Guide d’utilisation de Final Cut Pro pour Mac
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- Introduction à l’importation des données
 - Première importation de données
 - Organisation de fichiers au cours de l’importation
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- Importer depuis Image Playground
 - Importation depuis iMovie pour macOS
 - Importation depuis iMovie pour iOS ou iPadOS
 - Importation à partir de Final Cut Pro pour iPad
 - Importation à partir de Final Cut Camera
 - Importation à partir de Photos
 - Importation à partir de Music
 - Importer depuis le projet :
 - Importation à partir de Motion
 - Importation depuis GarageBand et Logic Pro
 - Importation à l’aide d’extensions de flux de production
 
 - Enregistrement dans Final Cut Pro
 - Cartes mémoire et câbles
 - Formats de données pris en charge
 - Importez des formats tiers avec des extensions multimédias
 
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- Introduction à la lecture
 - Lecture de données
 - Survol de données multimédias
 - Lecture de données dans le visualiseur d’évènement
 - Comparaison entre deux images vidéo
 - Lecture sur un écran externe
 - Zoom avant dans le visualiseur
 - Contrôle de la qualité de lecture
 - Utilisation des incrustations dans le visualiseur
 - Rendu en arrière-plan
 - Lecture de ralentis
 
 
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- Introduction au montage
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- Introduction à l’ajout de plans
 - Glissement de plans vers la timeline
 - Ajout de plans à votre projet
 - Insertion de plans
 - Connexion de plans
 - Écrasement de plans
 - Remplacement de plans
 - Ajout d’images fixes
 - Création d’images figées
 - Ajout d’un seul plan vidéo ou audio
 - Suppression de plans de projets
 - Solo ou désactivation de plans
 - Recherche d’un plan source d’un plan du projet
 
 - Disposition des plans dans la timeline
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- Défilement dans la timeline
 - Effectuer un zoom avant ou arrière dans la timeline
 - Modification de l’apparence d’un plan de la timeline
 - Magnétisme d’éléments dans la timeline
 - Navigation dans votre projet
 - Navigation à l’aide du timecode
 - Affichage du timecode source et le timecode du projet
 - Ouverture de votre projet dans l’index de la timeline
 - Affichage des plans avec doublons de plages
 
 - Correction de vidéo tremblante
 
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- Introduction aux effets
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- Introduction aux transitions
 - Création de transitions
 - Ajout de transitions et de fondus
 - Ajout rapide d’une transition avec un raccourci clavier
 - Définition de la durée par défaut des transitions
 - Suppression de transitions
 - Ajustement des transitions dans la timeline
 - Ajustement des transitions dans l’inspecteur et dans le visualiseur
 - Fusion de coupes à l’aide de la transition Flux
 - Ajustement des transitions avec plusieurs images
 - Modification de transitions dans Motion
 
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- Introduction aux effets intégrés
 - Redimensionnement, déplacement et rotation de plans
 - Réglage du cadrage à l’aide de la fonction Conformité intelligente
 - Élagage des bords de l’image vidéo
 - Recadrage de plans
 - Panoramique et zoom de plans
 - Inclinaison de la perspective d’un plan
 - Manipulation d’effets intégrés
 - Suppression d’effets intégrés
 
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- Introduction aux effets de plan
 - Ajout d’effets vidéo
 - Ajout de l’effet vidéo par défaut
 - Ajustement d’effets
 - Modification de l’ordre des effets
 - Copie d’effets entre les plans
 - Renommer les effets
 - Enregistrement de préréglages dʼeffets vidéo
 - Copier et coller des images clés
 - Réduction du bruit vidéo
 - Suppression ou désactivation d’effets
 - Modification d’effets dans Motion
 
 - Ajout de plans d’ajustement
 
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- Introduction aux rôles
 - Conseils pour l’utilisation de rôles
 - Affichage et réattribution de rôles
 - Création de rôles personnalisés
 - Attribution de rôles audio au cours de l’importation
 - Changement de la couleur ou du nom des rôles
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- Organisation de la timeline à l’aide de voies audio
 - Affichage de composants audio dans des voies audio
 - Activation de la timeline sur un rôle audio
 - Réorganisation de rôles audio
 - Afficher les couleurs des rôles vidéo
 - Activation ou désactivation de rôles
 - Utilisation de rôles audio dans des plans composés
 
 - Exportation de rôles
 
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- Introduction aux sous-titres
 - Flux de production des sous-titres
 - Création de sous-titres
 - Importation de sous-titres
 - Affichage ou masquage de sous-titres
 - Modification du texte d’un sous-titre
 - Réglage et disposition des sous-titres
 - Mise en forme du texte d’un sous-titre
 - Création de sous-titres multilingues
 - Conversion de sous-titres dans un autre format
 - Exporter des sous-titres
 
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- Introduction au montage multicam
 - Flux de production de montage multicam
 - Importation de données pour des montages multicam
 - Ajout de noms aux caméras et d’angles
 - Création de plans multicam
 - Coupage et changement d’angles de caméra
 - Synchronisation et réglage d’angles de caméra
 - Montage de plans multicam
 - Conseils pour le montage multicam
 
 - Ajout de scénarios
 - Utilisation de l’éditeur de précision
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- Introduction à la resynchronisation de plans
 - Modification de la vitesse d’un plan
 - Création d’effets à vitesse variable
 - Ajout de transitions de vitesse
 - Inversion ou rembobinage des plans
 - Création de ralentis instantanés
 - Accélération d’un plan à l’aide de coupes sèches
 - Création de segments de suspension
 - Réinitialisation des modifications de vitesse
 
 - Adaptation des tailles et fréquences d’images
 - Utilisation de fichiers XML pour transférer des projets
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- Introduction à la vidéo 360 degrés
 - Importation de vidéo 360 degrés
 - Réglages vidéo 360 degrés
 - Création de projets 360 degrés
 - Visionnage et navigation dans la vidéo 360 degrés
 - Ajout de plans 360 degrés à des projets standard
 - Ajout de l’effet Patch 360 degrés
 - Ajout de l’effet Mini-planète
 - Partage de plans et de projets 360 degrés
 - Conseils pour la vidéo 360 degrés
 
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- Introduction à la vidéo stéréo et spatiale
 - Flux de production de montage de vidéo stéréo et spatiale
 - Enregistrer de la vidéo spatiale
 - Importer des vidéos stéréo et spatiales
 - Créer un projet de vidéo stéréo
 - Prévisualiser des vidéos stéréo et spatiales
 - Ajuster les propriétés de la vidéo stéréo
 - Monter une vidéo stéréo et spatiale
 - Exporter ou partager des vidéos stéréo et spatiales
 
 
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- Introduction au suivi d’objet
 - Principe de fonctionnement du suivi d’objet
 - Effet de suivi appliqué à un objet en mouvement
 - Appliquer une image ou autre plan de suivi à un objet en mouvement
 - Décalage de la position d’un effet de suivi
 - Ajuster le suivi d’objet
 - Changer de méthode d’analyse de suivi
 - Créer manuellement des marqueurs de suivi de mouvement
 
 
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- Introduction à l’étalonnage
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- Introduction aux effets d’étalonnage
 - Flux de production de l’étalonnage manuel
 - Ajout d’effets d’étalonnage
 - Suppression d’effets d’étalonnage
 - Utilisation de l’effet Réglage colorimétrique
 - Utilisation de l’effet Roues des couleurs
 - Utilisation de l’effet Courbes de couleur
 - Utilisation de l’effet Courbes de teinte/saturation
 - Utilisation de l’effet Ajustements des couleurs
 - Utilisation des préréglages de couleurs
 
 - Application de LUT
 
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- Introduction au partage de projets
 - Partage avec des appareils Apple
 - Partage sur le web
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 - Partage en lot
 - Partage à l’aide de Compressor
 - Création de destinations de partage
 - Modification des métadonnées d’éléments partagés
 - Affichage de l’état d’éléments partagés
 - Accélérer les exportations avec le traitement simultané
 
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- Introduction à la gestion des données
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- Affichage des informations relatives à un plan
 - Remplacement des métadonnées d’un plan
 - Recherche de fichiers de média source
 - Reconnexion de plans à des fichiers de média
 - Consolidation de projets et de bibliothèques
 - Sauvegarde de projets et de bibliothèques
 - Création de fichiers optimisés et proxy
 - Création d’un projet uniquement proxy
 - Gestion des fichiers de rendu
 - Affichage des tâches d’arrière-plan
 
 - Création d’archives de caméra
 
 - Glossaire
 - Droits d’auteur et marques commerciales
 

Flux de production de l’étalonnage manuel dans Final Cut Pro pour Mac
Le processus traditionnel pour étalonner un projet est décrit ci-après dans un ordre chronologique approximatif.

Étape 1 : Étalonnage au cours de votre tournage
Le processus de détermination de l’aspect général de votre vidéo commence lorsque vos scènes sont éclairées et filmées au cours de la production. Pour bénéficier d’un contrôle maximal sur vos plans en post-production, vous devez commencer par un métrage ayant été exposé en gardant à l’esprit vos objectifs finaux dès le début. L’étalonnage en post-production ne saurait être un substitut d’un éclairage adéquat.
Astuce : dans de nombreuses productions, un nuancier est placé à côté de l’ardoise au début de chaque plan. Vous pouvez utiliser ce graphique au cours de la post-production pour fournir un point de départ neutre adéquat pour l’étalonnage. Par exemple, vous pouvez utiliser la puce blanche dans le graphique pour rapidement effectuer la balance des blancs de vos plans. Cette technique s’avère particulièrement utile pour la correspondance des couleurs dans les plans multicaméra.
Étape 2 : Choix d’un plan de référence à partir d’une scène pour servir de base à l’étalonnage
Si vous étalonnez une scène composée d’un seul plan, la tâche s’avère plutôt simple. Tout ce que vous avez à faire consiste à rechercher les réglages qui s’adaptent au mieux au plan en question. Toutefois, la plupart des scènes coupent entre un grand nombre de prises différentes, telles que des gros plans, des plans moyens et des plans élargis. Dans chaque scène, un seul plan élargi englobe d’ordinaire l’intégralité de la scène. Vous pouvez utiliser le plan en question comme plan de référence, puis répliquer ses couleurs aux autres plans.
Étape 3 : Ajout d’un effet d’étalonnage et réalisation de l’étalonnage primaire
Pour ajuster manuellement l’étalonnage d’un plan, vous devez ajouter au préalable l’un des effets d’étalonnage proposés dans Final Cut Pro (Réglage couleurs, Roues des couleurs, Courbes de couleur, Courbes de teinte/saturation ou Ajustements des couleurs). Consultez Ajouter des effets d’étalonnage.
L’étalonnage primaire se rapporte à deux étapes élémentaires réalisées grâce à l’un des effets d’étalonnage :
Réglez les noirs et les blancs pour optimiser le contraste de votre plan : principalement, vous devez procéder au mappage du noir le plus noir présent dans votre plan à la valeur 0 et le blanc le plus blanc à la valeur 100. En exécutant cette étape préalable, vous élargissez la plage qu’une image sous-exposée couvre, ou vous réduisez les zones suréclairées (ou super blanc) de la vidéo surexposée en une plage considérée comme adaptée à la diffusion (broadcast-safe).
Réglez la balance des rouges, des verts et des bleus dans votre plan : au fur et à mesure que vous réalisez ces ajustements, il s’avère utile de visionner votre plan sur un moniteur vidéo, mais aussi de vérifier les niveaux de luminance et de colorimétrie du plan dans les instruments vidéo pour apporter des modifications judicieuses. Consultez Introduction à la mesure de vidéo.
Étape 4 : Ajout d’éventuels étalonnages supplémentaires
N’oubliez surtout pas que vous n’avez pas à tout effectuer dans une seule et même application d’un effet d’étalonnage. Par exemple, si vous n’arrivez pas à obtenir les couleurs aussi bien dans les zones faiblement éclairées et les tons clairs de votre plan correctement par le biais d’un même effet, concentrez-vous sur la zone faiblement éclairée. Vous pouvez ensuite ajuster les tons clairs par le biais d’une deuxième application d’un effet d’étalonnage.
Pour chaque effet d’étalonnage, vous pouvez utiliser le masque magnétique propulsé par l’IA, un masque de couleur et un nombre illimité de masques de forme pour isoler une région de votre plan, dans le but de limiter l’effet d’étalonnage à la zone en question. Par exemple, vous avez la possibilité de cibler l’herbe verte, les tons clairs dans les arbres et le rouge à lèvres d’une actrice dans la scène à l’aide de trois étalonnages distincts, ce qui offre un degré extrêmement fin du contrôle sur votre image. Consultez Ajouter des masques magnétiques, Ajouter un masque de couleur et Ajouter un masque de forme.
Étape 5 : Ajout d’autres effets pour répondre à des besoins précis
Une fois l’étalonnage de votre métrage terminé, il se peut que vous soyez amené à devoir résoudre quelques problèmes supplémentaires. Par exemple, l’association des effets utilisés est susceptible de provoquer le dépassement de la colorimétrie ou de la luminance dans des niveaux interdits pour la diffusion. Dans ce cas, vous pouvez utiliser l’effet Filtre broadcast-safe (dans le navigateur d’effets) pour réduire les zones interdites dans les plans Rec. 709 à des niveaux acceptables.
Étape 6 : Correspondance du reste de la scène et du plan de référence
Après avoir terminé la définition de l’apparence du plan de référence dans une scène, vous pouvez passer au reste des plans. La copie des réglages des effets d’étalonnage utilisés s’avère des plus simples vers d’autres endroits du même plan de référence. Par exemple, si vous effectuez des coupes dans le plan de référence cinq fois dans votre scène, vous pouvez vous contenter de copier les effets du premier endroit dans le plan de référence étalonné vers toutes les autres instances de votre séquence. Vous pouvez également combiner plusieurs effets d’étalonnage en un seul préréglage d’effet, puis le copier d’un plan à un autre. Consultez Enregistrer des préréglages d’étalonnage.
Pendant vos manipulations dans d’autres plans de la scène, vous n’avez alors probablement pas besoin de répéter les étapes 3 à 5 pour chaque plan. Vous pouvez comparer chaque nouveau plan avec le plan de référence étalonné, en basculant rapidement de l’un à l’autre pour comparer leur apparence respective. En comparant les valeurs des plans sur les instruments vidéo, vous remarquez alors le type d’ajustement que vous devez apporter aux effets d’étalonnage pour que la correspondance des couleurs, des noirs et des blancs des plans soit la plus fidèle possible.
Astuce : vous pouvez utiliser l’éditeur de commandes afin d’affecter un raccourci clavier pour activer ou désactiver les étalonnages lorsque vous effectuez des réglages, et pour attribuer des raccourcis clavier à de nombreuses autres fonctions d’étalonnage. Consultez Modifier les raccourcis clavier.