pouvez consulter les notes de version pour cette version ici.